জনপ্রিয় সঙ্গীত

উইকিপিডিয়া, মুক্ত বিশ্বকোষ থেকে
পরিভ্রমণে ঝাঁপ দিন অনুসন্ধানে ঝাঁপ দিন

জনপ্রিয় সংগীত ব্যাপকভাবে সমাদৃত যা সাধারণত সঙ্গীত [১][২][৩] শিল্পের মাধ্যমে শ্রোতাদের একটি বড় অংশের কাছে তুলে ধরা করা হয়। এই ফরম এবং স্টাইল সামান্য প্রশিক্ষিত মানুষ দ্বারা সঞ্চালিত হতে পারে ও খুবই উপভোগীয় । এটা উভয়ই সঙ্গীত শিল্প এবং ঐতিহ্যগত বা "লোক" সঙ্গীতের বিপরীতে দাঁড়িয়েছে। রেকর্ডিং শিল্পের শুরু থেকেই রেকর্ডিংয়ের মাধ্যমে সঙ্গীত শিল্পটি ঐতিহাসিকভাবে লিখিত সংগীতের মাধ্যমে ছড়িয়ে পড়ে। ঐতিহ্যগত গানগুলি যেমন প্রাথমিক ব্লুজ গান বা গানগুলি মাতৃভাষা, বা ছোট, স্থানীয় শ্রোতাদের কর্তৃক গৃহীত হয়।[৪][৫][৬]

"জনপ্রিয় সংগীত" শব্দটির মূল ব্যবহারটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ১৮৮০-এর টিন প্যান অ্যালির সময়ের গানের সঙ্গীত থেকে আসছে।যদিও জনপ্রিয় সংগীত কখনো কখনো "পপ সঙ্গীত" নামেও পরিচিত , তবে দুটি শব্দ কখনই বিনিময়যোগ্য নয়। জনপ্রিয় সংগীত জনগোষ্ঠীর একটি বৃহৎ অংশ স্বাদ গ্রহণের জন্য বিভিন্ন ধরণের সঙ্গীত সাধনা করেন। তবে পপ সঙ্গীত সাধারণত জনপ্রিয় সঙ্গীতের মধ্যে একটি নির্দিষ্ট বাদ্যযন্ত্রকে বোঝায়।জনপ্রিয় সঙ্গীতের সাধারণত সহজতর গাণিতিক সুর থাকে। জনপ্রিয় গানের গঠনটি সাধারণত শ্লোক এবং কোরাস সহ অংশ পুনরাবৃত্তি করে, এবং একটি ট্রান্সিশনাল বিভাগ প্রদান করে।[৭]

২০০০-এর দশকে, সঙ্গীত এবং ডিজিটাল শব্দ ফাইল হিসাবে শব্দের অংশের সঙ্গে শব্দের অংশের মিলবন্ধন এবং এভাবেই সঙ্গীত একটি দেশ বা অঞ্চল থেকে অন্য অঞ্চলে বিস্তার সহজ হয়েছে। কিছু সংগীত ফরম বিশ্বব্যাপী জনপ্রিয় হয়ে উঠেছে এবং অন্যরাও তাদের সংস্কৃতিতে ব্যাপক আগ্রহী হচ্ছে।বাদ্যযন্ত্রের সংমিশ্রনের মাধ্যমে, নতুন জনপ্রিয় সংগীত ফরমগুলি একটি বিশ্বব্যাপী সংস্কৃতির আদর্শকে প্রতিফলিত করার জন্য তৈরি করা হয়।উদাহরণ হিসেবে আফ্রিকা, ইন্দোনেশিয়া এবং মধ্যপ্রাচ্যের দেশগুলো প্রদর্শন করে কিভাবে পশ্চিমা পপ সঙ্গীত স্থানীয় বাদ্যযন্ত্র ঐতিহ্যের সাথে নতুন সংকর শৈলী তৈরি করতে পারে।

সংজ্ঞা[সম্পাদনা]

পণ্ডিতরা "জনপ্রিয়" হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করেছে তাকেই, যার মধ্যে রয়েছে গান বা গানের অংশ মূলত সঙ্গীত শোনার জন্য (বিশেষত শাস্ত্রীয় সংগীতের বিপরীতে, যা অনেক সঙ্গীতশিল্পী শীট সংগীত থেকে শিখেছেন) শোনা যায়; বিভিন্ন শ্রোতাদের কাছে এটির আপিল, পুঁজিবাদী প্রসঙ্গে বাজারের পণ্য হিসাবে তার চাহিদা, এবং অন্যান্য কারণগুলি[৬]। 'রেকর্ডিং' বা শীট সঙ্গীত বিক্রয় একটি পরিমাপ। মিডলটন এবং ম্যানুয়েল মনে করেন যে এই সংজ্ঞাটিতে সমস্যা রয়েছে কারণ একই গান বা গানের অংশের একাধিক প্রচার বা নাটক গণনা করা হয় না। শ্রোতা আকারে (গণ আবেদন) আকারে বা আপেক্ষিক শ্রোতা একটি নির্দিষ্ট সামাজিক শ্রেণীর হয় কিনা তা নির্ধারণ করার জন্য জনপ্রিয় সঙ্গীত নির্ধারণ করার আরেকটি উপায়, কিন্তু এটিতেও, সামাজিক শ্রেণীর মানুষের মধ্যে সামাজিক সমস্যাগুলি সঠিকভাবে সংগীত শৈলীগুলিতে প্রয়োগ করা যায় না। ম্যানুয়েল বলেন যে জনপ্রিয় সঙ্গীতের এক সমালোচনা হলো সে যে এটি বড় মিডিয়া সংগঠন দ্বারা উত্পাদিত হয় এবং জনসাধারণের দ্বারা সাধারণভাবে খাপ খায়, যারা কেবল সংগীতের উৎপাদিত পণ্যগুলি কিনতে আগ্রহ বা প্রত্যাখ্যান করে। তিনি দাবি করেন যে দৃশ্যের শ্রোতা তাদের পছন্দের সঙ্গীত বেছে নিতে সক্ষম হবে না, যা জনপ্রিয় সংগীতগুলির পূর্বের ধারণাকে অগ্রাহ্য করে।তাছাড়া, "জনপ্রিয় সংগীত বোঝার সময় পরিবর্তিত হয়েছে"। মিডলটন যুক্তি দেন যে যদি জনপ্রিয় গানের ক্ষেত্রে গবেষণা করা হতো, তবে ঐতিহাসিক সময়সীমার, সংগীতের বন্টন এবং সঙ্গীতের জনপ্রিয় শৈলীর মধ্যে প্রভাব ও ধারাবাহিকতা রচনার জন্য সমাজের মধ্যে স্থিতিশীলতার একটি স্তর থাকবে।[৮]

আনাহিদ কাসাবিয়ান জনপ্রিয় সঙ্গীতকে চারটি ভাগে বিভক্ত করেছেন; "জনসাধারণের মত জনপ্রিয়," বা স্বাধীনতা ও অভিব্যক্তির রূপ ধারণ করে; "লোক হিসাবে জনপ্রিয়," বা বলে যে সঙ্গীত মানুষ দ্বারা লিখিত হয়, নিজের জন্য; "প্রতিহিংসা হিসাবে জনপ্রিয়", বা নাগরিকদের ক্ষমতায়ন করা তাদের নিপীড়নের বিরুদ্ধে কাজ করে; এবং "গণ হিসাবে জনপ্রিয়", বা সঙ্গীত নিপীড়নের জন্য হাতিয়ার হয়ে ওঠে।একটি সমাজের জনপ্রিয় সংগীতটি সেটিই যা আদর্শের সাথে সঞ্চালিত হয় বা প্রকাশিত হয় তা প্রমানিত করে। ডেভিড রিসমান বলেন যে জনপ্রিয় গণমাধ্যমের যুবকেরা বেশিরভাগ গোষ্ঠী বা সাবস্কাল্টের মধ্যে মাপসই করে। সর্বাধিক গ্রুপ বাণিজ্যিকভাবে উত্পাদিত শৈলীর কথা শোনে যখন উপকুলীয়রা তাদের নিজস্ব মূল্য প্রেরণ করতে সংখ্যালঘু শৈলী খুঁজে পায়।এটি যুবকদের যে গানগুলি চিহ্নিত করে তা চয়ন করতে দেয়, যা তাদের জনপ্রিয় সঙ্গীত বাজার নিয়ন্ত্রণে ভোক্তাদের মত শক্তি দেয়।[৮]

জনপ্রিয় ওয়েস্টার্ন সঙ্গীত গঠন[সম্পাদনা]

জনপ্রিয় সংগীতটি বেশিরভাগ সময় বিভাগীয় হয়, সবচেয়ে সাধারণ বিভাগ হচ্ছে শ্লোক, ঐকতান সংগীত বা বিরতি, এবং সেতু। অন্যান্য সাধারণ গঠনে ত্রিশ-বার ফর্ম, ঐকতান সংগীতফর্ম * (মিডলটন পি জি ৩০) এবং বার ব্লুজ রয়েছে। গানের প্রতিটি স্তরের জন্য ভিন্ন ভিন্ন সঙ্গীত ব্যবহার করে জনপ্রিয় সংগীত গানগুলি খুব কমই রচনা করা হয় (এই ফ্যাশনে জনপ্রিয় সংগীত "কম্পোজ করা" বলে।) [৯]

শ্লোক এবং ঐকতান সংগীত প্রাথমিক উপাদান হিসাবে বিবেচনা করা হয়। প্রতিটি শ্লোক সাধারণত একই সুর (সম্ভবত কিছু সামান্য পরিবর্তন সঙ্গে) আছে, কিন্তু অধিকাংশ শ্লোকগুলির জন্য গানগুলি পরিবর্তন হয়। ঐকতান সংগীত (বা "বিরত") সাধারণত একটি সুর বাজানো এবং একটি কী গদ্য লাইন যা পুনরাবৃত্তি হয়। পপ গানগুলির একটি ভূমিকা এবং কোডা ("ট্যাগ") থাকতে পারে, তবে এই উপাদানগুলির অধিকাংশ গানের পরিচয় অপরিহার্য নয়। পপ গানগুলি যে শ্লোক এবং ঐকতান সংগীত ব্যবহার করে প্রায়ই একটি সেতু থাকে, যা এর নাম সুপারিশ করে, একটি অংশ যা গানের এক বা একাধিক পয়েন্টে শ্লোক এবং ঐকতান সংগীতকে সংযুক্ত করে।[৯]

শ্লোক এবং ঐকতান সংগীত সাধারণত একটি গান জুড়ে পুনরাবৃত্তি হয়, যখন সেতু, ভূমিকা, এবং কোডা (এছাড়াও একটি "আওটরো" বলা হয়) শুধুমাত্র একবার ব্যবহার করা ঝোঁক কিছু পপ গানগুলি একটি একাক বিভাগে থাকতে পারে, বিশেষ করে রক বা ব্লুজ-প্রভাবশালী পপের মধ্যে। একক বিভাগের সময়, এক বা একাধিক যন্ত্রগুলি একটি বিশেষ লাইন বাজায় যা গায়িকা দ্বারা ব্যবহৃত সুর বা হতে পারে- ব্লুজ- বা জ্যাজ-প্রভাবশালী পপের মধ্যে, সোর্সটি ক্রান্তীয় প্রগতির উপর ভিত্তি করে গড়ে উঠতে পারে। একটি একাকী সাধারণত একটি একক যন্ত্রকৌশল অভিনেতা (উদাঃ, একটি গিটার বা একটি হারমোনী প্লেয়ার) বা সাধারণত কম, একাধিক উপকরণবাদী (যেমন, একটি ট্রাম্পিটার এবং একটি স্যাক্স প্লেয়ার) বৈশিষ্ট্য।[৯]

উত্তর আমেরিকা ও ইউরোপের উন্নয়ন[সম্পাদনা]

১৯ শতকের গায়ক জেনি লিনকে লা সোনামুবুলা প্রদর্শন করা হয়েছে

শিল্প[সম্পাদনা]

"আঠারোতম ও ঊনবিংশ শতাব্দীর প্রথমার্ধের জনপ্রিয় সঙ্গীত শিল্পের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য ছিল শীট সঙ্গীতের পণ্য ফোকাসের উপর তার গুরুত্ব।" জনপ্রিয় গানগুলি এবং যন্ত্রসঙ্গীত সঙ্গীত অংশগুলির ব্যাপক জনপ্রিয় উপলব্ধ করে শীট মিউজিক সংস্করণগুলির উপলব্ধতার ফলে এটি সঙ্গীত, সঙ্গীতশিল্পী, মধ্যবিত্ত শ্রেণীর বহু দর্শকদের কাছে প্রচারিত হতে পারে যা বাড়িতে বাড়িতে জনপ্রিয় গান গাওয়া এবং গান করতে পারে। ১৯ শতকের মধ্যে অপেশাদার সংগীত-প্রণয়নে প্রায়ই পিয়ানো কেন্দ্রীয় হয়ে ওঠে, কারণ এই যন্ত্রটি সুর, তাল বা বাজ্লাইন তৈরি করতে পারে, এইভাবে জনপ্রিয় গান ও সঙ্গীত অংশগুলির পুনরুত্পাদন করার জন্য পিয়ানোবাদককে সক্ষম হতে হয়। শীতের সংগীতের প্রভাব ছাড়াও, ১৮ তম এবং ১৯শতকের শেষের দিকে "আনন্দের বাগান ও নৃত্যশিল্প, জনপ্রিয় থিয়েটার এবং কনসার্টের রুম" এ জনপ্রিয় সঙ্গীত অভিনয়।[১০]

জনপ্রিয় সঙ্গীত শিল্পীরা জনপ্রিয় শীট সঙ্গীত প্রচারের জন্য শীট মিউজিক শিল্পের সাথে হাতে হাত মিলিয়েছেন। ব্যাপক জনপ্রিয়তা অর্জনের জন্য জনপ্রিয় সঙ্গীত শিল্পীদের মধ্যে একজন ছিলেন সুইডিশ অপেরা গায়ক জেনি লিন, যিনি ১৯শতকের মাঝামাঝি সময়ে আমেরিকা ভ্রমণ করেছিলেন।১৯শতকে লিভিং রুমের সাথে মিউজিক-নির্মাণের পাশাপাশি, এই যুগে অপেশাদার ঐকতান সংগীতে অংশগ্রহণ, ব্রাস ব্যান্ডগুলিতে যোগদান বা অপেশাদার অর্কেস্ট্রারসে অংশগ্রহণের মাধ্যমে আরও অনেক লোক সংগীত জড়িত হতে শুরু করে।

১৯ শতকের শেষের দিকে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে সঙ্গীত প্রকাশনা শিল্পের কেন্দ্র নিউ ইয়র্কের 'টিন প্যান এলি' জেলায় অবস্থিত ছিল। টিিন প্যান এলি সঙ্গীত প্রকাশকদের শীট সঙ্গীত প্রচারের জন্য একটি নতুন পদ্ধতি উদ্ভাবন করেছে: নতুন গানের অবিচ্ছিন্ন প্রচার। শতাব্দীর ঘুরে প্রায় জনপ্রিয় সঙ্গীত ছড়িয়েছে এমন একটি প্রযুক্তিগত উদ্ভাবনের মধ্যে ছিল পিয়ানো পিয়ানো। একটি পিয়ানোর অংশ একটি দক্ষ পিয়ানোবাদী এর উপস্থাপনা জন্য রেকর্ডে ব্যবহার করা যেতে পারে। এই রেকর্ড করা কর্মক্ষমতা অন্য প্লেয়ার পিয়ানো "ফিরে পাওয়া" হতে পারে। এটি নতুন জনপ্রিয় পিয়ানো সুর শুনতে বৃহত্তর সঙ্গীত প্রেমীদের অনুমতি দেয়।১৯০০ এর দশকের প্রথম দিকে, জনপ্রিয় সঙ্গীতগুলির বড় প্রবণতাগুলি ছিল ভাওডেভিলি থিয়েটার এবং নৃত্যশিল্পের জনপ্রিয়তা এবং একটি নতুন আবিষ্কার-গ্র্যামোফোন প্লেয়ার। রেকর্ড শিল্প খুব দ্রুত বেড়েছে; "১৯২০ সালে যুক্তরাষ্ট্রে প্রায় ৮০ টি রেকর্ড কোম্পানি ছিল এবং যুক্তরাষ্ট্রের প্রায় ২০০ টির মধ্যে" রেকর্ডের প্রাপ্যতা জনসংখ্যার একটি বড় শতাংশ শীর্ষ গায়ক ও ব্যান্ড শুনতে আগ্রহী।[১০]

বৈশ্বিক দৃষ্টিকোণ[সম্পাদনা]

ওয়েস্টার্ন জনপ্রিয় সঙ্গীতের বিপরীতে, পশ্চিমা জাতির বাইরে জনপ্রিয় সঙ্গীতের এই প্যাটার্নটি বিশ্ব সঙ্গীতে শ্রেণীভুক্ত করা হয়। এই লেবেল অন্যথায় সঙ্গীতের একটি জনপ্রিয় এবং অজানা বিভাগে জনপ্রিয় শৈলীতে পরিণত হয়। 'ওয়ার্ল্ড মিউজিক' এর পশ্চিমা ধারণা পশ্চিমী শ্রোতাদের জন্য একটি অ্যাক্সেসযোগ্য শব্দে বিভিন্ন ধরণের জনপ্রিয় সংগীত রচনা করেছে।নতুন মিডিয়া প্রযুক্তি বিশ্বব্যাপী দূরবর্তী গ্রামাঞ্চলে ফিল্টার করার জন্য শহুরে সঙ্গীত শৈলী পরিচালনা করেছে।[১১] পরিবর্তে, গ্রামীণ এলাকায় সঙ্গীতগুলির নতুন শৈলী সম্পর্কে শহুরে কেন্দ্রে প্রতিক্রিয়া দিতে সক্ষম।নগরায়ণ, আধুনিকায়ন, বৈদেশিক সঙ্গীত এবং গণমাধ্যমের এক্সপোজার সংকর পপ শৈলীতে অবদান রেখেছে। হাইব্রিড স্টাইলগুলি তাদের জাতীয় সংস্কৃতির অভিব্যক্তিগুলির মাধ্যমে পশ্চিমা জনপ্রিয় সঙ্গীতগুলির মধ্যে একটি স্থান পেয়েছে।[১২] প্রাপক সংস্কৃতির হোস্ট সংস্কৃতির উপাদানগুলি ধার করে এবং হোস্ট সংস্কৃতিতে পাওয়া অর্থ এবং প্রসঙ্গটি পরিবর্তন করে। অনেক পশ্চিমা শৈলী, পরিবর্তে, বহুজাতিক রেকর্ডিং স্টুডিও মাধ্যমে আন্তর্জাতিক শৈলী হয়ে ওঠে।[১৩]

আফ্রিকা[সম্পাদনা]

সেনেগালস রেপার , দিদিয়ের আওয়াদি

জনপ্রিয় আফ্রিকান গানের শৈলীগুলি ঐতিহ্যবাহী বিনোদন শৃঙ্খলা থেকে বিরত থাকে, যেমন বিবাহ, জন্ম, বা অন্ত্যেষ্টিক্রিয়তার মতো নির্দিষ্ট ঐতিহ্যবাহী অনুষ্ঠানগুলির সাথে সংগতিপূর্ণ সঙ্গীত থেকে উদ্ভূত। সমগ্র আফ্রিকায় আফ্রিকান জনপ্রিয় সঙ্গীত ইউরোপীয় দেশ, আফ্রিকান আমেরিকান এবং আফ্রো-লাতিন সঙ্গীত, এবং অঞ্চলের নির্দিষ্ট শৈলী দ্বারা প্রভাবিত হয়েছে যা ব্যাপকভাবে বিস্তৃত পরিসর জুড়ে জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। [১৪] ঐতিহ্যগত আফ্রিকান সংগীতে সংস্কৃতির তাত্পর্য এবং দৃঢ় অবস্থানের কারণে, আফ্রিকান জনপ্রিয় সঙ্গীত ঐতিহ্যবাহী আফ্রিকান জনপ্রিয় সঙ্গীতের শিকড়ের মধ্যে থাকতে পারে।সংগীতশিল্পের ধরন, মাসকন্ডা মূলত দক্ষিণ আফ্রিকার সংস্কৃতিতে জনপ্রিয়। যদিও মাক্কান্ডা একটি ঐতিহ্যগত সঙ্গীত প্রেক্ষাপটে সংজ্ঞা দেয়, তবে এটি শোনার জন্য যারা গানগুলি নিয়ে আসে তাদের আদর্শকে প্রভাবিত করে।একটি জনপ্রিয় মাস্কান্দী শিল্পী, ফুজেকিমিসি, জনসাধারণের জন্য প্রস্তুত হওয়ার জন্য তার সঙ্গীতের মধ্যে রাজনৈতিক প্রভাবকে কমিয়ে তোলেন। তার সঙ্গীত প্রযোজক, পশ্চিম নিকোসি, রাজনৈতিক বিতর্ক শুরু করার পরিবর্তে ফুজেকহিমিসির সংগীতে বাণিজ্যিক সাফল্য খুঁজছেন।[১৫]

এশিয়া[সম্পাদনা]

ইন্দোনেশিয়া[সম্পাদনা]

কেআরএএস, পাঙ্ক হেভি মেটাল মেশিন নামেও পরিচিত, একটি ইন্দোনেশিয়ান হেভি মেটাল ব্যান্ড

ইন্দোনেশিয়ার জনপ্রিয় সংগীতটি পশ্চিমী হাইব্রিড ফর্ম হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ হতে পারে যা ইন্দোনেশিয়া ও আদিবাসী শৈলীর উৎপত্তি।সঙ্গীত রীতি, ডাঙ্গদুট, বিশেষ করে ইন্দোনেশিয়ায় পাওয়া জনপ্রিয় সঙ্গীতের একটি প্যাটার্ন। ডাঙ্গদুট জনপ্রিয় সংগীত, ইন্দো-পপ এবং মৌলিক অন্য দুটি শৈলী গঠন করেছেন, একসঙ্গে একটি নতুন সংকর বা ফিউশন তৈরি করতে পারে। আন্ডারগ্রাউন্ড থেকে শ্যুটিং শব্দটি জাগিয়ে তুলছে, তবে এখনও ইন্ডো-পপের মতো শুনতে সহজ করে তোলে। এই নতুন শব্দটি তৈরি করার জন্য ভোক্তাদের চেতনার সাথে লাইন আপ তৈরির জন্য এখনও পপ এবং ঐতিহ্যগত সংগীত মত অনেক জনপ্রিয় সংগীত শৈলী তৈরির প্রচেষ্টা ডাঙ্গুডট। এই ধরণের একটি বৃহত্তর সামাজিক আন্দোলনে গঠিত যা পোশাক, যুবতীদের সংস্কৃতি, ইসলামের পুনরুজ্জীবন এবং পুঁজিবাদী বিনোদন শিল্পের অন্তর্ভুক্ত।

চীন[সম্পাদনা]

সাংহাইতে তরুণ শিক্ষার্থীদের সাথে জড়িত ২০১৫ সালে একটি গবেষণায়, যুবকদের তারা চীনা, অন্যান্য এশিয়ান জাতীয়তা এবং এংলো-আমেরিকান জনপ্রিয় সংগীত উভয়ই শুনতে বলেছে। তিনটি উপায় আছে যেগুলি চীনের যুবকরা গ্লোবাল মিউজিক অ্যাক্সেস করতে সক্ষম হয়েছিল।প্রথম কারণ ছিল ১৯৭০ এর দশকের শেষের দিকে একটি নীতি পরিবর্তন যেখানে দেশটি স্বতঃবর্জিত হওয়ার পরিবর্তে বাকি বিশ্বের কাছে খোলা হয়েছিল। চীনের জনগণকে আরো বিশ্বায়নের সংস্কৃতি তৈরির উদ্দেশ্যে নিজেদের দেশের বাইরে বসবাসের লোকদের সাথে যোগাযোগের জন্য এটি আরও সুযোগ সৃষ্টি করেছে।[১৬] দ্বিতীয় কারণ হলো ১৯৮০ সালের দশকে চীনা টেলিভিশন এবং সঙ্গীত শিল্প তাদের প্রতিবেশী এশীয় সমাজ ও পশ্চিম থেকে টেলিভিশন অনুষ্ঠান সম্প্রচার করেছে। তৃতীয় কারণ স্ট্রিমিং সঙ্গীত অ্যাক্সেসযোগ্যতার উপর ইন্টারনেট এবং স্মার্টফোনের প্রভাব।[১৬]

মধ্যপ্রাচ্য[সম্পাদনা]

ইরানী রক ব্যান্ড কিওস্ক, ২০০০ সালে

আরব বিশ্বের সঙ্গীত আধুনিকীকরণে তুর্কি সঙ্গীত এবং পশ্চিমা মিউজিকাল শৈলী থেকে ধার নেওয়া অনুপ্রেরণা জড়িত।[১৭] দ্য মিসরীয় গায়ক গায়ক উম্মুল কুলসুম বলেন,

"আমরা নিজেদেরকে এবং আমাদের শিল্পকে অবশ্যই শ্রদ্ধা করি। ভারতীয়রা আমাদের জন্য একটি ভাল উদাহরণ স্থাপন করেছেন - তারা নিজেদের এবং তাদের শিল্পের জন্য প্রচুর শ্রদ্ধা প্রদর্শন করে। যেখানেই তারা থাকে, তারা তাদের নিজস্ব পোষাক পরেন এবং তাদের সঙ্গীত সারা পৃথিবীতে পরিচিত হয়,সঠিক ভাবে."

তিনি এটিকে ব্যাখ্যা করার জন্য আলোচনা করেন যে কেন মিশর ও আরব বিশ্বকে তাদের সংস্কৃতিতে সৃষ্ট জনপ্রিয় সঙ্গীত শৈলীতে গর্ব করতে হবে, যাতে আধুনিকায়নের শৈলী হারিয়ে না যায়।[১৭] স্থানীয় সঙ্গীতশিল্পীদের তাদের স্থানীয় ভাষা এবং আদিবাসী বাদ্যযন্ত্র বৈশিষ্ট্য সহ তাদের নিজস্ব জনপ্রিয় শৈলী তৈরি করার জন্য পশ্চিমা উপকরণগুলি শিখেছে। প্রতিবেশী দেশ বা গণমাধ্যমের নতুন সংগীত শৈলীতে জড়িত থাকার সময় আরব বিশ্বের সব জায়গায় তাদের আদিবাসী মিউজিক্যাল পরিচয় সম্পর্কে উচ্চ মূল্য রয়েছে।[১৮] ১৯৮০ ও ১৯৯০ এর দশকে, জনপ্রিয় সঙ্গীতটি ইরানের সরকারের জন্য একটি সমস্যা হিসাবে দেখা হয় কারণ সঙ্গীত এবং নৃত্য বা শিরস্ত্রাণের শারীরিক আন্দোলনে অধর্মীয় অর্থ রয়েছে। এই সময়ের মধ্যে, মধ্য প্রাচ্যের মাধ্যমে একটি জনপ্রিয় সাবকালচার হয়ে ওঠে। তাদের পশ্চিমা সাম্রাজ্যের মতোই, মধ্য প্রাচ্যের অনুগামীরা তাদের বিচ্ছিন্নতার অনুভূতি প্রকাশ করেছিল। কিন্তু তাদের যুবা চিন্তা থেকে যুদ্ধ এবং সামাজিক সীমাবদ্ধতা থেকে এসেছিল।[১৯]

তথ্যসূত্র[সম্পাদনা]

  1. Popular Music. (2015). Funk & Wagnalls New World dedicace l fadda Aloumari et Hamane Encyclopedia
  2. Middleton, Richard; Manuel, Peter (2001). "Popular Music". Grove Music Online. Oxford Index. ISBN 9781561592630.
  3. Definition of "popular music" | Collins English Dictionary". www.collinsdictionary.com. Retrieved 2015-11-15.
  4. Arnold, Denis (1983). The New Oxford Companion Music, Volume 1: A-J. Oxford University Press. p. 111. ISBN 0-19-311316-3.
  5. Arnold, Denis (1983). The New Oxford Companion to Music, Volume 2: K-Z. Oxford University Press. p. 1467. ISBN 0-19-311316-3.
  6. Tagg, Philip (1982). "Analysing popular music: theory, method and practice". Popular Music. doi:10.1017/S0261143000001227.
  7. Sadie, Stanley, ed. (2001). "Popular Music: Form". The New Grove Dictionary of Music and Musicians. 20. New York: Grove. pp. 142–144. ISBN 0333608003.
  8. Middleton, Richard (1990). Studying Popular Music. Philadelphia: Open University Press. pp. 46, 136, 155, 249, 293. ISBN 0335152759.
  9. Sadie, Stanley, ed. (2001). "Popular Music: Form". The New Grove Dictionary of Music and Musicians. 20. New York: Grove. pp. 142–144. ISBN 0333608003.
  10. Middleton, Richard and Peter Manuel. "Popular music" in Grove Music Online.
  11. Eisentraut, Jochen (2012). The Accessibility of Music: Participation, Reception and Contact. Cambridge: Cambridge University Press. pp. 41–42, 197–198. ISBN 9781139616294.
  12. Middleton, Richard (1990). Studying Popular Music. Philadelphia: Open University Press. pp. 46, 136, 155, 249, 293. ISBN 0335152759.
  13. Manuel, Peter (1988). Popular Musics of the Non-Western World. New York: Oxford University Press. pp. 7, 11–12, 20, 85–86, 88, 205, 210, 212, 220. ISBN 0195053427.
  14. Emielu, Austin (October 2011). "Some theoretical perspectives on African popular music". Vol. 30: pp. 371–388. Retrieved 29 January 2017.
  15. Rojas, Eunice (2013). Sounds of Resistance: The Role of Music in Multicultural Activism. Santa Barbara: ABC-CLIO. pp. 266–267. ISBN 9780313398063.
  16. Law, Wing-Wah; Ho, Wai-Chung (2015-08-01). "Popular music and school music education: Chinese students' preferences and dilemmas in Shanghai, China". International Journal of Music Education. 33 (3): 304–324. doi:10.1177/0255761415569115. ISSN 0255-7614.
  17. Danielson, Virginia (1988). "The Arab Middle East". In Manuel, Peter Lamarche. Popular Musics of the Non-Western World. New York: Oxford University Press. pp. 151, 156–158. ISBN 0195053427.
  18. Nooshin, Laudan (2005-09-01). "Underground, overground: Rock music and youth discourses in Iran". Iranian Studies. 38 (3): 463–494. doi:10.1080/00210860500300820. ISSN 0021-0862.
  19. Wagg, Stephen (2014). "'How Many Divisions Does Ozzy Osbourne Have?' Some Thoughts on Politics, Heavy Metal Music, and the 'Clash of Civilizations'". In Lashua, Brett. Sounds and the City: Popular Music, Place and Globalization. Basingstoke: Palgrave Macmillan. pp. 136, 141. ISBN 9781137283108.