শিশুতোষ চলচ্চিত্র
শিশুতোষ চলচ্চিত্র, বা পারিবারিক চলচ্চিত্র হলো একটি চলচ্চিত্রের শৈলী যা সাধারণত ঘরোয়া এবং পারিবারিক প্রেক্ষাপটে শিশুদের সাথে সম্পর্কিত। শিশুতোষ চলচ্চিত্রগুলো বিশেষভাবে শিশুদের জন্য তৈরি করা হয় এবং এগুলো সাধারণ দর্শকদের জন্য হওয়া বাধ্যতামূলক নয়; অন্যদিকে পারিবারিক চলচ্চিত্রগুলো সাধারণ দর্শকদের কথা মাথায় রেখে আরও ব্যাপক আবেদনের জন্য তৈরি করা হয়।[১][২] শিশুতোষ চলচ্চিত্রগুলো বেশ কয়েকটি প্রধান ধারায় পাওয়া যায়, যেমন: বাস্তববাদ, ফ্যান্টাসি, অ্যাডভেঞ্চার, যুদ্ধ, মিউজিক্যাল, কমেডি এবং সাহিত্যিক রূপান্তর।[৩]
মনস্তাত্ত্বিক দিক
[সম্পাদনা]দীর্ঘ বিবর্তনীয় ইতিহাসের ফলস্বরূপ শিশুরা কিছু সহজাত জৈবিক প্রবণতা নিয়ে জন্মগ্রহণ করে। এটি একটি শিশুকে কী মুগ্ধ করতে পারে তার জন্য একটি অন্তর্নিহিত জৈবিক কাঠামো প্রদান করে এবং একই সাথে তার সীমাবদ্ধতাও নির্ধারণ করে। শিশুতোষ চলচ্চিত্রগুলোর মধ্যে বিদ্যমান কিছু সর্বজনীন বৈশিষ্ট্যে এটি লক্ষ্য করা যায়।[৪] গ্রোডালের মতে, ফাইন্ডিং নিমো (২০০৩), বাম্বি (১৯৪২), অথবা হায়াও মিয়াজাকির স্পিরিটেড অ্যাওয়ে (২০০১)-এর মতো চলচ্চিত্রগুলো ভয়ের মতো কিছু শক্তিশালী আবেগের উপর ভিত্তি করে তৈরি। এগুলো বয়্যার এবং লিয়েনার্ডের বর্ণিত 'বিপদ-সতর্কতা ব্যবস্থা'কে সক্রিয় করে।[৫] এটি মস্তিষ্ককে বিপদের ক্ষেত্রে সতর্কতা অবলম্বন করতে সক্ষম করে।[৪] এই ধরনের শিশুতোষ চলচ্চিত্রগুলো বিভিন্ন বিষয় অন্বেষণ করে। যেমন: অভিভাবকত্বের প্রতি আসক্তি; বন্ধুত্বের বিকাশ; ব্যক্তিদের মধ্যে পারস্পরিক সম্পর্ক; অথবা অন্বেষণ এবং খেলাধুলায় নিয়োজিত হওয়ার প্রয়োজনীয়তা।[৬] এইভাবে এই বৈচিত্র্যময় চলচ্চিত্রগুলো এমন কিছু দিক নিয়ে কাজ করে যা কেবল সামাজিক নির্মাণ নয়, বরং সকল শিশুর জন্য প্রাসঙ্গিক আবেগ। ফলে এগুলোর একটি বিস্তৃত সর্বজনীন আবেদন থাকে। যদিও সাংস্কৃতিক দিকগুলো বিভিন্ন চলচ্চিত্র তৈরির ধরণকে প্রভাবিত করে, তবে এই চলচ্চিত্রগুলো সহজাত এবং জৈবিক সর্বজনীন দিকগুলোকেই নির্দেশ করে।[৪]
মেলবোর্ন বিশ্ববিদ্যালয়ের পণ্ডিত টিমোথি লরি শিশুদের সহজাত মানসিক প্রবণতার ওপর দেওয়া গুরুত্বের সমালোচনা করেছেন। তিনি উল্লেখ করেন যে, "শিশুদের মিডিয়ার ওপর শিক্ষাগত নিয়মগুলো নিরলসভাবে চাপিয়ে দেওয়া হয়েছে"। তাঁর মতে, এটি সহজাত জীববিজ্ঞানের পরিবর্তে সামাজিক নীতি, রাজনৈতিক সুযোগবাদ, শিক্ষাগত প্রতিষ্ঠান এবং যুব-নির্দিষ্ট মার্কেট সেগমেন্টেশন দ্বারা প্রভাবিত হওয়ার সম্ভাবনা বেশি।[৭]
পরিভাষা
[সম্পাদনা]মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং ইউরোপে ১৯৩০-এর দশকে শিশুতোষ চলচ্চিত্রের ধারণাটি আপেক্ষিক পরিচিতি লাভ করতে শুরু করে। বাজালগেট এবং স্ট্যাপলসের মতে, "ফ্যামিলি ফিল্ম" বা পারিবারিক চলচ্চিত্র শব্দটি মূলত একটি আমেরিকান অভিব্যক্তি, যেখানে "চিলড্রেন'স ফিল্ম" বা শিশুতোষ চলচ্চিত্র শব্দটিকে ইউরোপীয় অভিব্যক্তি হিসেবে বিবেচনা করা হয়।[৮] এই পরিভাষাগুলোর মধ্যে পার্থক্য যথাক্রমে আমেরিকান এবং ইউরোপীয় চলচ্চিত্রে গৃহীত কাস্টিং বা শিল্পী নির্বাচনের পদ্ধতিতে দেখা যায়। আমেরিকান পারিবারিক চলচ্চিত্রে শিশু প্রধান চরিত্রের সন্ধানের ক্ষেত্রে এমন শিশুদের নির্বাচন করা হয় যারা শারীরিক উপস্থিতির একটি নির্দিষ্ট মানদণ্ড পূরণ করে। এর বিপরীতে, ইউরোপীয় শিশুতোষ চলচ্চিত্রগুলোতে এমন শিশুদের নেওয়ার চেষ্টা করা হয় যাদের দেখতে "সাধারণ" মনে হয়।[৯]
একইভাবে, আমেরিকান পারিবারিক চলচ্চিত্রগুলোতে বৃহত্তর দর্শকদের আকৃষ্ট করার প্রয়াসে প্রাপ্তবয়স্ক শিল্পী হিসেবে সুপরিচিত অভিনেতা বা অভিনেত্রীদের নেওয়া হতে পারে। এখানে বর্ণনাটি প্রাপ্তবয়স্ক বা অভিভাবকীয় দৃষ্টিকোণ থেকে উপস্থাপিত হয়। এটি কাস্টিং, কাহিনীর বিষয়বস্তু, সম্পাদনা এবং এমনকি মিজ-অঁ-সিন-এর মাধ্যমে প্রদর্শিত হয়।[৯] বাজালগেট এবং স্ট্যাপলসের মতে, পারিবারিক চলচ্চিত্রের একটি চমৎকার উদাহরণ হলো হানি, আই শ্রাঙ্ক দ্য কিডস (১৯৮৯)। যদি এটি একই কাহিনীসহ একটি ইউরোপীয় শিশুতোষ চলচ্চিত্র হতো, তবে এর শিরোনাম হতো সিস, ড্যাড শ্রাঙ্ক আস। এটি ব্যাখ্যা করে যে, ইউরোপীয় শিশুতোষ চলচ্চিত্রগুলো শিশুর দৃষ্টিকোণ থেকে বলা হয়, যেখানে শিশুর বিভিন্ন আবেগ এবং অভিজ্ঞতার মাধ্যমে গল্পটি চিত্রিত হয়।[১০] এই পার্থক্যের কারণে আমেরিকান পারিবারিক চলচ্চিত্রগুলো অভ্যন্তরীণ এবং আন্তর্জাতিক দর্শকদের কাছে সহজে বাজারজাত করা সম্ভব হয়, অন্যদিকে ইউরোপীয় শিশুতোষ চলচ্চিত্রগুলো অভ্যন্তরীণভাবে বেশি সমাদৃত হলেও আন্তর্জাতিক দর্শকদের কাছে এদের আবেদন সীমিত।[১১]
মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র
[সম্পাদনা]১৯৩০ থেকে ১৯৫০-এর দশক
[সম্পাদনা]দ্য ওয়াল্ট ডিজনি কোম্পানি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের আগে গ্রিমস ফেয়ারি টেলস-এর অ্যানিমেটেড রূপান্তর তৈরি করেছিল, যা ১৯৩৭ সালে স্নো হোয়াইট অ্যান্ড দ্য সেভেন ডয়ার্ফস-এর মাধ্যমে শুরু হয়। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের ঠিক আগে এবং যুদ্ধকালীন সময়ে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে তিনটি গুরুত্বপূর্ণ পারিবারিক চলচ্চিত্র মুক্তি পায়। এগুলো ছিল ডিজনির স্নো হোয়াইট অ্যান্ড দ্য সেভেন ডয়ার্ফস, ফ্লাইশার স্টুডিওসের গালিভার্স ট্রাভেলস এবং ডিজনির পিনোকিও (১৯৪০)।[১২] এই সবকটিই ছিল সাহিত্যিক উৎসের শিথিল রূপান্তর।[১২]
যুদ্ধের পর ডিজনি এমন সব অ্যানিমেটেড ফিচার ফিল্ম তৈরি করা অব্যাহত রাখে যেগুলোকে কাহিনীর পরিধির কারণে পারিবারিক চলচ্চিত্র হিসেবে শ্রেণীবদ্ধ করা যায়।[১৩] উজিকের মতে, দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ পরবর্তী সময়ে শিশুসাহিত্যের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ চলচ্চিত্র রূপান্তরগুলো ছিল জর্জ স্টিভেন্সের দ্য ডায়েরি অফ অ্যান ফ্র্যাঙ্ক (১৯৫৯), বায়রন হাসকিনের ট্রেজার আইল্যান্ড (১৯৫০) এবং লুইজি কমেনচিনির ১৯৫২ সালের চলচ্চিত্র হাইডি।[১৪]
১৯৬০ থেকে ১৯৯০-এর দশক
[সম্পাদনা]১৯৬০-এর দশকে ক্যারল রিড পরিচালিত টু কিল আ মকিংবার্ড (১৯৬২) এবং অলিভার! (১৯৬৮)-এর মতো চলচ্চিত্রগুলো শিশুদের সহজাতভাবে নিষ্পাপ হিসেবে চিত্রিত করেছিল।[১৫] ১৯৬০-এর দশকের শিশুদের অন্তর্ভুক্ত অন্যান্য চলচ্চিত্রের মধ্যে রয়েছে রবার্ট ওয়াইজের দ্য সাউন্ড অফ মিউজিক (১৯৬৫) এবং দ্য মিরাকল ওয়ার্কার (১৯৬২)।[১৬] এগুলো অত্যন্ত সফল মিউজিক্যাল চলচ্চিত্র ছিল যা পারিবারিক চলচ্চিত্রের ধারায় পড়ে। এই দশকের সর্বোচ্চ আয়কারী দশটি চলচ্চিত্রের মধ্যে চারটিই ছিল পারিবারিক চলচ্চিত্র: দ্য সাউন্ড অফ মিউজিক, ওয়ান হান্ড্রেড অ্যান্ড ওয়ান ডালমেশিয়ানস (১৯৬১), দ্য জাঙ্গল বুক (১৯৬৭) এবং মেরি পপিন্স (১৯৬৪)।[১৭]
হলিউড শিশুদের নিয়ে আরও কিছু চলচ্চিত্র মুক্তি দিয়েছিল, যদিও সেগুলো বাণিজ্যিকভাবে সফল হয়নি। এর মধ্যে রয়েছে ...অ্যান্ড নাউ মিগুয়েল (১৯৬৬), ডক্টর ডুলিটল (১৯৬৭) এবং দ্য লার্নিং ট্রি (১৯৬৯)।[১৮][১৯] এই দশকের অন্যান্য পারিবারিক/শিশুতোষ চলচ্চিত্রের মধ্যে রয়েছে পলিয়ানা (১৯৬০), সুইস ফ্যামিলি রবিনসন (১৯৬০), ইন সার্চ অফ দ্য কাস্টাওয়েজ (১৯৬২), দ্যাট ডার্ন ক্যাট! (১৯৬৫) এবং দ্য প্যারেন্ট ট্র্যাপ (১৯৬১)।[২০]
১৯৭০-এর দশকে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের শিশুতোষ চলচ্চিত্রগুলোর মধ্যে ছিল দ্য অ্যারিস্টোক্যাটস (১৯৭০), শার্লটস ওয়েব (১৯৭৩), রবিন হুড (১৯৭৩), দ্য রেস্কিউয়ার্স (১৯৭৭) এবং দ্য হবিট (১৯৭৭)-এর মতো অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্র।[২১] এই দশকে লাইভ অ্যাকশন শিশুতোষ চলচ্চিত্রও ছিল, যেমন: উইলি ওয়াঙ্কা অ্যান্ড দ্য চকোলেট ফ্যাক্টরি (১৯৭১), সাউন্ডার (১৯৭২), বেনজি (১৯৭৪), টাক এভারলাস্টিং (১৯৭৬) এবং দ্য মাপেট মুভি (১৯৭৯)।[২২] চলচ্চিত্রের এই ধারাটি ১৯৮০ এবং ১৯৯০-এর দশকের আমেরিকার ক্ল্যাসিক শিশুতোষ চলচ্চিত্র নির্মাণে অনুপ্রাণিত করেছিল।
১৯৮০-এর দশকের আমেরিকান শিশুতোষ ও পারিবারিক চলচ্চিত্রের মধ্যে রয়েছে পপাই (১৯৮০), দ্য ফক্স অ্যান্ড দ্য হাউন্ড (১৯৮১), স্টিভেন স্পিলবার্গের ই.টি. দ্য এক্সট্রা-টেরেস্ট্রিয়াল (১৯৮২) এবং দ্য লিটল মারমেইড (১৯৮৯)।[২৩] স্পিলবার্গ শিশুদের বাস্তবসম্মতভাবে চিত্রিত করেন যেখানে তাদের বিভিন্ন সমস্যার সাথে মানিয়ে নিতে হয়।[২৪] এটি ই.টি. চলচ্চিত্রে দেখা যায়,[২২] যেখানে শিশুদের একক অভিভাবকত্ব এবং বিবাহবিচ্ছেদের সমস্যার মোকাবিলা করতে হয়। রবিন উডের মতে, লুকাস এবং স্পিলবার্গ উভয়েই তাদের চলচ্চিত্রে প্রাপ্তবয়স্ক দর্শককে এমন একজন মানুষ হিসেবে কল্পনা করেন যে পুনরায় শিশু হতে চায়।[২৫][২৬]
১৯৯০-এর দশকে ডিজনির বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট (১৯৯১), আলাদিন (১৯৯২), দ্য লায়ন কিং (১৯৯৪) এবং পিক্সারের টয় স্টোরি (১৯৯৫) বিশ্বজুড়ে ব্যাপক সাফল্য পায়।[২৭] এই দশকে লাইভ-অ্যাকশন পারিবারিক চলচ্চিত্রের মধ্যে হোম অ্যালোন (১৯৯০), জুরাসিক পার্ক (১৯৯৩), মিসেস ডাউটফায়ার (১৯৯৩) এবং বেব (১৯৯৫) উল্লেখযোগ্য।[২৮]
ইউরোপ
[সম্পাদনা]১৯৩০ এবং ১৯৪০-এর দশকে মস্কোতে একটি শিশুতোষ চলচ্চিত্র স্টুডিও স্থাপন করা হয়েছিল। এই স্টুডিও থেকে বেশ কিছু চলচ্চিত্র যুক্তরাজ্যে আমদানি করা হয়েছিল, যার মধ্যে দ্য ম্যাজিক ফিশ এবং দ্য হাম্পব্যাকড হর্স উল্লেখযোগ্য।[২৯] দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ পরবর্তী শিশুতোষ চলচ্চিত্রের মধ্যে ভিত্তোরিও দে সিকার ইতালীয় নিওরিয়ালিস্ট চলচ্চিত্র বাইসাইকেল থিভস (১৯৪৮) অন্যতম।[৩০] গোল্ডস্টাইন এবং জর্নো-র মতে, ক্লেমেন্টের ফরাসি চলচ্চিত্র ফরবিডেন গেমস (১৯৫২) যুদ্ধের প্রেক্ষাপটে শিশুদের চিত্রিত করে এবং শিশু ও প্রাপ্তবয়স্কদের মধ্যে ব্যবধান তুলে ধরে।[৩১]
১৯৬০-এর দশকে ফরাসি চলচ্চিত্র পরিচালক লুই মাল এবং ফ্রঁসোয়া ত্রুফো শিশুতোষ চলচ্চিত্রে গুরুত্বপূর্ণ অবদান রাখেন। ত্রুফোর কাজের মধ্যে দ্য ৪০০ ব্লোজ (১৯৫৯) এবং দ্য ওয়াইল্ড চাইল্ড (১৯৭০) উল্লেখযোগ্য।[৩২] মাল এবং ত্রুফোর চলচ্চিত্র নির্মাণ শৈলী বর্তমান সময়ের পরিচালকদের অনুপ্রাণিত করেছে। এর একটি উদাহরণ হলো জ্যাক ডয়লন পরিচালিত পোনেট (১৯৯৬), যা শিশুদের মানসিক ও মনস্তাত্ত্বিক যন্ত্রণার কথা তুলে ধরে।[৩৩]
১৯৭০ এবং ১৯৮০-এর দশকের ইউরোপীয় শিশুতোষ চলচ্চিত্রের মধ্যে রয়েছে: ভিম ভেন্ডার্স পরিচালিত জার্মান চলচ্চিত্র অ্যালিস ইন দ্য সিটিজ (১৯৭৪); স্প্যানিশ চলচ্চিত্র দ্য স্পিরিট অফ দ্য বিহাইভ (১৯৭৩); এবং ভলফগ্যাং পিটারসেন পরিচালিত দ্য নেভার এন্ডিং স্টোরি (১৯৮৪)।[২৪] ১৯৯০-এর দশকে গুরুত্বপূর্ণ রুশ চলচ্চিত্রের মধ্যে রয়েছে বার্নড বাই দ্য সান (১৯৯৪) এবং দ্য থিফ (১৯৯৭)।[৩৪]
ব্রিটেন
[সম্পাদনা]১৯৬০-এর দশকে যুক্তরাজ্য শিশুদের নিয়ে এমন কিছু চলচ্চিত্র নির্মাণ করেছিল যেগুলোকে এখন ক্ল্যাসিক হিসেবে গণ্য করা হয়।[৩৫] এই চলচ্চিত্রগুলোর মধ্যে রয়েছে লর্ড অফ দ্য ফ্লাইজ (১৯৬৩), বর্ন ফ্রি (১৯৬৬) এবং টু স্যার, উইথ লাভ (১৯৬৭)।[৩৬] অ্যাভান্ট-গার্ড বা প্রগতিশীল শিশুতোষ চলচ্চিত্রের একটি গুরুত্বপূর্ণ উদাহরণ হলো ব্রিটিশ চলচ্চিত্র পিঙ্ক ফ্লয়েড – দ্য ওয়াল (১৯৮২)।[৩৭][৩৮] এই চলচ্চিত্রটি বিচ্ছিন্ন শৈশব, বোর্ডিং স্কুলের বিচ্ছেদ, যুদ্ধের স্মৃতি এবং ভোক্তা লোভের একটি শক্তিশালী ও দুঃস্বপ্নময় চিত্র উপস্থাপন করে।
এশিয়া
[সম্পাদনা]১৯৬০-এর দশকে জাপান থেকে গুরুত্বপূর্ণ শিশুতোষ চলচ্চিত্রের মধ্যে রয়েছে ব্যাড বয়েজ (১৯৬০)।[৩২] এশিয়ার অন্যতম প্রভাবশালী শিশুতোষ চলচ্চিত্র হলো সত্যজিৎ রায়ের গুপি গাইন বাঘা বাইন (১৯৬৯)।[১৩] দক্ষিণ ভারত থেকে আমরা পাই ডেইজি (১৯৮৮), যা বোর্ডিং স্কুলের শিশুদের বিচ্ছেদ ও আকাঙ্ক্ষার অভিজ্ঞতা তুলে ধরে। এই অঞ্চলের অন্যান্য চলচ্চিত্রের মধ্যে রয়েছে সিভান-এর অভয়ম (১৯৯১), যা সপ্তম আন্তর্জাতিক শিশু চলচ্চিত্র উৎসবে 'সিলভার এলিফ্যান্ট' পুরস্কার জিতেছিল।[৩৯]
ভারতে মুম্বাইয়ের পথশিশুদের নিয়ে নির্মিত নিও-রিয়ালিস্টিক চলচ্চিত্র সালাম বোম্বে (১৯৮৮) পরিচালনা করেন মীরা নায়ার।[৪০] বলিউডের গুরুত্বপূর্ণ শিশুতোষ চলচ্চিত্রের মধ্যে রয়েছে শেখর কাপুর পরিচালিত মাসুম (১৯৮৩) এবং মিস্টার ইন্ডিয়া (১৯৮৭)। জাপান থেকে মিয়াজাকির স্পিরিটেড অ্যাওয়ে এমন একটি চলচ্চিত্র হিসেবে নির্বাচিত হয়েছে যা ১৪ বছর বয়সের আগে অবশ্যই দেখা উচিত। এ ছাড়াও ইসরায়েলি কোম্পানিগুলোর ক্যানন মুভি টেলস সিরিজ এবং হামিদ জেবিলি পরিচালিত সান অফ মরিয়ম (১৯৯৮) এই ধারার গুরুত্বপূর্ণ চলচ্চিত্র।[৪০]
দক্ষিণ আফ্রিকা, কানাডা এবং আর্জেন্টিনা
[সম্পাদনা]দক্ষিণ আফ্রিকার শিশুতোষ চলচ্চিত্রের মধ্যে ৎসৎসি (২০০৬) উল্লেখযোগ্য।[৪১] কানাডীয় ও ইউরোপীয় চলচ্চিত্রের একটি সংকলন হলো টেলস ফর অল। এর মধ্যে কানাডীয় চলচ্চিত্র ব্যাচ অ্যান্ড ব্রকলি (১৯৮৬) এবং আন্দ্রে মেলানকন পরিচালিত আর্জেন্টিনীয় চলচ্চিত্র সামার অফ দ্য কোল্ট (১৯৯০) অন্তর্ভুক্ত।[৪২]
আরও দেখুন
[সম্পাদনা]টীকা
[সম্পাদনা]- ↑ Bazalgette 1995, পৃ. 92।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 4–5।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 161।
- 1 2 3 Grodal Torben (2009) Embodied Visions, Oxford University Press. P 27
- ↑ বয়্যার, পাসকাল; লিয়েনার্ড, পিয়েরে (২০০৬)। "কেন আনুষ্ঠানিক আচরণ? বিপদ-সতর্কতা ব্যবস্থা এবং উন্নয়নমূলক, রোগতাত্ত্বিক ও সাংস্কৃতিক আচারের ক্রিয়া বিশ্লেষণ"। The Behavioral and Brain Sciences। ২৯ (6): ১–৫৬। সাইটসিয়ারএক্স 10.1.1.473.3819। ডিওআই:10.1017/s0140525x06009332। আইএসএসএন 0140-525X। পিএমআইডি 17918647। এস২সিআইডি 9395265।
- ↑ প্যাঙ্কসেপ, জাক (৩ সেপ্টেম্বর ১৯৯৮)। অ্যাফেক্টিভ নিউরোসায়েন্স: মানুষ ও প্রাণীর আবেগের ভিত্তি। New York: Oxford University Press। আইএসবিএন ৯৭৮০১৯৯৮৮৪৩৫৩।
- ↑ লরি, টিমোথি (২০১৫)। "বিকামিং-অ্যানিমেল মানুষের জন্য একটি ফাঁদ"। Deleuze and the Non-Human। সম্পাদক হান্না স্টার্ক এবং জন রফ।
- ↑ Bazalgette 1995, পৃ. 94।
- 1 2 Bazalgette 1995, পৃ. 95।
- ↑ Bazalgette 1995, পৃ. 96।
- ↑ Bazalgette 1995, পৃ. 92–108।
- 1 2 Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 66।
- 1 2 Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 55–122।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 77।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 87।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 88–89।
- ↑ "সর্বকালের সেরা বক্স অফিস হিট"। AMC Filmsite। নভেম্বর ২১, ২০১৫ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 89।
- ↑ "চলচ্চিত্রের ইতিহাস — ১৯৬০-এর দশক"। AMC Filmsite। সংগ্রহের তারিখ ৩ মে ২০১৪।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 92।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 96।
- 1 2 Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 106।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 100।
- 1 2 Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 101।
- ↑ উড, রবিন (জানুয়ারি ১৯৮৬)। হলিউড ফ্রম ভিয়েতনাম টু রেগান। New York: Columbia University Press। পৃ. ১৬৩। আইএসবিএন ৯৭৮০২৩১০৫৭৭৭৬।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 104।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 119।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 110।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 72।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 117–118।
- ↑ গোল্ডস্টাইন, রুথ এম.; জর্নো, এডিথ (১ সেপ্টেম্বর ১৯৮০)। দ্য স্ক্রিন ইমেজ অফ ইয়ুথ: মুভিস অ্যাবাউট চিলড্রেন অ্যান্ড অ্যাডোলেসেন্টস। Metuchen, NJ: Scarecrow Press। পৃ. ২১১। আইএসবিএন ৯৭৮০৮১০৮১৩১৬৮।
- 1 2 Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 94।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 94,116।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 115।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 104–105।
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 92–93।
- ↑ Giannetti Louis (1987) Understanding Movies. 4th ed. New Jersey: Prentice Hall. pp. 332–339
- ↑ Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 168–169,191।
- ↑ "অভয়ম (ম্যায় ফির আউঙ্গা) (শেল্টার)"। চিলড্রেন'স ফিল্ম সোসাইটি, ইন্ডিয়া। ৩০ এপ্রিল ২০১৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৫ জানুয়ারি ২০২৬।
- 1 2 Wojcik-Andrews 2000, পৃ. 108।
- ↑ ব্র্যাডশ, পিটার (১৬ মার্চ ২০০৬)। "ৎসৎসি"। The Guardian। আইএসএসএন 0261-3077।
- ↑ অ্যালিস ডানকান (২০১৪)। "সামার অফ দ্য কোল্ট"। মুভিজ অ্যান্ড টিভি বিভাগ। দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস। ২ মে ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত।
তথ্যসূত্র
[সম্পাদনা]- বাজালগেট, ক্যারি (১৯৯৫)। "আনশ্রিনকিং দ্য কিডস: চিলড্রেন'স সিনেমা অ্যান্ড দ্য ফ্যামিলি ফিল্ম"। ইন ফ্রন্ট অফ দ্য চিলড্রেন: স্ক্রিন এন্টারটেইনমেন্ট অ্যান্ড ইয়ং অডিয়েন্স। British Film Institute। আইএসবিএন ৯৭৮০৮৫১৭০৪৫২৪।
- ব্রাউন, নোয়েল (২০১২)। দ্য হলিউড ফ্যামিলি ফিল্ম: এ হিস্ট্রি, ফ্রম শার্লি টেম্পল টু হ্যারি পটার। Cinema and Society। London: I.B. Tauris। আইএসবিএন ৯৭৮-১৭৮০৭৬২৭০৮।
- ব্রাউন, নোয়েল (২০১৭)। দ্য চিলড্রেন'স ফিল্ম: জেনরা, নেশন অ্যান্ড ন্যারেটিভ। New York: Columbia University Press। আইএসবিএন ০২৩১১৮২৬৯৪।
- ব্রাউন, নোয়েল; ব্যাবিংটন, ব্রুস (২০১৫)। ফ্যামিলি ফিল্মস ইন গ্লোবাল সিনেমা: দ্য ওয়ার্ল্ড বিয়ন্ড ডিজনি। Cinema and Society। London: I.B. Tauris। আইএসবিএন ৯৭৮-১৭৮৪৫৩০০৮২।
- উজিক-অ্যান্ড্রুজ, ইয়ান (২০০০)। চিলড্রেন'স ফিল্মস: হিস্ট্রি, আইডিওলজি, পেডাগজি, থিওরি। Garland reference library of the humanities; Children's literature and culture। New York: Garland Pub। আইএসবিএন ৯৭৮-০৮১৫৩৩০৭৪৫।