ভেপরওয়েভ
| ভেপরওয়েভ | |
|---|---|
উইকিপিডিয়া কে মূল বিষয়বস্তু হিসেবে নিয়ে একটি ভেপরওয়েভ-শৈলীর ছবি | |
| স্থানীয় নাম | Vaporwave |
| ব্যুৎপত্তি | ভেপরওয়ার |
| সাংস্কৃতিক ব্যুৎপত্তি | ২০০০ থেকে পূর্ব ২০১০ |
ভেপরওয়েভ (ইংরেজি: Vaporwave) হলো ইলেকট্রনিক সঙ্গীতের একটি বর্গ, একটি ইন্টারনেট নান্দনিকতা ও মিম যার প্রচলন ২০০০-থেকে ২০১০ এর প্রথমার্ধে[১] উদ্ভূত হয় এবং ২০১৫ সালে সুপরিচিত হয়ে ওঠে[১] পপ কালচারের প্রতি দ্ব্যর্থক বা ব্যঙ্গাত্মক দৃষ্টিভঙ্গির সঙ্গে যুক্ত থাকে এবং পূর্ববর্তী দশকের জনপ্রিয় বিনোদন, প্রযুক্তি ও বিজ্ঞাপনের প্রতি এক ধরনের স্মৃতিবিধুর বা স্যুররিয়ালিস্ট সম্পৃক্ততার মাধ্যমে চিহ্নিত হয় দৃশ্যত, এতে অন্তর্ভুক্ত থাকে ১৯৯০ দশকের ওয়েব ডিজাইন ও ইমেজারি, গ্লিচ আর্ট, এনিমে, স্টাইলাইজড প্রাচীন গ্রিক বা রোমান ভাস্কর্য, মেমফিস ডিজাইনের জ্যামিতিক আকার[২][৩] থ্রি-ডি অবজেক্ট এবং কভার আর্টওয়ার্ক ও মিউজিক ভিডিওতে সাইবারপাঙ্ক মোটিফ।
ভেপরওয়েভের উৎপত্তি চিলওয়েভের একটি বিদ্রূপাত্মক রূপ হিসেবে, যা হিপনাগোজিক পপ এবং সেই যুগের ভূগর্ভস্থ ডিজিটাল সঙ্গীত এবং শিল্প দৃশ্যে ফ্যাশনেবল হয়ে ওঠা অনুরূপ রেট্রো-রিভাইভালিস্ট এবং ইন্টারনেট-পরবর্তী মোটিফ থেকে উদ্ভূত হয়েছিল, যেমন টাম্বলারের সিপাঙ্ক। এই স্টাইলটি জেমস ফেরারো, ড্যানিয়েল লোপাটিন এবং র্যামোনা ল্যাংলির মতো প্রযোজকদের দ্বারা অগ্রণী হয়েছিল,[৪] ২০১০ সালে, লোপাটিন প্রভাবশালী ক্যাসেট টেপ চাক পারসনের ইকোজামস ভলিউম ১ প্রকাশ করেন, যা পরে ফেরারোর ফার সাইড ভার্চুয়াল দ্বারা অনুসরণ করা হয়। ল্যাংলির অ্যালবাম ফ্লোরাল শপে (২০১১) এই ধারার জন্য একটি নীলনকশা স্থাপনের পর, আন্দোলনটি ফোরচান, রেডিটের এর মতো সাইটগুলিতে দর্শক তৈরি করে, যখন অনলাইন ছদ্মনামে পরিচালিত নতুন অ্যাক্টের একটি বন্যা, বিতরণের জন্য ব্যান্ডক্যাম্পের দিকে ঝুঁকে পড়ে।
ভেপরওয়েভ ২০১২ সালে ব্যাপকভাবে পরিচিত হওয়ার পর ভবিষ্যত ফাঙ্ক, মলসফট ও হার্ডভেপরসহ অসংখ্য উপধারা ও শাখা তৈরি হয়, যদিও এদের বেশির ভাগই পরবর্তীতে জনপ্রিয়তা হারায় [৫] এই ঘরানাটি স্ট্রিটওয়্যারসহ বিভিন্ন ফ্যাশন প্রবণতা ও নানা রাজনৈতিক আন্দোলনের সঙ্গে ছেদ সৃষ্টি করে দুই হাজার দশকের মাঝামাঝি থেকে ভেপরওয়েভকে প্রায়ই “মৃত” ঘরানা হিসেবে বর্ণনা করা হয়[৬] [৫] ২০১০-এর দশকের পরে, এই ধারাটি জাপানি পরিবেষ্টিত সঙ্গীত এবং শহরের পপের প্রতি আগ্রহের পুনরুজ্জীবনকে উৎসাহিত করে। [৭]
বৈশিষ্ট্য
[সম্পাদনা]ভ্যাপারওয়েভ একটি হাইপার-স্পেসিফিক সাবজেনার, অথবা " মাইক্রোজেনার ", [৮] যা ইলেকট্রনিক সঙ্গীতের একটি রূপ এবং একটি শিল্প শৈলী উভয়ই; তবে, কখনও কখনও এটিকে প্রাথমিকভাবে একটি দৃশ্য মাধ্যম বলে মনে করা হয়। [৯] এই ধারাটি মূলত এর আশেপাশের উপসংস্কৃতি দ্বারা সংজ্ঞায়িত করা হয়, [১০] এর সঙ্গীত তার দৃশ্যমান সাজসজ্জা থেকে অবিচ্ছেদ্য। [৯] একাডেমিক লরা গ্লিটসোস লিখেছেন, "এইভাবে, ভ্যাপারওয়েভ ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত রীতিনীতিকে অস্বীকার করে যা সাধারণত ভিজ্যুয়াল ফর্মের উপর সঙ্গীতকে প্রাধান্য দেয়।" [৯] সঙ্গীতগতভাবে, ভ্যাপারওয়েভ ১৯৮০ এবং ১৯৯০ এর দশকের গোড়ার দিকের নৃত্য সঙ্গীতকে পুনর্গঠন করে কাটা, পুনরাবৃত্তি এবং ভারী প্রতিধ্বনি ব্যবহারের মাধ্যমে। [৯] এটি প্রায় সম্পূর্ণরূপে ধীর-ডাউন নমুনা থেকে রচিত [১১] এবং এর সৃষ্টির জন্য শুধুমাত্র প্রাথমিক উৎপাদন কৌশলের জ্ঞান প্রয়োজন। [১২] তবে, ড্যান ম্যাসনের মতো কিছু শিল্পী শূন্য থেকে বাষ্প তরঙ্গ সঙ্গীত তৈরি করেন।
এই নামটি " Vaporware " থেকে এসেছে, যা বাণিজ্যিক সফ্টওয়্যারের জন্য একটি শব্দ যা ঘোষণা করা হয় কিন্তু কখনও প্রকাশিত হয় না। [১০] এটি চিলওয়েভ এবং হিপনাগোজিক পপের ব্যঙ্গাত্মক প্রবণতার উপর ভিত্তি করে তৈরি, একই সাথে ভোক্তা পুঁজিবাদ এবং প্রযুক্তি সংস্কৃতির উপর একটি অস্পষ্ট বা বিদ্রূপাত্মক ধারণার সাথেও যুক্ত। [১১] সমালোচক অ্যাডাম ট্রেনার "মেজাজ নিয়ন্ত্রণের চেয়ে উপভোগের জন্য কম তৈরি সঙ্গীত" এর জন্য এই শৈলীর প্রবণতা সম্পর্কে লিখেছেন, যেমন ইনফোমার্কেশিয়াল এবং পণ্য প্রদর্শনের জন্য কর্পোরেট স্টক সঙ্গীত । [১৩] একাডেমিক অ্যাডাম হার্পার সাধারণ ভ্যাপারওয়েভ ট্র্যাকটিকে "কর্পোরেট মেজাজ সঙ্গীতের একটি সম্পূর্ণ সংশ্লেষিত বা ভারী প্রক্রিয়াজাত অংশ, উজ্জ্বল এবং আন্তরিক বা ধীর এবং তেতো, প্রায়শই সুন্দর, হয় সিঙ্কের বাইরে এবং কার্যকারিতার বিন্দুর বাইরে লুপ করা" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। [১১]

সঙ্গীত এবং ভিজ্যুয়াল আর্ট ফর্মের সাথে তার দ্বৈত সম্পৃক্ততার সাথে, ভ্যাপারওয়েভ ইন্টারনেটকে একটি সাংস্কৃতিক, সামাজিক এবং নান্দনিক মাধ্যম হিসেবে গ্রহণ করে। [১০] ভিজ্যুয়াল নান্দনিকতা (প্রায়শই " AESTHETICS " হিসাবে স্টাইলাইজ করা হয়, পূর্ণ প্রস্থ অক্ষর সহ) [১৪] ১৯৯০-এর দশকের ওয়েব ডিজাইন এবং চিত্রকল্প, গ্লিচ আর্ট এবং সাইবারপাঙ্ক ট্রপস, পাশাপাশি অ্যানিমে, গ্রিকো-রোমান মূর্তি, মেমফিস মিলানো জ্যামিতিক আকার,[২][৩] এবং 3D-রেন্ডার করা বস্তুগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করে। [১৫] ভিএইচএস অবক্ষয় হল ভ্যাপারওয়েভ শিল্পে দেখা আরেকটি সাধারণ প্রভাব। সাধারণত, শিল্পীরা তাদের উৎস উপাদানের কালক্রমকে ১৯৮০-এর দশকে জাপানের অর্থনৈতিক সমৃদ্ধি এবং ১১ সেপ্টেম্বরের হামলা বা ২০০১ সালের ডট-কম বাবল বিস্ফোরণের মধ্যে সীমাবদ্ধ রাখেন ( ফ্লোরাল শপ সহ কিছু অ্যালবাম তাদের প্রচ্ছদে অক্ষত টুইন টাওয়ার চিত্রিত করে)। এর শেষের দিকের কাজগুলোতে অনেক জাপানি ভাষা ও আনিমের ব্যবহার হয়ে থাকে। [১৬] [nb ১]
উৎপত্তি
[সম্পাদনা]২০১০-এর দশকের গোড়ার দিকে ইন্টারনেটে ভ্যাপারওয়েভের উৎপত্তি হয়েছিল চিলওয়েভের একটি বিদ্রূপাত্মক রূপ হিসেবে [১৮] এবং হিপনাগোজিক পপ এবং পোস্ট-নয়েজ শিল্পীদের কাজের উৎপত্তি হিসেবে, যেমন এরিয়েল পিঙ্ক এবং জেমস ফেরারো, যারা রেট্রো জনপ্রিয় সংস্কৃতির আহ্বান দ্বারাও চিহ্নিত ছিলেন। [১৯] এই যুগে আবির্ভূত অনেক ইন্টারনেট মাইক্রোজেনারের মধ্যে এটি একটি ছিল, উইচ হাউস, সিপাঙ্ক, শিটগেজ, ক্লাউড র্যাপ এবং অন্যান্যদের পাশাপাশি। ভ্যাপারওয়েভ একটি বিস্তৃত প্রবণতার সাথে মিলে যায় যেখানে তরুণ শিল্পীরা ১৯৮০-এর দশকে তাদের শৈশব থেকে কাজ করেছেন। [nb ২]
"চিলওয়েভ" এবং "হিপনাগোজিক পপ" প্রায় একই সময়ে, ২০০৯ সালের মাঝামাঝি সময়ে তৈরি হয়েছিল, এবং প্রাথমিকভাবে এগুলিকে বিনিময়যোগ্য শব্দ হিসেবে বিবেচনা করা হয়েছিল, যদিও পরে তাদের শৈলীগুলি স্পষ্টভাবে সংকীর্ণ হওয়ার পরে আলাদা করা হয়েছিল। ভ্যাপারওয়েভের মতো, তারা নস্টালজিয়া এবং সাংস্কৃতিক স্মৃতির ধারণার সাথে জড়িত ছিল। [২১] ভ্যাপারওয়েভের পূর্বাভাস দেওয়ার জন্য প্রাথমিক হিপনাগোজিক অ্যাক্টগুলির মধ্যে ছিল ম্যাট্রিক্স মেটালস এবং তার অ্যালবাম ফ্লেমিঙ্গো ব্রিজ (২০০৯), যা সিন্থেসাইজার লুপের উপর নির্মিত হয়েছিল। [১৫] প্রায় একই সময়ে, ড্যানিয়েল লোপাটিন (ওয়ানওহট্রিক্স পয়েন্ট নেভার) লুপ লুপের একটি সংগ্রহ গোপনে ইউটিউবে সানসেটকর্প নামে আপলোড করেছিলেন। [৫] এই ক্লিপগুলি তার অডিও-ভিজ্যুয়াল অ্যালবাম মেমোরি ভ্যাগ (জুন ২০০৯) থেকে নেওয়া হয়েছিল। [১২] [nb ৩] ওয়াশড আউটের " ফিল ইট অল আরাউন্ড " (জুন ২০০৯), যা গ্যারি লো- এর ১৯৮৩ সালের ইতালীয় নৃত্যের গান " আই ওয়ান্ট ইউ "-কে ধীর করে দিয়েছিল, চিলওয়েভের "অ্যানালগ নস্টালজিয়া"-র উদাহরণ দেয় যা ভ্যাপারওয়েভ শিল্পীরা পুনর্গঠন করার চেষ্টা করেছিলেন। ভ্যাপারওয়েভকে একটি বৃহত্তর " টাম্বলার নান্দনিকতার" অধীনে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল যা ২০১০-এর দশকের ভূগর্ভস্থ ডিজিটাল সঙ্গীত এবং শিল্প দৃশ্যে ফ্যাশনেবল হয়ে উঠেছিল। [২২] ২০১০ সালে, লোপাটিন তার অ্যালবাম চাক পারসন'স ইকোজ্যামস ভলিউম ১-এ মেমোরি ভ্যাগের বেশ কয়েকটি ট্র্যাক এবং কয়েকটি নতুন ট্র্যাক অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন, যা আগস্টে "চাক পারসন" নামে প্রকাশিত হয়েছিল। [২৩] ১৯৯৩ সালের ভিডিও গেম ইকো দ্য ডলফিনের অনুরূপ প্যাকেজিং সহ, অ্যালবামটি শহরতলির কিশোর এবং তরুণ প্রাপ্তবয়স্কদের একটি দলকে ভ্যাপারওয়েভ কী হবে তা তৈরি করতে অনুপ্রাণিত করেছিল। ২০১১ সালের মাঝামাঝি সময়ে সিপাঙ্ক একটি জলজ-থিমযুক্ত টাম্বলার উপসংস্কৃতি এবং ইন্টারনেট মিম হিসাবে অনুসরণ করে [১৫] যা "স্পেসি" ইলেকট্রনিক সঙ্গীত এবং জিওসিটিজ ওয়েব গ্রাফিক্সের জন্য তার উদ্বেগের জন্য ভ্যাপারওয়েভকে পূর্বাভাস দেয়। ভ্যাপারওয়েভের মতো, এটি ইন্টারনেটের সাথে তার সম্পৃক্ততার দ্বারা সংজ্ঞায়িত হয়েছিল, এমন একটি পদ্ধতি যা কখনও কখনও পোস্ট-ইন্টারনেট হিসাবে বর্ণনা করা হয়। [২৪]
ভ্যাপারওয়েভের সঙ্গীতের টেমপ্লেটটি এসেছে ইকোজ্যামস এবং ফেরারোর ফার সাইড ভার্চুয়াল (অক্টোবর ২০১১) থেকে। [১৬][২৫][২৬] ইকোজ্যামস ১৯৮০-এর দশকের জনপ্রিয় পপ গানের উপর কাটা এবং স্ক্রু করা বিভিন্নতা প্রদর্শন করেছিল, যেখানে ফার সাইড ভার্চুয়াল মূলত স্কাইপ, সেকেন্ড লাইফ, উইন্ডোজ এক্সপি এবং নিন্টেন্ডো ওয়াই- এর মতো সাম্প্রতিক অতীতের মিডিয়া মিডিয়ার "দানাদার এবং বোমাবাজি বিপ"-এর উপর ভিত্তি করে তৈরি করেছিল। [১৬] স্টেরিওগামের বোয়ের মতে, ভ্যাপারওয়েভ ছিল লোপাটিনের "কাটা এবং স্ক্রু করা লুন্ডারফোনিক্স" এবং "জেমস ফেরারোর মুজাক - হেলস্কেপস "-এর "শূন্যবাদী সহজ-শ্রবণ"-এর মধ্যে একটি মিশ্রণ। একটি সঙ্গীত ব্লগে ২০১৩ সালের একটি পোস্টে স্কেলেটনের হলোগ্রাম (নভেম্বর ২০১০) সহ এই অ্যালবামগুলিকে "প্রোটো ভ্যাপারওয়েভ" হিসাবে উপস্থাপন করা হয়েছিল। [২৩]
ব্যাপক জনপ্রিয়তা
[সম্পাদনা]২০১২ সালের নভেম্বরে, পপ গায়িকা রিহানা এবং আজেলিয়া ব্যাংকস সঙ্গীত ভিডিওতে সীপাঙ্ক নান্দনিকতা ব্যবহার করেছিলেন। এই প্রকাশ উপসংস্কৃতিকে মূলধারায় নিয়ে আসে, এবং এর সাথে সাথে ভ্যাপারওয়েভও। [১৫] একই মাসে, ইউটিউবার অ্যান্থনি ফ্যান্টানো কর্তৃক প্রকাশিত ফ্লোরাল শপের একটি ভিডিও পর্যালোচনা, অ্যালবামটিকে ভ্যাপারওয়েভের প্রতিনিধিত্বমূলক কাজ হিসেবে দৃঢ় করতে সাহায্য করেছিল, [২৭] কিন্তু ধারার পতনের ক্ষেত্রে এটিকে একটি গুরুত্বপূর্ণ মুহূর্ত হিসেবেও কৃতিত্ব দেওয়া হয়েছিল। [২৮] মূলধারায় ভ্যাপারওয়েভকে স্পটলাইট করার পরপরই, এটিকে প্রায়শই একটি "মৃত" ধারা হিসেবে বর্ণনা করা হয়েছিল। [৬] ভক্তদের কাছ থেকেও এই ধরনের ঘোষণা এসেছিল। [২৯] পরবর্তীতে রেডিট ও ফোরচেনের মতো যোগাযোগ মাধ্যমে এর জনপ্রিয়তা আরো বেড়ে যায়। [১৫][৩০]
আরো দেখুন
[সম্পাদনা]তথ্যসূত্র
[সম্পাদনা]- 1 2 Beran, Dale (৩০ জুলাই ২০১৯)। It Came from Something Awful: How a Toxic Troll Army Accidentally Memed Donald Trump into Office (1st সংস্করণ)। All Points Books। পৃ. ১৬। আইএসবিএন ৯৭৮-১-২৫০-২১৯৪৭-৩।
- 1 2 Brown, Michael (৩০ জুলাই ২০২৫)। Buy Now (1st সংস্করণ)। Bloomsbury Publishing। আইএসবিএন ৯৭৮-১-৫০১৩-৯৪৯৯-৭।
- 1 2 Donahoo, Timothy (৫ অক্টোবর ২০২০)। "Macross 82-99's 'Sailorwave' Should Be Every Retro Anime Fan's Soundtrack"। CBR (মার্কিন ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ৯ নভেম্বর ২০২১।
- ↑ Britton, Luke Morgan (২৬ সেপ্টেম্বর ২০১৬)। "Music Genres Are A Joke That You're Not In On"। Vice। ৩১ মার্চ ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত।
- 1 2 3 Price, Joe (২৯ আগস্ট ২০১৬)। Complex https://www.complex.com/pigeons-and-planes/2016/08/vaporwave-essay/।
{{ম্যাগাজিন উদ্ধৃতি}}:|title=অনুপস্থিত বা খালি (সাহায্য) - 1 2 Harper 2017, পৃ. 121।
- ↑ Sherburne, Philip (৭ অক্টোবর ২০২১)। "25 Microgenres That (Briefly) Defined the Last 25 Years"। Pitchfork (মার্কিন ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২৪ অক্টোবর ২০২১।
- ↑ Stevens ও O'Donnell 2020, পৃ. 1–6।
- 1 2 3 4 Glitsos 2019, পৃ. 109।
- 1 2 3 Born ও Haworth 2017, পৃ. 79।
- 1 2 3 Harper, Adam (৭ ডিসেম্বর ২০১২)। "Comment: Vaporwave and the pop-art of the virtual plaza"। Dummy। ১ এপ্রিল ২০১৫ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৮ ফেব্রুয়ারি ২০১৪।
- 1 2 3 Frankel 2019।
- ↑ Trainer 2016।
- ↑ Minor, Jordan (৩ জুন ২০১৬)। "Drown yourself beneath the vaporwave"। Geek.com। ৯ জুন ২০১৬ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১২ জুন ২০১৬।
- 1 2 3 4 5 For early 2010s microgenre of electronic music, see Tanner 2016. For definition as both music and visual, see Born ও Haworth 2017 and Glitsos 2019. For definition as both a genre and an Internet meme, see:
- 1 2 3 Colton, Stefan (১৫ এপ্রিল ২০১৭)। "Love in the Time of VHS: Making Sense of Vaporwave"। ২৯ এপ্রিল ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১ মে ২০১৮। উদ্ধৃতি ত্রুটি:
<ref>ট্যাগ বৈধ নয়; আলাদা বিষয়বস্তুর সঙ্গে "Colton17" নামটি একাধিক বার সংজ্ঞায়িত করা হয়েছে - ↑ Chandler, Simon (৮ মার্চ ২০১৭)। "The Mall, Nostalgia, and the Loss of Innocence: An Interview With 猫 シ Corp."। Bandcamp Daily। ৩ মার্চ ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১১ এপ্রিল ২০২২।
- ↑ Coleman, Jonny (১ মে ২০১৫)। "Quiz: Is This A Real Genre"। Pitchfork। ৩০ জুলাই ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত।
- ↑ Trainer 2016, পৃ. 416।
- ↑ Wetmore, Kevin J. Jr., সম্পাদক (২০১৮)। Uncovering Stranger Things: Essays on Eighties Nostalgia, Cynicism and Innocence in the Series। McFarland। পৃ. ৩১। আইএসবিএন ৯৭৮-১-৪৭৬৬-৭১৮৬-৪।
- ↑ Trainer 2016, পৃ. 409, 416–418।
- ↑ Born ও Haworth 2017, পৃ. 81।
- 1 2 Trainer 2016, পৃ. 420।
- ↑ Amarca, Nico (১ মার্চ ২০১৬)। "From Bucket Hats to Pokémon: Breaking Down Yung Lean's Style"। High Snobiety। সংগ্রহের তারিখ ২৪ মে ২০২০।
- ↑ Beks, Ash। "Vaporwave is not dead"। The Essential। ১০ ডিসেম্বর ২০১৫ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৮ ডিসেম্বর ২০১৫।
- ↑ Bowe, Miles (১৩ অক্টোবর ২০১৩)। "Q&A: James Ferraro On NYC's Hidden Darkness, Musical Sincerity, And Being Called "The God Of Vaporwave""। Stereogum। ১৬ অক্টোবর ২০১৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৮ ফেব্রুয়ারি ২০১৪।
- ↑ Harper 2017, পৃ. 122।
- ↑ Trainer 2016, পৃ. 422।
- ↑ Beauchamp, Scott (১৮ আগস্ট ২০১৬)। "How Vaporwave Was Created Then Destroyed by the Internet"। Esquire। ৩ এপ্রিল ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১ এপ্রিল ২০১৭।
- ↑ Marcus, Ezra (১২ মে ২০১৭)। "Wave Music Is a Marketing Tactic, Not a Microgenre"। Vice। ৪ আগস্ট ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত।
- ↑ One vaporwave album that directly interrogates 9/11 is News at 11 (2016) by Cat System Corp.[১৭]
- ↑ This included the synthwave music genre, also known as "outrun", although the latter term was later used to refer more generally to retro 1980s aesthetics such as VHS tracking artifacts, magenta neon, and gridlines.[২০]
- ↑ Author Emile Frankel cited the work as "a seminal release" and argued that Lopatin had captured "the affect of vaporwave" even earlier with the "highly influential" electronic album Betrayed in the Octagon (2007).[১২]
<ref> ট্যাগ রয়েছে, কিন্তু এর জন্য কোন সঙ্গতিপূর্ণ <references group="nb"/> ট্যাগ পাওয়া যায়নি