লিওস জানাচেক
| লিওস জানাচেক | |
|---|---|
১৯১৪-এ জানাচেক | |
| জন্ম | ৩ জুলাই ১৮৫৪ হুকভালদি, মোরাভিয়া, অস্ট্রিয়ান সাম্রাজ্য, |
| মৃত্যু | ১২ আগস্ট ১৯২৮ (বয়স ৭৪) ওস্ত্রাভায়, চেকোস্লোভাকিয়া |
| কর্মতালিকা | List of compositions |
লিওস জানাচেক (জন্ম: ৩ জুলাই, ১৮৫৪, হুকভালদি, মোরাভিয়া , অস্ট্রীয় সাম্রাজ্য—মৃত্যু: ১২ আগস্ট, ১৯২৮, ওস্ত্রাভা , চেক প্রজাতন্ত্র) ছিলেন একজন সুরকার এবং বিংশ শতাব্দীর সঙ্গীত জাতীয়তাবাদের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ প্রবক্তা। তিনি একজন মোরাভিয়ান ও স্লাভিক লোকসংগীতে গভীরভাবে প্রোথিত তাঁর স্বতন্ত্র ও উদ্ভাবনী শৈলীর জন্য পরিচিত। তিনি তাঁর অপেরা, অর্কেস্ট্রার কাজ এবং চেম্বার মিউজিকের জন্য সমাদৃত, যেগুলিতে প্রায়শই সুরকারের নিজস্ব সংস্কৃতির গভীর আবেগঘন তীব্রতা এবং ছন্দ ও সুরের এক অনন্য অনুভূতি প্রকাশ করে।[১][২]
শৈশব এবং শিক্ষা
[সম্পাদনা]লিওস জানাচেক (লি-ওশ ইয়াহন-এ-চেক) মোরাভিয়ার হুকভালদি নামক এক ছোট্ট গ্রামে জন্মগ্রহণ করেন, যা বর্তমানে চেক প্রজাতন্ত্রে অবস্থিত। তিনি একটি অত্যন্ত দরিদ্র পরিবারের নয় সন্তানের মধ্যে পঞ্চম ছিলেন, যে পরিবারে সঙ্গীত পেশার এক দীর্ঘ ঐতিহ্য ছিল: তাঁর বাবা, দাদা এবং আরও বেশ কয়েকজন পূর্বপুরুষ সকলেই সঙ্গীত শিক্ষক ছিলেন। এগারো বছর বয়সে, তাঁকেও এই পেশার প্রস্তুতি শুরু করার জন্য মোরাভিয়ার তৎকালীন রাজধানী ব্রনোতে অবস্থিত অগাস্টিনিয়ান মঠের গায়কদল বিদ্যালয়ে পাঠানো হয়। গায়কদলে অর্গান বাজানো এবং গান গাওয়ার বিনিময়ে তিনি বাসস্থান, খাবার এবং প্রশিক্ষণ লাভ করতেন। ইয়ানাচেকের উপর এক গুরুত্বপূর্ণ গঠনমূলক প্রভাব ফেলেছিলেন গায়কদলের পরিচালক, মোরাভিয়ার শীর্ষস্থানীয় সুরকার ও সঙ্গীত শিক্ষক পাভেল ক্রিজকোভস্কি।
১৮৬৬ সালে জানাচেকের বাবা মারা যান, ফলে পরিবারটি আরও গভীর দারিদ্র্যের মধ্যে পড়ে। যেহেতু বাড়ি ফিরলে পরিবারের ভরণপোষণের দায়িত্ব আরও বাড়ত, তাই ছেলেটি স্কুলেই থেকে যায় এবং ১৮৬৯ সালের সেপ্টেম্বরে চেক শিক্ষক ইনস্টিটিউটে পড়ার জন্য রাষ্ট্রীয় বৃত্তি লাভ করে। একজন অসাধারণ ছাত্র হিসেবে ইয়ানাচেক ১৮৭২ সালের জুলাই মাসে সঙ্গীত, ইতিহাস এবং ভূগোলে সম্মানসহ স্নাতক হন এবং এরপর ইনস্টিটিউটের একটি স্কুলে বাধ্যতামূলক দুই বছরের অবৈতনিক সেবা প্রদান করেন। এর মধ্যেই তিনি তাঁর সেই অভূতপূর্ব কর্মশক্তির পরিচয় দিতে শুরু করেছিলেন যা তাঁর সারা জীবনের বৈশিষ্ট্য ছিল; কারণ, অবৈতনিক সেবার পাশাপাশি, ক্রিজকোভস্কি বদলি হয়ে গেলে তিনি ব্রনো গায়কদলের স্কুলে তাঁর স্থলাভিষিক্ত হন। পরের বছর, তিনি শ্রমিকদের একটি গায়কদল, ‘স্বাতোপলুক’-এর গায়কদল পরিচালক হিসেবেও নিযুক্ত হন, যার জন্য তিনি তাঁর প্রথম ধর্মনিরপেক্ষ সঙ্গীত রচনা করেন—লোকগীতির চার-অংশের সুরারোপ। ১৮৭৪ সালের শরৎকালে, প্রাগ অর্গান স্কুলে তিন বছরের একটি কোর্স শুরু করার জন্য তাঁকে তাঁর পদগুলো থেকে ছুটি মঞ্জুর করা হয়, কিন্তু তিনি এতটাই দরিদ্র ছিলেন যে অনুশীলনের জন্য একটি পিয়ানো ভাড়া করার সামর্থ্যও তাঁর ছিল না। তা সত্ত্বেও, এই সময়ে তিনি বেশ কিছু কোরাল ও অর্গান সঙ্গীত রচনা করেন।
সম্পূর্ণ নিঃস্ব অবস্থায় জানাচেক ১৮৭৪ সালে ব্রনোতে ফিরে আসেন এবং সেখানে তাঁর পূর্বের সমস্ত দায়িত্ব পুনরায় শুরু করেন। তাঁর প্রথম প্রকাশিত রচনা ছিল মঠের গায়কদলের জন্য লেখা একটি অর্ঘ্যগীতি, ‘ এক্সাউডি দেউস’ । শীঘ্রই, তিনি আরও একটি নিয়োগ লাভ করেন এবং ‘বেসেদা’ নামক একটি মধ্যবিত্ত গায়কদলের পরিচালক হন। এই পদে, এবং অন্য সব পদেও, ইয়ানাচেক সফলভাবে পরিবেশনার মান উন্নত করতে এবং দলটির সঙ্গীতভাণ্ডার প্রসারিত করতে সচেষ্ট ছিলেন। তিনি তিনজন মহান চেক জাতীয়তাবাদী সুরকারের মধ্যে প্রথম এবং সবচেয়ে সুপরিচিত আন্তোনিন দ্ভোরাকের সৃষ্টিকর্মেরও পৃষ্ঠপোষকতা করেছিলেন। ইয়ানাচেক ও দ্ভোরাক বন্ধু হয়ে ওঠেন এবং ১৮৭৭ সালে তাঁরা দুজনে একসাথে বোহেমিয়ায় পায়ে হেঁটে ভ্রমণ করেন। সম্ভবত দ্ভোরাকের ‘সেরেনাড ফর স্ট্রিংস’ ইয়ানাচেকের ‘স্যুইট ফর স্ট্রিং অর্কেস্ট্রা’ (১৮৭৭) এবং ‘আইডিল ফর স্ট্রিংস’ (১৮৭৮)-এর অনুপ্রেরণা ছিল।
১৮৭৯ সালে জানাচেক আবার পড়াশোনা শুরু করেন, প্রথমে লাইপজিগ কনজারভেটরি এবং পরে ভিয়েনায়। তিনি আবারও দারিদ্র্যের কবলে পড়েন এবং এই সময়ে তাঁর সুর রচনার কৌশল উন্নত হলেও তিনি অত্যন্ত অসুখী ছিলেন। সম্ভবত সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ কারণ ছিল এই যে, অর্থহীন থাকায় তিনি তাঁর বাগদত্তাকে বিয়ে করার সামর্থ্য রাখেননি, যিনি ছিলেন তাঁরই একজন পিয়ানোর ছাত্র। ১৮৮০ সালের মে মাসে, তিনি (অবশেষে) শিক্ষা মন্ত্রণালয় থেকে সঙ্গীতের একজন পূর্ণ যোগ্যতাসম্পন্ন শিক্ষক হিসেবে সনদ লাভ করেন এবং ব্রনোতে ফিরে এসে তাঁর পূর্বের সমস্ত কাজ পুনরায় শুরু করার পর, ১৮৮১ সালের জুলাই মাসে বিয়ে করতে সক্ষম হন।[৩][৪][৫]
কর্মজীবন
[সম্পাদনা]জানাচেকের যৌবন ঠিক কোথায় শেষ হয় এবং প্রাপ্তবয়স্কতা কোথায় শুরু হয়, তা সঠিকভাবে নির্ধারণ করা কঠিন: তিনি জীবনের খুব অল্প বয়সেই কাজ শুরু করেন এবং প্রায় আমৃত্যু তা চালিয়ে যান। ১৮৮১ সালের ডিসেম্বরে, তিনি ব্রনো অর্গান স্কুল প্রতিষ্ঠা করেন, যার সাথে তিনি প্রায় চল্লিশ বছর পরিচালক ও শিক্ষক হিসেবে যুক্ত ছিলেন। ১৮৮৬ থেকে ১৯০২ সাল পর্যন্ত, তিনি ব্রনো জিমনেসিয়ামে (মাধ্যমিক বিদ্যালয়) শিক্ষকতাও করেন এবং বেসেদাকে সম্প্রসারণ ও উন্নত করার কাজ চালিয়ে যান; সেখানে তিনি গান, বেহালা ও পিয়ানোর ক্লাস চালু করেন এবং এমনকি একটি স্থায়ী অর্কেস্ট্রাও যোগ করেন। ১৮৮৪ সালে, তিনি ব্রনোতে সদ্য চালু হওয়া নতুন প্রভিশনাল চেক থিয়েটারের প্রযোজনাগুলো পর্যালোচনা করার জন্য একটি পত্রিকা প্রতিষ্ঠা ও সম্পাদনা করেন। এই দায়িত্বগুলোর ভারে জর্জরিত হয়ে তিনি প্রায় চার বছর সুর রচনা বন্ধ রাখেন, কিন্তু ১৮৮৫ সালে তিনি ধারাবাহিক কোরাল সঙ্গীত রচনার মাধ্যমে পুনরায় শুরু করেন, যার কয়েকটিতে সুরের সেই চমকপ্রদ পরিবর্তন দেখা যায়, যা পরবর্তীকালে প্রায়শই তাঁর সঙ্গীতের বৈশিষ্ট্য হয়ে উঠেছিল।
১৮৮৭ সালের আগে জানাচেক তাঁর প্রথম অপেরা, ‘শার্কা’-র কাজ শুরু করেননি । তিনি জুলিয়াস জেয়ারের লেখা চেক পৌরাণিক কাহিনীর উপর ভিত্তি করে একটি পদ্য লিব্রেটো ব্যবহার করেন। দুর্ভাগ্যবশত, ইয়ানাচেক সঙ্গীত রচনা করার আগে পর্যন্ত পাঠ্যটি ব্যবহারের জন্য জেয়ারের অনুমতি চাননি। যেহেতু জেয়ার লিব্রেটোটি দ্ভোরাকের জন্য তৈরি করেছিলেন (যিনি এটি নিয়ে কিছুই করেননি), তাই তিনি এটি জানাচেককে দিতে অস্বীকার করেন, এবং ফলস্বরূপ ১৯২৫ সালের আগে ‘শার্কা’ মঞ্চস্থ হয়নি।
পরের বছরটি জানাচেকের কর্মজীবনে একটি গুরুত্বপূর্ণ সন্ধিক্ষণ ছিল: তিনি ব্রনো জিমনেসিয়ামের আরেক শিক্ষকের আমন্ত্রণে উত্তর মোরাভিয়ায় লোকগান সংগ্রহের জন্য যান। উনিশ শতকের সুরকারদের মধ্যে লোকগান সংগ্রহ ও প্রকাশ করা খুব জনপ্রিয় ছিল, এবং তাঁদের অনেকেই নিজেদের সৃষ্টিকর্মে এগুলোর উপাদান ব্যবহার করতেন। পরবর্তী তিন বছর ধরে জানাচেক শুধু তাঁর জন্মভূমির লোকগানের বেশ কয়েকটি খণ্ড সম্পাদনায় সাহায্যই করেননি, বরং সেগুলোর ওপর ভিত্তি করে একগুচ্ছ জনপ্রিয় সঙ্গীতকর্মও রচনা করেন। এগুলোর মধ্যে ছিল ‘ লাকিয়ান ড্যান্সেস’ , ‘সুইট ফর অর্কেস্ট্রা’, একটি লোকনৃত্যনাট্য, এবং ‘দ্য বিগিনিং অফ এ রোম্যান্স’ শিরোনামের একটি একাঙ্ক অপেরা , যা ১৮৯৪ সালে মাঝারি মানের সাফল্য পেয়েছিল।
লোকসংগীত নিয়ে জানাচেকের কাজ, এবং ‘দ্য বিগিনিং অফ এ রোম্যান্স’-এর ইতিবাচক সমাদর , তাঁকে তাঁর সর্বশ্রেষ্ঠ কাজ হিসেবে বিবেচিত ‘জানুফা’ নামক একটি গুরুগম্ভীর অপেরা শুরু করতে অনুপ্রাণিত করেছিল, যা মোরাভিয়ার লোকজ প্রেক্ষাপটে রচিত । জানাচেকের অন্যান্য কাজের থেকে ভিন্ন, ‘জানুফা’ রচনার জন্য অত্যন্ত দীর্ঘ প্রস্তুতি পর্বের প্রয়োজন হয়েছিল, প্রায় নয় বছর (১৮৯৪-১৯০৩), যে সময়ে জানাচেক ধীরে ধীরে সুরসৃষ্টির প্রতি তাঁর সম্পূর্ণ দৃষ্টিভঙ্গি বদলে ফেলেন। প্রায় ১৮৯৭ সালে, তিনি মোরাভিয়ার কৃষকদের কথ্য ভাষার উপর ভিত্তি করে সুরের কাঠামোর একটি তত্ত্ব প্রণয়ন করতে শুরু করেন। নিজে দারিদ্র্যপীড়িত গ্রাম্য পটভূমি থেকে আসায়, জানাচেক তাঁর জনগণের মনোভাব, সমস্যা এবং সংগ্রামের সাথে, সম্ভবত বিশেষ করে তাদের নিজস্ব একটি রাষ্ট্র গঠনের আকাঙ্ক্ষার সাথে, গভীরভাবে একাত্মতা বোধ করতেন।
মোরাভিয়া, এবং এর পশ্চিমা প্রতিবেশী বোহেমিয়া, সেই সময়ে বহুভাষী অস্ট্রো-হাঙ্গেরীয় সাম্রাজ্যের অংশ ছিল, যা হ্যাবসবার্গ রাজতন্ত্র দ্বারা শাসিত এবং জাতিগত জার্মান ও হাঙ্গেরীয়দের দ্বারা প্রভাবিত ছিল। সাম্রাজ্যের বহু স্লাভীয় গোষ্ঠী দীর্ঘদিন ধরে হ্যাবসবার্গ শাসনে অসন্তুষ্ট ছিল। উনিশ শতকে, ফ্রান্স, ইতালি এবং জার্মানিতে একটি মতাদর্শ ও ঐক্যবদ্ধকারী শক্তি হিসেবে জাতীয়তাবাদের সাফল্য মোরাভিয়ান ও বোহেমিয়ানদের মধ্যে এই আশা জাগিয়েছিল যে তারাও একটি স্বাধীন জাতি গঠন করতে পারবে। ডভোরাক এবং বেডরিখ স্মেতানার মতো দেশপ্রেমিক সুরকাররা লোক উপাদান অন্তর্ভুক্ত করে এবং বোহেমিয়া ও মোরাভিয়ার শক্তিশালী সঙ্গীত চিত্র তৈরি করে এমন সব কাজের মাধ্যমে এই অনুভূতিকে প্রতিফলিত ও উৎসাহিত করেছিলেন। ইয়ানাচেক এখন মোরাভিয়ান ভাষার কথ্য রীতি এবং মোরাভিয়ান লোকসংগীতের কথা ও সুরের সাথে এর সম্পর্কের একটি তাত্ত্বিক বিশ্লেষণের মাধ্যমে এই প্রক্রিয়াটিকে আরও এক ধাপ এগিয়ে নিয়েছেন। সঙ্গীত তত্ত্বের উপর একাধিক প্রবন্ধে জানাচেক জোর দিয়েছিলেন যে এই সম্পর্কটি অবশ্যই মোরাভিয়ান সুরকারদের সৃষ্টিকর্মে প্রতিফলিত হতে হবে, এবং দৃশ্যত তিনি ‘জানুফা’কে এমনভাবে পুনর্গঠন করতে অনেক সময় ব্যয় করেছিলেন যাতে এটি এই সম্পর্কটিকে প্রতিফলিত করে। তিনি বেশ কিছু নতুন কৌশল তৈরি করেছিলেন, যার মধ্যে ছিল তৎকালীন অধিকাংশ ইউরোপীয় রোমান্টিক সঙ্গীতের দীর্ঘ ও সুগঠিত থিমের পরিবর্তে সংক্ষিপ্ত ও অত্যন্ত নাটকীয় মোটিফের ব্যবহার। অর্কেস্ট্রার মধ্যে থাকা প্রতিটি বাদ্যযন্ত্রের স্বরবৈচিত্র্যের উপর জোর দিয়ে, তিনি সেগুলোকে অভিব্যক্তির সর্বোচ্চ উচ্চতা অর্জনের জন্য ব্যবহার করেছিলেন। সম্ভবত সবচেয়ে শক্তিশালীভাবে, তিনি সঙ্গীতের উত্তেজনাকে মহান আবেগিক চূড়ান্ত মুহূর্তের দিকে নিয়ে যাওয়ার জন্য কণ্ঠ ও বাদ্যযন্ত্র উভয়ের পুনরাবৃত্তি ব্যবহার করেছিলেন।
জানাচেকের নতুন পদ্ধতির ফলস্বরূপ, মোরাভিয়ার এক কৃষক গ্রামে স্থাপিত কাম, ভণ্ডামি এবং হত্যার এক শক্তিশালী গল্প ' ইয়ানুফা' তার পূর্ববর্তী কাজগুলো থেকে উল্লেখযোগ্যভাবে ভিন্ন ছিল। তিনি প্রাগ ন্যাশনাল অপেরাকে এটি মঞ্চস্থ করতে রাজি করাতে পারেননি, তাই ১৯০৪ সালে ব্রনোতে এর প্রথম প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়, যেখানে এটি বেশ সমাদৃত হয়েছিল। পরবর্তী বারো বছরে, জানাচেক আরও বেশ কয়েকটি অপেরার পাশাপাশি প্রচুর যন্ত্রসংগীত এবং কোরাল সঙ্গীত রচনা করেন। এই পুরো সময় জুড়ে, তিনি তার ব্যক্তিগত শৈলীতে লোক উপাদান অন্তর্ভুক্ত করতে থাকেন। এর মধ্যে কেবল লোকসংগীতের বিষয়বস্তুই নয়, বরং প্রেক্ষাপট ও গল্প, সেইসাথে মোরাভিয়ার কৃষকদের ভাষাগত উচ্চারণভঙ্গি এবং ছন্দও অন্তর্ভুক্ত ছিল। ১৯১৪ সাল নাগাদ, যখন প্রথম বিশ্বযুদ্ধ শুরু হয়, তিনি ব্রনোতে বেশ সম্মানিত ছিলেন এবং অবশেষে অন্তত একটি মাঝারি স্তরের সমৃদ্ধি অর্জন করেছিলেন। তবে, মোরাভিয়ার বাইরে তিনি তখনও কার্যত অপরিচিতই ছিলেন। জানাচেক সাধারণত যুদ্ধে জড়িয়ে পড়া এড়িয়ে চলতেন, যদিও নিকোলাই গোগোলের উপন্যাসের উপর ভিত্তি করে অর্কেস্ট্রার জন্য রচিত তিন পর্বের একটি সুর-কবিতা ‘ তারাস বুলবা’ -তে তাঁর রুশপন্থী সহানুভূতি প্রকাশ পেয়েছিল । তাঁর অনেক স্লাভ ভাইবোনের মতো ইয়ানাচেকও হ্যাবসবার্গদের হাত থেকে মুক্তির জন্য রাশিয়ার দিকে তাকিয়ে ছিলেন। যুদ্ধের শেষের দিকে, অস্ট্রিয়া-হাঙ্গেরির ক্রমাবনতিশীল অবস্থা একটি স্বাধীন চেকোস্লোভাকিয়া গঠনের সম্ভাবনা বাড়িয়ে দেয় এবং ইয়ানাচেক বিশেষভাবে এই ধারণাকে সমর্থন করার উদ্দেশ্যে সঙ্গীত রচনা শুরু করেন। ১৯১৮ সালে, তাঁর দেশাত্মবোধক অপেরা ‘ মিস্টার ব্রুচেকের পঞ্চদশ শতকে ভ্রমণ’ নতুন চেকোস্লোভাক প্রজাতন্ত্রের প্রথম রাষ্ট্রপতি তোমাশ মাসারিককে উৎসর্গ করা হয়েছিল ।
এই সময়ের মধ্যে জানাচেক একজন খ্যাতিমান ব্যক্তিতে পরিণত হয়েছিলেন, কারণ তাঁর কিছু বন্ধুর প্রভাবে ১৯১৬ সালে প্রাগ ন্যাশনাল অপেরা অবশেষে ‘ইয়ানুফা’ মঞ্চস্থ করে। এটি বিপুল সাফল্য লাভ করে এবং শীঘ্রই ইউরোপ ও যুক্তরাষ্ট্রের বিভিন্ন শহরে এটি মঞ্চস্থ হতে থাকে। অবশেষে ব্যাপক দর্শকের আস্থা অর্জন করে ইয়ানাচেক প্রধানত অপেরার উপর মনোনিবেশ করেন এবং ১৯১৯ থেকে ১৯২৫ সালের মধ্যে তিনি এই ধারায় তাঁর তিনটি শ্রেষ্ঠ কাজ রচনা করেন: ‘ কাট' আ কাবানোভা’ (১৯২১), ‘দ্য কানিং লিটল ভিক্সেন’ (১৯২৩), এবং ‘দ্য মাক্রাপোলোস অ্যাফেয়ার’ (১৯২৫)। একই সময়ে, তিনি ‘দ্য দানিউব’ (১৯২৩) এবং ‘সিনফোনিয়েটা ’ (১৯২৬) -এর মতো সিম্ফোনিক কাজগুলিতে আর্নল্ড শোয়েনবার্গ , ইগর স্ট্রাভিনস্কি এবং ক্লদ দেবুসীর পদ্ধতির কিছু উপাদান অন্তর্ভুক্ত করে যন্ত্রসংগীতের তৎকালীন ধারা সম্পর্কে তাঁর সচেতনতার পরিচয় দেন । তাঁর যুগান্তকারী প্রথম স্ট্রিং কোয়ার্টেটটি ১৯২৩ সালে মাত্র কয়েক দিনের মধ্যে রচিত হয়েছিল এবং ১৯২৫ সালের বসন্তে পিয়ানো ও চেম্বার এনসেম্বলের জন্য একটি কনসার্টিনো। এই বিপুল সৃজনশীল শক্তির উৎস ছিলেন ষাটের দশকের শেষ ভাগের একজন সুরকার।
সত্তরতম জন্মদিনে জানাচেক ব্রনোর মাসারিক বিশ্ববিদ্যালয় থেকে একটি সম্মানসূচক ডক্টরেট উপাধি লাভ করেন, যা তিনি সারাজীবন সযত্নে লালন করেছেন; পরের বছর লন্ডনে তাঁর সৃষ্টিকর্মের একটি বিশেষ কনসার্টেও তাঁকে সম্মানিত করা হয়। সেই গ্রীষ্মে, তিনি সম্ভবত তাঁর শ্রেষ্ঠ কোরাল সঙ্গীতকর্ম, শক্তিশালী ও গতিশীল ‘ গ্লাগোলিটিক মাস’ রচনা করেন । একাত্তর বছর বয়সে তিনি অবশেষে ব্রনো অর্গান স্কুল থেকে অবসর নেন, কিন্তু প্রাগ কনজারভেটরিতে কম্পোজিশনের ওপর মাস্টার ক্লাস নেওয়া চালিয়ে যান। তাঁর খ্যাতি বাড়তে থাকে এবং তাঁর অসাধারণ কর্মশক্তি অক্ষুণ্ণ থাকে। ১৯২৭ সালে, তিনি ফিওদর দস্তয়েভস্কির কারাজীবনের বিবরণের ওপর ভিত্তি করে একটি অপেরা ‘ ফ্রম দ্য হাউস অফ দ্য ডেড’-এর কাজ শুরু করেন । যদিও ১৯২৮ সালের জানুয়ারিতে তিনি আরেকটি স্ট্রিং কোয়ার্টেট লেখার জন্য তিন সপ্তাহের ছুটি নিয়েছিলেন, নতুন অপেরাটি তাঁর বেশিরভাগ সময় দখল করে রেখেছিল। জুলাই মাসের শেষে, হুকভালদি শহরে তাঁর সদ্য কেনা কুটিরে কাজ করার সময় তিনি নিউমোনিয়ায় আক্রান্ত হন। ১০ই আগস্ট তাকে ওস্ত্রাভার হাসপাতালে স্থানান্তর করা হয়, যেখানে ১২ আগস্ট তিনি মারা যান। তিন দিন পর ব্রনোতে অনুষ্ঠিত তার অন্ত্যেষ্টি ক্রিয়া চেক ইতিহাসের অন্যতম বৃহত্তম জনসমাগমপূর্ণ অনুষ্ঠান ছিল। প্রায় সমাপ্ত 'ফ্রম দ্য হাউস অফ দ্য ডেড' গ্রন্থটিতে জানাচেকের দুজন ছাত্র কিছু চূড়ান্ত সংযোজন করেন এবং এটি ১৯৩০ সালে প্রকাশিত হয়। সমালোচকদের দ্বারা এটি সাধারণত তার অন্যতম শ্রেষ্ঠ কাজ হিসেবে বিবেচিত হয়।[৬][৭][৮]
সময় রেখা
[সম্পাদনা]৩ জুলাই, ১৮৫৪: অস্ট্রিয়ান সাম্রাজ্যের অংশ মোরাভিয়ার হুকভালদিতে লিওস জানাচেক জন্মগ্রহণ করেন।
১৮৬৫: ব্রনো-র কুইন'স মনেস্ট্রি অ্যান্ড স্কুলে কোরাল স্কলার হিসেবে প্রবেশ করেন, যেখানে তিনি তাঁর প্রাথমিক সঙ্গীত শিক্ষা লাভ করেন।
১৮৭৪–১৮৭৫: প্রাগ অর্গান স্কুলে অধ্যয়ন করেন।
১৮৭৯–১৮৮০: লিপজিগ ও ভিয়েনার সঙ্গীত শিক্ষালয়ে পড়াশোনা চালিয়ে যান, কিন্তু তাঁর অপেক্ষাকৃত রক্ষণশীল অধ্যাপকদের সাথে প্রায়শই মতবিরোধে জড়াতেন।
১৮৮১: ব্রনোতে প্রত্যাবর্তন করেন। অর্গান স্কুল প্রতিষ্ঠা করেন (যা পরবর্তীকালে ব্রনো কনজারভেটরি নামে পরিচিত হয়) এবং জেডেনকা শুলজোভাকে বিয়ে করেন।১৮৯৪–
১৯০৩: তাঁর যুগান্তকারী অপেরা ‘জেনুফা’রচনা করেন , যেটিতে চেক ভাষার ছন্দের অনুকরণে উদ্ভাবনী কণ্ঠসংগীতের সুর ব্যবহার করা হয়েছিল।
১৯০৪:ব্রনোতে 'জেনুফা'-র প্রথম মঞ্চায়ন হয় এবং এটি স্থানীয়ভাবে ব্যাপক প্রশংসা লাভ করে। তবে, এই কাজটি জাতীয় পর্যায়ে পৌঁছাতে এক দশকেরও বেশি সময় লেগেছিল।
মে ১৯১৬: প্রাগ ন্যাশনাল অপেরাতে ‘জেনুফা’-র প্রথম মঞ্চায়ন হয়। এটি ব্যাপক সাফল্য লাভ করে এবং ষাটোর্ধ্ব ইয়ানাচেককে আন্তর্জাতিক খ্যাতি এনে দেয়।
১৯১৮: অর্কেস্ট্রাল র্যাপসোডি ' তারাস বুলবা'রচনা করেন।
১৯২১: অপেরা Káťa Kabanováরচনা করেন।
১৯২৪:‘দ্য কানিং লিটল ভিক্সেন’ প্রথম প্রদর্শিত হয়।
১৯২৬:‘দ্য ম্যাক্রোপুলোস কেস’-এর প্রথম পরিবেশনা করেন এবং অর্কেস্ট্রার কাজ ‘সিনফোনিয়েটা’ ও পবিত্র ‘গ্লাগোলিটিক মাস’সম্পন্ন করেন।
১২ আগস্ট, ১৯২৮: চেকোস্লোভাকিয়ার ওস্ত্রাভায় নিউমোনিয়ায় আক্রান্ত হয়ে মৃত্যুবরণ করেন। তিনি তাঁর শেষ অপেরা, ‘ ফ্রম দ্য হাউস অফ দ্য ডেড’, অসমাপ্ত রেখে যান।[৯][১০][১১]
উত্তরাধিকার
[সম্পাদনা]লিওস জানাচেক আন্তর্জাতিক সঙ্গীত উৎসব চেক প্রজাতন্ত্রের অন্যতম প্রাচীন এবং সবচেয়ে মর্যাদাপূর্ণ ধ্রুপদী সঙ্গীত উৎসবগুলোর মধ্যে একটি। ১৯৫০ সাল থেকে এটি জানাচেকের ঐতিহ্যকে লালন করে আসছে এবং ওস্ত্রাভা শহর ও মোরাভিয়ান-সিলেসিয়ান অঞ্চলের অন্যতম প্রধান শৈল্পিক ও সামাজিক অনুষ্ঠানে পরিণত হয়েছে। উৎসবের কনসার্টগুলোতে ঐতিহ্যগতভাবে শীর্ষস্থানীয় চেক ও আন্তর্জাতিক শিল্পীদের পাশাপাশি সেরা সিম্ফনি অর্কেস্ট্রাগুলোও অংশ নেয়।
উৎসবের কার্যক্রমে ধারাবাহিকভাবে সপ্তদশ শতক থেকে বর্তমান সময় পর্যন্ত চেক ও বিশ্ব সঙ্গীতের প্রধান কাজগুলো উপস্থাপন করা হয়। এতে নিয়মিতভাবে লিওস জানাচেক নাচেক ও তাঁর সমসাময়িকদের সঙ্গীত তুলে ধরা হয়, নতুন কাজের প্রথম প্রদর্শনীর সুযোগ দেওয়া হয় এবং আঞ্চলিক সুরকারদের সৃষ্টিকর্মকে বিশেষভাবে তুলে ধরা হয়। ব্রনো-র বেশ কয়েকটি বিশিষ্ট প্রতিষ্ঠানের নামকরণ জানাচেকের নামে করা হয়েছে: ইয়ানাচেক ফিলহারমোনি ব্রনো , জানাচেক একাডেমি অফ পারফর্মিং আর্টস বা জানাচেক থিয়েটার । থিয়েটারের সামনে সুরকারের একটি পূর্ণাঙ্গ মূর্তি রয়েছে এবং তিনি যে বাড়িতে থাকতেন সেখানে লিওস জানাচেক স্মৃতিসৌধ রয়েছে , যার মধ্যে তাঁর আসল পড়ার ঘর এবং পিয়ানো অন্তর্ভুক্ত।[১২]
আরও দেখুন
[সম্পাদনা]তথ্যসূত্র
[সম্পাদনা]- ↑ "biography /Leos Janacek"। britannica.com। সংগ্রহের তারিখ ৪ জুলাই ২০২৬।
- ↑ "people /leos janacek"। eno.org। সংগ্রহের তারিখ ৪ জুলাই ২০২৬।
- ↑ "history/leos janacek"। ebsco। সংগ্রহের তারিখ ৫ জুলাই ২০২৬।
- ↑ "artist /leos janacek"। Kennedy center। সংগ্রহের তারিখ ৫ জুলাই ২০২৬।
- ↑ "leos janacek"। leos janacek.eu। সংগ্রহের তারিখ ৫ জুলাই ২০২৬।
- ↑ "leos janacek"। leos janacek.eu। সংগ্রহের তারিখ ৫ জুলাই ২০২৬।
- ↑ "spot light/leos janacek"। rbo.org। সংগ্রহের তারিখ ৫ জুলাই ২০২৬।
- ↑ "Leos Janacek"। windrep
Org। সংগ্রহের তারিখ ৫ জুলাই ২০২৬।
{{ওয়েব উদ্ধৃতি}}:|প্রকাশক=এর 8 নং অবস্থানে line feed character রয়েছে (সাহায্য) - ↑ "about/leon janacek"। lso.co। সংগ্রহের তারিখ ৫ জুলাই ২০২৬।
- ↑ "leos janacek"। rbo.org.uk। সংগ্রহের তারিখ ৫ জুলাই ২০২৬।
- ↑ "culture / leos janacek"। visit cze। সংগ্রহের তারিখ ৫ জুলাই ২০২৬।
- ↑ "personalities/culture/leos-janacek-composer"। visitczechia। সংগ্রহের তারিখ ৫ জুলাই ২০২৬।