রোসালিয়া দে কাস্ত্রো
এই নিবন্ধটির তথ্যছকটি অন্য একটি ভাষা থেকে সম্পূর্ণ বা আংশিক অনুবাদ করা হয়নি। |
Rosalía de Castro | |
|---|---|
| জন্ম | María Rosalía Rita de Castro ২৩ ফেব্রুয়ারি ১৮৩৭ Santiago de Compostela, Galicia, Spain |
| মৃত্যু | ১৫ জুলাই ১৮৮৫ (বয়স ৪৮) Padrón, Galicia, Spain |
| পেশা | Poet |
| ভাষা | |
| নাগরিকত্ব | Spanish |
| সময়কাল | Romanticism |
| সাহিত্য আন্দোলন | Rexurdimento |
| দাম্পত্যসঙ্গী | Manuel Murguía |
| স্বাক্ষর | |
রোসালিয়া দে কাস্ত্রো (জন্ম: ২৪ ফেব্রুয়ারি ১৮৩৭,সান্তিয়াগো দে কম্পোস্টেলা, স্পেন - মৃত্যু: ১৫ জুলাই, ১৮৮৫ সালে, সান্তিয়াগোর কাছে পাদ্রোনে) ছিলেন গ্যালিসিয়ান ভাষার সবচেয়ে অসামান্য আধুনিক লেখক, যার রচনা আঞ্চলিক এবং সর্বজনীন উভয় দিক থেকেই তাৎপর্যপূর্ণ।[১]
জন্ম এবং পিতামাতা
[সম্পাদনা]রোসালিয়া দে কাস্ত্রো ১৮৩৭ সালের ২৪ ফেব্রুয়ারি স্পেনের গ্যালিসিয়ার আ করোনার সান্তিয়াগো দে কম্পোস্টেলায় জন্মগ্রহণ করেন। তিনি ছিলেন সীমিত সম্পদের অধিকারী পাদ্রোনের একটি হিডালগা পরিবারের মারিয়া তেরেসা দে লা ক্রুজ কাস্ত্রো ওয়াই আবাদিয়ার অবৈধ কন্যা এবং হোসে মার্টিনেজ ভিওজো, একজন পুরোহিত যিনি তার ধর্মীয় মর্যাদার কারণে তাকে আইনত স্বীকৃতি দিতে পারেননি। তার জন্ম রেকর্ডে তার বাবা-মাকে অজানা ("প্যাড্রেস ইনকোগনিটস") হিসাবে তালিকাভুক্ত করা হয়েছে, যা বিবাহের বাইরে জন্মের রীতি এবং পিতার অবস্থান প্রতিফলিত করে। এই অবৈধতা তার প্রাথমিক সামাজিক প্রান্তিকীকরণকে প্রভাবিত করেছিল এবং পরবর্তীতে বর্জন এবং সম্পর্কিত অনুভূতির অন্বেষণের মাধ্যমে তার কবিতায় বিষয়গতভাবে আবির্ভূত হয়েছিল।[২]
শৈশব এবং শিক্ষা
[সম্পাদনা]রোসালিয়া দে কাস্ত্রোর শৈশব কেটেছে গ্রামীণ গ্যালিসিয়ায়, প্রথমে গ্রামাঞ্চলে তার ধর্মমাতা মারিয়া ফ্রান্সিসকা মার্টিনেজ তার দেখাশোনা করতেন, এবং অর্টোনোতে পৈতৃক আত্মীয়স্বজনদের সাথে তার কিছু সম্পর্ক ছিল। পরে তিনি প্যাড্রোনে তার মায়ের সাথে থাকতেন এবং তারপর নয় বা দশ বছর বয়সে সান্তিয়াগো দে কম্পোস্টেলায় তার সাথে যোগ দেন। তার জন্মের সামাজিক কলঙ্ক প্রান্তিকদের প্রতি তার আজীবন সহানুভূতিতে অবদান রেখেছিল। সান্তিয়াগোতে, তিনি তার সময়ের একজন তরুণীর জন্য আদর্শ শিক্ষা লাভ করেন, যার মধ্যে ছিল সঙ্গীত, অঙ্কন এবং ফরাসি ভাষা, অনানুষ্ঠানিক স্ব-পরিচালিত অধ্যয়নের পরিপূরক যা স্প্যানিশ এবং গ্যালিসিয়ান ভাষায় উচ্চ সাক্ষরতা বৃদ্ধি করে। [3] তার গঠনমূলক বছরগুলি গ্যালিসিয়ান ভূদৃশ্য, গ্রামীণ জীবন এবং লোককাহিনীর মৌখিক ঐতিহ্য, জনপ্রিয় গান এবং কিংবদন্তি দ্বারা গভীরভাবে প্রভাবিত হয়েছিল, যা তার কাব্যিক সংবেদনশীলতা এবং গ্যালিসিয়ান পরিচয়ের সাথে সংযোগকে গভীরভাবে গঠন করেছিল।[৩]
সাহিত্যকর্ম
[সম্পাদনা]স্প্যানিশ ভাষায় প্রাথমিক কাজ
[সম্পাদনা]রোসালিয়া দে কাস্ত্রো তার সাহিত্যিক জীবন শুরু করেছিলেন স্প্যানিশ ভাষায়, যা ১৯ শতকের স্পেনে সাহিত্য প্রকাশনার জন্য প্রচলিত ভাষা ছিল, যা এমন এক যুগে বিস্তৃত পাঠকদের কাছে পৌঁছানোর সুযোগ করে দিয়েছিল যখন গ্যালিসিয়ানের মতো আঞ্চলিক ভাষাগুলি মুদ্রিত সাহিত্যে খুব কম প্রাতিষ্ঠানিক সমর্থন পেয়েছিল। ১৮৫৭ সালে লা ফ্লোর কাব্যগ্রন্থের মাধ্যমে তার আত্মপ্রকাশ ঘটে, যা আবেগগত গভীরতা এবং রোমান্টিক প্রভাব দ্বারা চিহ্নিত পদগুলির মাধ্যমে তার কণ্ঠস্বরকে পরিচয় করিয়ে দেয়।
১৮৫৯ সালে তিনি তার প্রথম উপন্যাস " লা হিজা দেল মার" প্রকাশ করেন , যা একটি রোমান্টিক আখ্যান যা নারীদের করুণ গল্পের গভীরে প্রবেশ করে, যেখানে মাতৃপ্রেম, অবৈধতা এবং অবিবাহিত মা এবং তাদের সন্তানদের ঘিরে সামাজিক ভণ্ডামি সম্পর্কে আলোচনা করা হয়েছে। এর পরে ১৮৬১ সালে "ফ্লাভিও" উপন্যাস প্রকাশিত হয় , যা গদ্য কথাসাহিত্যে তার উপস্থিতি আরও প্রতিষ্ঠিত করে। ১৮৬৩ সালে তিনি "এল ক্যাডিসেনো" নামক একটি কুয়াড্রো ডি কস্টিউমব্রেস প্রকাশ করেন যা আখ্যানের রূপগুলির তার অনুসন্ধান অব্যাহত রাখে। একই বছর, তার মায়ের মৃত্যুর পর, কাস্ত্রো " আ মি মাদ্রে" কবিতা সংকলন প্রকাশ করেন , যা শোক, কৃতজ্ঞতা এবং গভীর ব্যক্তিগত ক্ষতির একটি অন্তরঙ্গ প্রকাশ ছিল যা তার মাকে একজন প্রতিরক্ষামূলক আশ্রয়স্থল হিসেবে চিত্রিত করেছিল। তার পরবর্তী প্রাথমিক গদ্যে ১৮৬৬ সালে "লাস লিটারেটাস" অন্তর্ভুক্ত ছিল , যা নারী লেখকদের মুখোমুখি সামাজিক বাধাগুলির সমালোচনামূলক প্রতিফলন ছিল, যার মধ্যে জনসাধারণের তদন্তের মধ্যে প্রত্যাখ্যান এবং ব্যক্তিগত শান্তির অনুপস্থিতি অন্তর্ভুক্ত ছিল। তিনি ১৮৬৭ সালে "এল ক্যাবালেরো দে লাস বোটাস আজুলেস" দিয়ে এই পর্বটি শেষ করেন , যা স্প্যানিশ ভাষায় তার সবচেয়ে উচ্চাকাঙ্ক্ষী উপন্যাস হিসাবে বিবেচিত হয়। এই সকল রচনায় ক্যাস্ত্রো রোমান্টিসিজমের আবেগ এবং ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতার উপর জোরকে তার নিজের জীবন থেকে নেওয়া ব্যক্তিগত অভিব্যক্তি এবং লিঙ্গ সীমাবদ্ধতা এবং সামাজিক কুসংস্কারের উপর উদীয়মান সামাজিক ভাষ্যের সাথে মিশেছেন।
১৮৬৩ সালের ১৭ মে ভিগোতে "ক্যান্টারেস গ্যালেগোস" প্রকাশিত হয়, যা রোজালিয়া দে কাস্ত্রোর গ্যালিসিয়ান ভাষায় লেখালেখির দিকে ঝুঁকে পড়ার এবং ভাষার পুনরুজ্জীবনে তাকে একজন কেন্দ্রীয় ব্যক্তিত্ব হিসেবে প্রতিষ্ঠিত করার চিহ্ন হিসেবে কাজ করে। গ্যালিসিয়ান সাহিত্যে এই কাজের মৌলিক গুরুত্বের স্বীকৃতিস্বরূপ এই তারিখটি প্রতি বছর "দিয়া দাস লেট্রাস গ্যালেগাস" নামে পালিত হয়। এই সংগ্রহটি শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে সম্পূর্ণরূপে গ্যালিসিয়ান ভাষায় লেখা প্রথম প্রধান কাব্যগ্রন্থের প্রতিনিধিত্ব করে, যা মধ্যযুগীয় গ্যালিসিয়ান-পর্তুগিজ ঐতিহ্যের পরে ভাষাগত ও সাংস্কৃতিক পতনের দীর্ঘ সময়ের অবসান ঘটায়। ক্যান্টারেস গ্যালেগোস ১৯ শতকের গ্যালিসিয়ান রেনেসাঁর ভিত্তিপ্রস্তর হিসেবে কাজ করেছিলেন, যা স্প্যানিশ কেন্দ্রীকরণের বিরুদ্ধে গ্যালিসিয়ান সংস্কৃতি, ভাষা এবং পরিচয়কে পুনরুজ্জীবিত এবং রক্ষা করার চেষ্টা করেছিল। জনপ্রিয় লোককাহিনী, ঐতিহ্যবাহী গান এবং লেইক্সা-প্রেনের মতো কৌশল ব্যবহার করে মৌখিক প্রথা থেকে আকৃষ্ট হয়ে, কবিতাগুলি গ্যালিসিয়ান গ্রামীণ জীবন, ভূদৃশ্য এবং রীতিনীতি উদযাপন করেছে, একই সাথে একটি প্রাকৃতিক, কথ্য রেজিস্টার ব্যবহার করেছে যা সত্যতা এবং সরলতার উপর জোর দিয়েছে। ভূমিকায়, কাস্ত্রো গ্যালিসিয়ানের সুরেলা গুণকে কবিতার জন্য যেকোনো ভাষার সমান বলে সমর্থন করেছেন এবং গ্যালিসিয়ার জনগণের পিতৃতান্ত্রিক সতেজতা এবং কাব্যিক ঐতিহ্য তুলে ধরে এর অবমাননাকর দৃষ্টিভঙ্গির বিরুদ্ধে লড়াই করার চেষ্টা করেছেন। মূল বিষয়বস্তুগুলির মধ্যে রয়েছে সৌদাদে—একটি গভীর, বিষণ্ণ আকাঙ্ক্ষা যা প্রায়শই গৃহের জন্য অনুতপ্ত হওয়া, দেশত্যাগ এবং ক্ষতির সাথে যুক্ত—এবং গ্যালিসিয়ান পরিচয়ের স্বীকৃতি এবং গ্রামীণ গ্যালিসিয়ার দারিদ্র্য, জনসংখ্যা হ্রাস এবং সামাজিক কষ্টের সমালোচনা। এই রচনাটি ক্যাস্তিলিয়ান সাংস্কৃতিক ও ভাষাগত আধিপত্যের প্রতিও বিরক্তি প্রকাশ করেছে, গ্যালিসিয়ান ভাষাকে প্রতিরোধ এবং জাতীয় স্বীকৃতির একটি ধ্বংসাত্মক কাজ হিসাবে উপস্থাপন করেছে। সঙ্গীতের শ্লোকগুলিতে আনন্দের সাথে বিষণ্ণতার মিশ্রণ, ক্যান্টারেস গ্যালেগোস গ্যালিসিয়ান ঐতিহ্যের প্রতীকী স্তোত্র হয়ে ওঠে এবং রেক্সুরডিমেন্টোর সময় বৃহত্তর সাংস্কৃতিক ও রাজনৈতিক আকাঙ্ক্ষাকে প্রজ্বলিত করতে সহায়তা করে।
প্রধান গ্যালিশিয়ান কবিতা সংগ্রহ
[সম্পাদনা]রোসালিয়া দে কাস্ত্রোর গ্যালিসিয়ান ভাষায় দ্বিতীয় এবং শেষ প্রধান কাব্যগ্রন্থ, ফোলাস নোভাস (নতুন পাতা), শারীরিক ও আধ্যাত্মিক নির্বাসনের সময় এক দশকেরও বেশি সময় ধরে রচনার পর ১৮৮০ সালে প্রকাশিত হয়। এই রচনাটি ক্যান্টারেস গ্যালেগোসের লোক-অনুপ্রাণিত, আশাবাদী সুর থেকে একটি গভীর বিবর্তনকে চিহ্নিত করে , যা গাঢ়, গভীরভাবে আত্মদর্শী কবিতার দিকে এগিয়ে যায় যা গ্যালিসিয়ার সামগ্রিক যন্ত্রণার সাথে ব্যক্তিগত যন্ত্রণাকে মিশে যায়। ফোলাস নোভাসের কেন্দ্রীয় বিষয়বস্তু হল দুঃখ - একটি বহুমুখী দুঃখ যা মানসিক যন্ত্রণা, অস্তিত্বগত হতাশা, একাকীত্ব এবং সময়ের ধ্বংসাত্মক উত্তরণকে ঘিরে রয়েছে - অন্যদিকে সৌদাদে একটি তীব্র আকাঙ্ক্ষা হিসেবে আবির্ভূত হয় যা ক্ষতি, অনুপস্থিতি এবং বিষণ্ণতার সাথে জড়িত। এই সংকলনটি গ্যালিসিয়ান কৃষক এবং নাবিকদের দ্বারা সম্মুখীন দারিদ্র্য এবং পরিত্যক্ততা, পুরুষদের অভিবাসনের কারণে "জীবিতদের বিধবা" হিসাবে ছেড়ে যাওয়া মহিলাদের দুর্দশা এবং এতিমত্ব, পরিত্যক্ত জমি এবং অর্থনৈতিক কষ্টের বিস্তৃত ট্র্যাজেডির মতো সামাজিক অবিচারের নিন্দা করে। অসুস্থতা, নির্বাসন এবং অভ্যন্তরীণ দ্বন্দ্বের কাস্ত্রোর নিজস্ব অভিজ্ঞতা থেকে নেওয়া ব্যক্তিগত উপাদানগুলি কবিতাগুলিতে ছড়িয়ে পড়ে, ভয়ের পরিবেশ, ব্যথার প্রতি দ্বিধা, আধিভৌতিক সন্দেহ এবং মৃত্যু সম্পর্কে একটি করুণ সচেতনতা তৈরি করে। পাঁচটি বিভাগে বিন্যস্ত— ভ্যাগুয়েডাস (রেভেরিজ), ডো ইনটিমো (হৃদয় থেকে), দা টেরা (ভূমি থেকে), ভারিয়া (বিবিধ), এবং আস ভিউদাস ডি'ওস ভিভোস ই আস ভিউদাস ডি'ওস মর্টোস (জীবিতদের বিধবা এবং মৃতদের বিধবা)—বইটিতে বিভিন্ন লাইনের দৈর্ঘ্য এবং ছন্দের সাথে মুক্ত বৈচিত্র্য ব্যবহার করা হয়েছে যা আবেগগত পরিবর্তনের প্রতিফলন ঘটায়, জনপ্রিয় রূপ থেকে আরও সাহিত্যিক এবং ইঙ্গিতপূর্ণ শৈলীর দিকে এগিয়ে যায়। তার ভূমিকায়, কাস্ত্রো কবিতাগুলিকে "আমার দুঃখের দরিদ্র সন্তান" হিসাবে বর্ণনা করেছেন, যা বিচ্ছিন্নভাবে লেখা এবং তার নিজের দুঃখের পাশাপাশি তার জনগণের দুঃখ দ্বারা আকৃতি দেওয়া হয়েছে, যা আধুনিক আত্মদর্শনমূলক কবিতার সেতু হিসেবে সংগ্রহের ভূমিকাকে জোরদার করে। তার পূর্ববর্তী গ্যালিসিয়ান পদ্যের উদযাপনমূলক আঞ্চলিকতা থেকে ফোলাস নোভাসে মানবিক দুঃখের বেদনাদায়ক, সর্বজনীন অন্বেষণ পর্যন্ত এই অগ্রগতি রেক্সুরডিমেন্টো এবং গ্যালিসিয়ান সাহিত্যিক পরিচয়ে তার অবদানকে দৃঢ় করেছে।[৪]
গদ্যকর্ম এবং পরবর্তী কবিতা
[সম্পাদনা]স্প্যানিশ ভাষায় রচিত রোসালিয়া দে কাস্ত্রোর পরবর্তী গদ্য রচনাগুলিতে প্রায়শই সামাজিক সমালোচনা, বিশেষ করে কর্তৃত্বের অপব্যবহার এবং প্রকৃতিতে মানুষের হস্তক্ষেপের ধ্বংসাত্মক পরিণতি নিয়ে আলোচনা করা হত। ১৮৬৬ সালে তিনি রুইনাস নামে একটি সংক্ষিপ্ত উপন্যাস প্রকাশ করেন , যেখানে অতীত ও বর্তমানের মধ্যে একটি দ্বান্দ্বিকতা প্রতিষ্ঠার জন্য ধ্বংসাবশেষের চিত্র ব্যবহার করা হয়েছে, যা আধুনিকতার শক্তির বিরুদ্ধে প্রতিরোধ এবং পরিবর্তনের মুখে স্মৃতি ও প্রভাবের স্থায়িত্ব তুলে ধরে। ১৮৮১ সালে তার গদ্য রচনায় এল প্রাইমার লোকো অন্তর্ভুক্ত ছিল , যা কনক্সোর গ্যালিসিয়ান গ্রামে পরিবেশের উপর মানুষের শিকারী কর্মকাণ্ডের সমালোচনা করে, শিল্প ও কৃষি উন্নয়নের জন্য গির্জার কর্তৃপক্ষ কর্তৃক নির্দেশিত প্রাচীন ওক গাছের বন উজাড়ের উপর আলোকপাত করে, যার ফলে বাস্তুতন্ত্রের উপর পুঁজিবাদের প্রভাব চিত্রিত হয়। একই বছর " এল ডোমিঙ্গো দে রামোস" প্রকাশিত হয় , যা "এল প্রাইমার লোকো" -এর সাথে যুক্ত একটি সাংবাদিকতামূলক লেখা , যেখানে পাম সানডে রীতিনীতির বিস্তারিত বিবরণ দেওয়া হয়েছে, যেখানে গাছ কাটার ফলে বন্যপ্রাণী এবং পোকামাকড়ের জীবনের সহিংস বিপর্যয়কে স্পষ্টভাবে চিত্রিত করা হয়েছে, তবুও এই ধ্বংসকে প্রকৃতির পুনর্জন্মের ক্ষমতার সাথে তুলনা করা হয়েছে। এছাড়াও ১৮৮১ সালে, "প্যাড্রন ওয়াই লাস ইনডাসিওনস" একটি ক্রনিকল হিসাবে প্রকাশিত হয়েছিল যেখানে সার নদীর বন্যার বর্ণনা দেওয়া হয়েছিল, যেখানে শৈশবকালে প্রাকৃতিক দৃশ্যের নির্দোষ, কামুক উপভোগের স্মৃতি ছিল। [12] এই কাজগুলি সম্মিলিতভাবে কর্তৃত্বের অপব্যবহার এবং শোষণমূলক অনুশীলনের বৃহত্তর সামাজিক ও পরিবেশগত ক্ষতির প্রতি কাস্ত্রোর উদ্বেগকে প্রতিফলিত করে। তার শেষ সাহিত্যিক প্রচেষ্টা ছিল "এন লাস অরিলাস দেল সার" কাব্যগ্রন্থ , যা ১৮৮৪ সালে স্প্যানিশ ভাষায় প্রকাশিত হয়েছিল, তার মৃত্যুর এক বছর আগে। এই খণ্ডটি তার জীবনের চূড়ান্ত পরিণতি হিসেবে চিহ্নিত করে ঘনিষ্ঠ, আনুষ্ঠানিকভাবে উদ্ভাবনী কবিতার মাধ্যমে যা রোমান্টিক এবং প্রাথমিক আধুনিকতাবাদী উপাদানগুলিকে মিশ্রিত করে। এই খণ্ডটি অস্তিত্বের প্রতি একটি হতাশাবাদী দৃষ্টিভঙ্গি গ্রহণ করে, যা দুঃখকে মানব জীবনের অনিবার্য অক্ষ হিসাবে কেন্দ্রীভূত করে এবং গভীর দুঃখ, একাকীত্ব, ক্লান্তি এবং মৃত্যুর প্রতি আবেশ অন্বেষণ করে। মারাত্মক অসুস্থতার সচেতনতার মধ্যে লেখা, কবিতাগুলি মৃত্যুকে নিয়ে একটি ব্যস্ততা প্রদর্শন করে, অস্থির যন্ত্রণা থেকে মৃত্যুর মর্যাদাপূর্ণ বিশ্রাম হিসাবে একটি সংযত, দার্শনিক গ্রহণের দিকে স্থানান্তরিত হয়, এমনকি জীবনের প্রতি আসক্তি বজায় থাকলেও। একাকীত্ব একটি বেদনাদায়ক বোঝা এবং অভ্যন্তরীণ সংগ্রাম এবং কাব্যিক সৃষ্টির জন্য সহায়ক একটি ইচ্ছাকৃত পছন্দ উভয়ই হিসাবে আবির্ভূত হয়, যখন সময়ের অপরিবর্তনীয়তা, মানবিক সীমাবদ্ধতা এবং অস্তিত্বের অসারতার উপর বারবার ধ্যান ব্যক্তিগত জীবনের বাইরে কী স্থায়ী হয় সে সম্পর্কে প্রশ্ন তোলে। অপ্রচলিত ধর্মীয় চিত্রকল্পের সাথে দেবত্ব এবং নিয়তি সম্পর্কে সন্দেহের উদ্রেক হয়, তবুও এই সংগ্রহটি শিল্প, স্বপ্ন এবং কবিতার মাধ্যমে মানব আত্মার অনন্তকালের সাথে রহস্যময় সংযোগকে নিশ্চিত করে, যা অবিরাম দুঃখের মধ্যে একটি কষ্টার্জিত প্রশান্তি অর্জন করে।[৫]
সম্মান এবং স্বীকৃতি
[সম্পাদনা]রোজালিয়া দে কাস্ত্রোর নাম অনেক জায়গা এবং জিনিসের জন্য ব্যবহৃত হয়, যা দেখায় যে তিনি সমাজকে কতটা প্রভাবিত করেছিলেন। আজ, গ্যালিসিয়া, স্পেনের অন্যান্য অংশ, রাশিয়া , ভেনেজুয়েলা (টিট্রো রোজালিয়া দে কাস্ত্রো) এবং উরুগুয়ের স্কুল এবং বিশ্ববিদ্যালয়ের নামকরণ করা হয়েছে তার নামে। আপনি তার সম্মানে পার্ক, প্লাজা, রাস্তা, সাংস্কৃতিক গোষ্ঠী এবং পুরষ্কারও খুঁজে পেতে পারেন। এমনকি রিয়াস বাইকাসাস নামে একটি ওয়াইনও আছে যা তার নাম ব্যবহার করে।
আইবেরিয়া এয়ারলাইন্সের একটি বিমান এবং মেরিটাইম সেফটি অ্যান্ড রেসকিউ সোসাইটির একটি বিমান উভয়ের নাম রোজালিয়া ডি কাস্ত্রো। বিশ্বজুড়ে অনেক স্মৃতিস্তম্ভ,ফলকে। ১৯৭৯ সালের ২৩শে অক্টোবর, শেষ ৫০০ পেসেটা নোটে রোজালিয়া দে কাস্ত্রোর প্রতিকৃতি ছাপানো হয়েছিল। এর ফলে রানী প্রথম ইসাবেলা ছাড়াও তিনিই একমাত্র অ-রাজকীয় মহিলা যিনি স্প্যানিশ নোটের সামনের দিকে প্রদর্শিত হন। বিলের পিছনে প্যাড্রোনে তার বাড়ি-জাদুঘর এবং তার বই ফোলাস নোভাস থেকে কিছু হাতে লেখা লাইন দেখানো হয়েছিল ।
২০১৯ সালে, আন্তর্জাতিক জ্যোতির্বিজ্ঞান ইউনিয়ন রোজালিয়া ডি কাস্ত্রোর নামে একটি তারার নামকরণ করে HD 149143। এটি ছিল NameExoWorlds নামক একটি বিশেষ প্রতিযোগিতার অংশ।[৬]
তথ্যসূত্র
[সম্পাদনা]- ↑ "biography /Rosalia de Castro"। britannica। সংগ্রহের তারিখ ২৪ ফেব্রুয়ারি ২০২৬।
- ↑ "kastro rosalia de"। encyclopedia। সংগ্রহের তারিখ ২৫ ফেব্রুয়ারি ২০২৬।
- ↑ "biography / rosalia de castro"। britannica। সংগ্রহের তারিখ ২৫ ফেব্রুয়ারি ২০২৬।
- ↑ "Poets/rosalia de castro"। my poetic side। সংগ্রহের তারিখ ২৫ ফেব্রুয়ারি ২০২৬।
- ↑ "Rosala de Castro"। grokipedia। সংগ্রহের তারিখ ২৪ ফেব্রুয়ারি ২০২৬।
- ↑ "Rosalia de Castro"। kids kiddle। সংগ্রহের তারিখ ২৫ ফেব্রুয়ারি ২০২৬।