বিষয়বস্তুতে চলুন

গিল স্কট-হেরন

উইকিপিডিয়া, মুক্ত বিশ্বকোষ থেকে
গিল স্কট-হেরন
২০১০ সালে সুইডেনের স্টকহোমে গোতা কেলারে নাইটক্লাবে স্কট-হেরন পরিবেশন করছেন
প্রাথমিক তথ্য
জন্মনামগিলবার্ট স্কট-হেরন
জন্ম(১৯৪৯-০৪-০১)১ এপ্রিল ১৯৪৯
শিকাগো, ইলিনয়, যুক্তরাষ্ট্র
উদ্ভবনিউ ইয়র্ক সিটি, যুক্তরাষ্ট্র
মৃত্যু২৭ মে ২০১১(2011-05-27) (বয়স ৬২)
নিউ ইয়র্ক সিটি, যুক্তরাষ্ট্র[১]
ধরন
পেশা
  • কবি
  • গায়ক-গীতিকার
  • লেখক
  • বাদ্যকর
বাদ্যযন্ত্র
  • কণ্ঠ
  • গিটার
  • কীবোর্ড
কার্যকাল১৯৬৯–২০১১
লেবেল
পিতা-মাতাববি স্কট এবং গিল হেরন

গিল স্কট-হেরন (১ এপ্রিল ১৯৪৯ – ২৭ মে ২০১১)[৮] একজন মার্কিন জ্যাজ কবি, গায়ক,[৩] সুরকার এবং লেখক ছিলেন। ১৯৭০ ও ১৯৮০-এর দশকে তিনি স্পোকেন-ওয়ার্ড পরিবেশনায় বিশেষ খ্যাতি অর্জন করেন। সংগীতশিল্পী ব্রায়ান জ্যাকসন-এর সঙ্গে তার যৌথ কাজ জ্যাজ, ব্লুজ এবং সোল সংগীতের সংমিশ্রণ ঘটিয়ে তৎকালীন সামাজিক ও রাজনৈতিক বিষয়গুলোর প্রতি মনোযোগ আকর্ষণ করেছিল। এই সংগীত পরিবেশনার মধ্যে তিনি র‍্যাপিং এবং মেলিজম্যাটিক গানের ধরন ব্যবহার করতেন। তিনি নিজেকে "ব্লুজোলজিস্ট" বলে পরিচয় দিতেন,[৯] যার অর্থ "একজন বিজ্ঞানী যিনি ব্লুজ সংগীতের উৎস নিয়ে গবেষণা করেন"।[note ১][১০] তার কবিতা "দ্য রেভল্যুশন উইল নট বি টেলিভাইজড", যা সোল-জ্যাজ বিটের ওপর পরিবেশিত হয়, হিপ হপ সংগীত আন্দোলনে গুরুত্বপূর্ণ প্রভাব ফেলেছিল।[১১] তার সংগীত, বিশেষ করে পিসেস অব অ্যা ম্যান এবং উইন্টার ইন আমেরিকা অ্যালবাম দুটি, ১৯৭০-এর দশকের শুরুতে আফ্রিকান-আমেরিকান সংগীত ধারার বিকাশে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা রাখে। তার কাজ হিপ হপ এবং নিও-সোল ধারার সংগীতে পূর্বাভাস হিসেবে বিবেচিত হয়। তার সংগীত সমালোচকদের প্রশংসা কুড়িয়েছিল, বিশেষ করে "দ্য রেভল্যুশন উইল নট বি টেলিভাইজড" গানটির জন্য।[১২] অলমিউজিক-এর জন বুশ তাকে "র‍্যাপ সংগীতের অন্যতম পথপ্রদর্শক" হিসেবে অভিহিত করেছেন। তিনি বলেন, "তার তীক্ষ্ণ, অকপট রাস্তার কবিতা বহু বুদ্ধিদীপ্ত র‍্যাপারদের অনুপ্রাণিত করেছে, আর তার গান লেখার দক্ষতা তাকে পরবর্তী সময়ে আরঅ্যান্ডবি সংগীতের জনপ্রিয়তায় প্রতিষ্ঠিত করেছিল।"[৬] স্কট-হেরন তার মৃত্যুর আগ পর্যন্ত সক্রিয় ছিলেন এবং ২০১০ সালে ১৬ বছর পর নতুন অ্যালবাম আই’ম নিউ হিয়ার প্রকাশ করেন। তার লেখা আত্মজীবনী দ্য লাস্ট হলিডে মৃত্যুর পর, ২০১২ সালের জানুয়ারিতে প্রকাশিত হয়।[১৩]

২০১২ সালে তাকে গ্র্যামি আজীবন সম্মাননা পুরস্কার প্রদান করা হয়। এছাড়াও, ২০১৬ সালে আফ্রিকান আমেরিকান ইতিহাস ও সংস্কৃতি জাতীয় জাদুঘর-এ তার কাজ অন্তর্ভুক্ত করা হয়। ২০২১ সালে, তাকে রক অ্যান্ড রোল হল অব ফেমে "আর্লি ইনফ্লুয়েন্স অ্যাওয়ার্ড" এর জন্য অন্তর্ভুক্ত করা হয়।[১৪]

প্রাথমিক বছর

[সম্পাদনা]

গিল স্কট-হেরন শিকাগোতে জন্মগ্রহণ করেন।[৯] তার মা, ববি স্কট, যিনি মিসিসিপিতে জন্মগ্রহণ করেন,[১৫] একজন অপেরা গায়িকা ছিলেন যিনি নিউ ইয়র্কের অরেটোরিও সোসাইটি-তে সংগীত পরিবেশন করেছেন। তার পিতা, গিল হেরন, যিনি "দ্য ব্ল্যাক অ্যারো" নামে পরিচিত, একজন জামাইকান ফুটবল খেলোয়াড় ছিলেন, যিনি ১৯৫০-এর দশকে স্কটল্যান্ডের গ্লাসগো শহরের সেলটিক এফ.সি.-তে খেলার মাধ্যমে প্রথম কৃষ্ণাঙ্গ খেলোয়াড় হিসেবে নাম ডাকেন।[১৬] গিলের পিতা-মাতা তার শৈশবের প্রথম দিকেই আলাদা হয়ে যান[১৭] এবং তাকে তার মাতৃকুলের দাদী, লিলি স্কটের কাছে জ্যাকসন, টেনেসি-তে পাঠিয়ে দেওয়া হয়।[১৮][১৯] যখন স্কট-হেরন ১২ বছর বয়সী ছিল, তার দাদী মারা যান এবং তিনি তার মায়ের কাছে দ্য ব্রঙ্কস, নিউ ইয়র্ক সিটিতে ফিরে যান। তিনি ডি. উইট ক্লিনটন হাই স্কুল-এ ভর্তি হন[১৭] কিন্তু পরবর্তীতে দ্য ফিল্ডস্টন স্কুল-এ স্থানান্তরিত হন,[৯] ইংরেজি বিভাগের প্রধানকে তার কিছু লেখা দেখে মুগ্ধ করে পূর্ণ বৃত্তি লাভের পর।[১৭] ঐ prestiged স্কুলে পাঁচজন কৃষ্ণাঙ্গ ছাত্রের মধ্যে একমাত্র স্কট-হেরন ছিলেন, এবং তিনি বিচ্ছিন্নতা এবং উল্লেখযোগ্য সামাজিক-আর্থিক বৈষম্যের সম্মুখীন হন। ফিল্ডস্টনে তার ভর্তি সাক্ষাৎকারে একজন প্রশাসক তাকে প্রশ্ন করেছিলেন: টেমপ্লেট:"'তুমি কীভাবে অনুভব করবে যদি তুমি তোমার একজন সহপাঠীকে লিমোজিনে যেতে দেখো, আর তুমি সাবওয়ে থেকে পাহাড়ের উপর হাঁটছো?' তখন [তিনি] বলেছিলেন, 'তেমনই অনুভব করব যেমন তুমি করো। তোমরা কেউ লিমোজিন ভাড়া করতে পারো না। তুমি কীভাবে অনুভব করো?'"[২০] এই ধরনের দৃঢ় আত্মবিশ্বাস পরবর্তীকালে স্কট-হেরনের রেকর্ডিংগুলির একটি বৈশিষ্ট্য হয়ে উঠবে। তার মাধ্যমিক শিক্ষা সম্পন্ন করার পর, স্কট-হেরন লিংকন ইউনিভার্সিটি-তে ভর্তি হওয়ার সিদ্ধান্ত নেন অক্সফোর্ড, পেনসিলভানিয়া-তে, কারণ ল্যাঙ্গস্টন হিউজ (যিনি তার সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ সাহিত্যিক প্রভাবক ছিলেন) ছিলেন সেই বিশ্ববিদ্যালয়ের প্রাক্তন শিক্ষার্থী। এখানেই স্কট-হেরনের সাথে ব্রায়ান জ্যাকসন-এর পরিচয় হয়, যার সাথে তিনি ব্ল্যাক অ্যান্ড ব্লুজ ব্যান্ড গঠন করেন। লিংকনে দুই বছরের মতো পড়াশোনা করার পর, স্কট-হেরন এক বছর বিরতি নিয়ে দুটি উপন্যাস দ্য ভলচার এবং দ্য নিগার ফ্যাক্টরি লিখতে শুরু করেন।[২১] স্কট-হেরন ব্ল্যাক আর্টস মুভমেন্ট (বিএএম) দ্বারা গভীরভাবে প্রভাবিত ছিলেন। দ্য লাস্ট পোয়েটস, ব্ল্যাক আর্টস মুভমেন্টের সাথে সম্পর্কিত একটি গ্রুপ, ১৯৬৯ সালে লিংকনে পারফর্ম করেছিল এবং সেই হ্যারলেম গ্রুপের অ্যাবিওডুন অয়েওলে বলেছিলেন যে পারফরম্যান্সের পর স্কট-হেরন তাকে জিজ্ঞেস করেছিলেন, "শোনো, আমি কি তোমাদের মতো একটা গ্রুপ গঠন করতে পারি?"[১৭] স্কট-হেরন নিউ ইয়র্ক সিটিতে ফিরে আসেন এবং চেলসিয়া, ম্যানহাটন-এ বসবাস শুরু করেন। দ্য ভলচার ১৯৭০ সালে ওয়ার্ল্ড পাবলিশিং কোম্পানি দ্বারা প্রকাশিত হয় এবং ইতিবাচক প্রতিক্রিয়া পায়।

যদিও স্কট-হেরন তার স্নাতক ডিগ্রি সম্পন্ন করেননি, তিনি রাইটিং সেমিনার-এ ভর্তি হন জনস হপকিন্স বিশ্ববিদ্যালয়-এ, যেখানে তিনি ১৯৭২ সালে সৃজনশীল রচনায় এম.এ. ডিগ্রি অর্জন করেন। তার মাস্টার্স থিসিসের শিরোনাম ছিল সার্কল অব স্টোন।[২২] ১৯৭২ সাল থেকে, স্কট-হেরন ডিস্ট্রিক্ট অফ কলম্বিয়া বিশ্ববিদ্যালয় (তখনকার নাম ফেডারেল সিটি কলেজ) এ পূর্ণকালীন লেকচারার হিসেবে সাহিত্য ও সৃজনশীল রচনা পড়াতেন, একই সময়ে তার সঙ্গীত ক্যারিয়ার বজায় রেখে।[২৩]

রেকর্ডিং ক্যারিয়ার

[সম্পাদনা]

স্কট-হেরন তার রেকর্ডিং ক্যারিয়ার শুরু করেন ১৯৭০ সালে স্মল টক অ্যাট ১২৫থ অ্যান্ড লেনক্স এলপি-র মাধ্যমে। বব থাইল ফ্লাইং ডাচম্যান রেকর্ডস থেকে এই অ্যালবামটি প্রযোজনা করেন, এবং স্কট-হেরনকে সঙ্গী হিসেবে ছিলেন এডি নোলস এবং চার্লি সন্ডার্স কঙ্গা ড্রাম এবং ডেভিড বার্নস পার্কেশন এবং ভোকালস-এ। অ্যালবামের ১৪টি ট্র্যাক টেলিভিশনের অপারিস্কতা, গণভোগ্যবাদের ব্যর্থতা, কিছু কালো বিপ্লবীর দ্বৈতনীতি এবং সাদা মধ্যবিত্তের শহরের অভ্যন্তরীণ বাসিন্দাদের সমস্যার প্রতি অবহেলা নিয়ে আলোচনা করে। অ্যালবামে হোয়াইটি অন দ্য মুন নামক একটি কথ্য কবিতাও অন্তর্ভুক্ত ছিল। লাইনার নোটে, স্কট-হেরন প্রভাবক হিসেবে রিচি হ্যাভেন্স, জন কলট্রেন, ওটিস রেডিং, হোসে ফিলিসিয়ানো, বিলি হলিডে, ল্যাঙ্গস্টন হিউজ, মালকম এক্স, হুইউই নিউটন, নিনা সিমোন এবং তার দীর্ঘকালীন সহযোগী ব্রায়ান জ্যাকসন-এর নাম উল্লেখ করেন।

স্কট-হেরনের ১৯৭১ সালের অ্যালবাম পিসেস অফ আ ম্যান আগের স্মল টক অ্যালবামের চেয়ে আরো প্রচলিত গানের কাঠামো ব্যবহার করেছিল। তার সাথে ছিলেন জ্যাকসন, জনি পেট কন্ডাক্টর হিসেবে, রন কার্টার বেস এবং বেস গিটারে, ড্রামার বার্নার্ড "প্রিটি" পুরডি, বাট জোনস বৈদ্যুতিন গিটার বাজাচ্ছিলেন, এবং হুবার্ট লজ ফ্লুট এবং স্যাক্সোফোন বাজাচ্ছিলেন, আর থাইল আবার প্রযোজনা করেছিলেন। স্কট-হেরনের তৃতীয় অ্যালবাম ফ্রি উইল ১৯৭২ সালে মুক্তি পায়। জ্যাকসন, পুরডি, লজ, নোলস এবং সন্ডার্স সবাই ফ্রি উইল-এ ফিরে আসেন এবং তাদের সাথে যোগ দেন জেরি জামোট বেসে, ডেভিড স্পিনোজা গিটারে, এবং হোরেস ওট (এরেঞ্জার এবং কন্ডাক্টর)। পরে কার্টার স্কট-হেরনের কণ্ঠ সম্পর্কে বলেছিলেন: "তিনি একজন বড় গায়ক ছিলেন না, কিন্তু সেই কণ্ঠে, যদি তিনি ফিসফিস করতেন, তাও ডাইনামিক হত। এটা এমন একটি কণ্ঠ ছিল যা আপনি শেক্সপিয়র-এর জন্য ব্যবহার করতে পারতেন।"[১৭]

১৯৭৪ সালে, তিনি ব্রায়ান জ্যাকসনের সাথে আরেকটি সহযোগিতা রেকর্ড করেন, উইন্টার ইন আমেরিকা, যেখানে ড্রামসে ছিলেন বব অ্যাডামস এবং বেসে ড্যানি বাওয়েন্স। উইন্টার ইন আমেরিকাকে অনেক সমালোচক এই দুই সঙ্গীতশিল্পীর সবচেয়ে সৃজনশীল প্রচেষ্টা হিসেবে অভিহিত করেছেন।[২৪][২৫] পরের বছর, স্কট-হেরন এবং জ্যাকসন মিডনাইট ব্যান্ড: দ্য ফার্স্ট মিনিট অফ আ নিউ ডে প্রকাশ করেন। ১৯৭৫ সালে, তিনি সিঙ্গল "জোহানেসবার্গ" প্রকাশ করেন, যা দক্ষিণ আফ্রিকায় অপার্টহেইডের অবসানের জন্য একটি আহ্বান। এই গানটি ১২"-সিঙ্গল ফর্মে পুনরায় প্রকাশিত হয় ১৯৮৩ সালে, ওয়েটিং ফর দ্য অ্যাক্স টু ফল এবং বি-মুভি এর সাথে।

একটি লাইভ অ্যালবাম, ইটস ইয়োর ওয়ার্ল্ড, ১৯৭৬ সালে প্রকাশিত হয় এবং কথ্য কবিতার রেকর্ডিং, দ্য মাইন্ড অফ গিল স্কট-হেরন, ১৯৭৮ সালে মুক্তি পায়।[২৬] আরেকটি সফল সিঙ্গল ছিল "এঞ্জেল ডাক্ট", যা তিনি প্রযোজক ম্যালকম সেসিল এর সাথে রেকর্ড করেছিলেন। "এঞ্জেল ডাক্ট" ১৯৭৮ সালে আরঅ্যান্ডবি চার্টে ১৫ নম্বরে পৌঁছেছিল।

১৯৭৯ সালে, স্কট-হেরন ম্যাডিসন স্কোয়ার গার্ডেন-এ নো নিউক্লিয়াস কনসার্টস-এ পারফর্ম করেন। এই কনসার্টগুলি মিউজিশিয়ানস ইউনাইটেড ফর সেফ এনার্জি দ্বারা আয়োজিত হয়েছিল, যা থ্রি মাইল আইল্যান্ড দুর্ঘটনার পর নিউক্লিয়ার শক্তি ব্যবহারের বিরুদ্ধে প্রতিবাদ জানায়। স্কট-হেরনের গান "উই অলমোস্ট লস্ট ডিট্রয়ট" নো নিউক্লিয়াস অ্যালবামে কনসার্টের হাইলাইট হিসেবে অন্তর্ভুক্ত হয়। এটি একটি আগের নিউক্লিয়ার শক্তি প্ল্যান্ট দুর্ঘটনার কথা উল্লেখ করেছিল এবং এটি জন জি. ফুলার-এর একটি বইয়ের শিরোনামও ছিল। স্কট-হেরন ছিলেন প্রেসিডেন্ট রোনাল্ড রিগান এবং তার রক্ষণশীল নীতির এক সুদীর্ঘ সমালোচক।[২৭]

স্কট-হেরন ১৯৮০ এর দশকে চারটি অ্যালবাম রেকর্ড এবং প্রকাশ করেন: ১৯৮০ এবং রিয়েল আইস (১৯৮০), রিফ্লেকশনস (১৯৮১) এবং মুভিং টার্গেট (১৯৮২)। ফেব্রুয়ারি ১৯৮২ সালে, রন হোলোওয়ে টেনর স্যাক্সোফোন বাজানোর জন্য স্কট-হেরনের দলের সাথে যোগ দেন। তিনি স্কট-হেরনের সাথে ব্যাপকভাবে সফর করেন এবং একই বছর তার পরবর্তী অ্যালবাম মুভিং টার্গেট-এ অবদান রাখেন। "ফাস্ট লেন" এবং "ব্ল্যাক হিস্ট্রি/দ্য ওয়ার্ল্ড" গানগুলির টেনর স্যাক্সোফোন সঙ্গীত হোলোওয়ের ভূমিকা বিশেষভাবে উজ্জ্বল হয়ে উঠেছে। হোলোওয়ে ১৯৮৯ সালের গ্রীষ্ম পর্যন্ত স্কট-হেরনের সাথে থাকেন, তারপর তিনি ডিজি গিলেসপি-এর সাথে যোগ দেন। কয়েক বছর পরে, স্কট-হেরন রন হোলোওয়ের দুটি সিডি, স্কর্চার (১৯৯৬) এবং গ্রুভ আপডেট (১৯৯৮)-এ ক্যামিও রূপে উপস্থিত হন, যা ফ্যান্টাসি/মাইলস্টোন লেবেল থেকে প্রকাশিত হয়েছিল।[২৮]

১৯৮৫ সালে স্কট-হেরন আরিস্টা রেকর্ডস থেকে বাদ পড়েন এবং রেকর্ডিং বন্ধ করে দেন, তবে তিনি সফর চালিয়ে যান। একই বছর, তিনি আর্টিস্টস ইউনাইটেড অ্যাগেইনস্ট অ্যাপারথেইড অ্যালবাম সান সিটি-এ "লেট মি সি ইউর আই.ডি." গানটি রচনা এবং গেয়েছিলেন, যা জনপ্রিয় লাইন "প্রথমবার যখন শুনলাম মধ্য প্রাচ্যে সমস্যা হচ্ছে, আমি ভাবলাম তারা পিটসবার্গ সম্পর্কে কথা বলছিল" অন্তর্ভুক্ত। এই গানটি যুক্তরাষ্ট্রের জাতিগত উত্তেজনা এবং দক্ষিণ আফ্রিকার অ্যাপারথেইড যুগের তুলনা করে, ইঙ্গিত করে যে যুক্তরাষ্ট্র জাতিগত সম্পর্কের ক্ষেত্রে খুব বেশি এগিয়ে ছিল না। ১৯৯৩ সালে, তিনি টিভিটি রেকর্ডস-এর সাথে সাইন করেন এবং স্পিরিটস অ্যালবাম প্রকাশ করেন, যেখানে ছিল ঐতিহাসিক গান "'মেসেজ টু দ্য মেসেঞ্জার্স"। অ্যালবামের প্রথম গানটি সেই সময়কার র‍্যাপ শিল্পীদের সমালোচনা করেছিল। স্কট-হেরন অনেক সৃজনশীল মহলে "র‍্যাপের গডফাদার" হিসেবে পরিচিত।[২৯][৩০] এবং তাঁকে জেনারের প্রতিষ্ঠাতা পিতামহদের মধ্যে একজন হিসেবে ব্যাপকভাবে বিবেচনা করা হয়। তার কাজের ভিত্তিতে যে রাজনৈতিক সচেতনতা ছিল, তাকে রাজনৈতিক র‍্যাপ এর প্রতিষ্ঠাতাও বলা যায়। "মেসেজ টু দ্য মেসেঞ্জার্স" গানটি নতুন প্রজন্মের র‍্যাপারদের জন্য একটি আবেদন ছিল, যাতে তারা পরিবর্তনের জন্য কথা বলে, বর্তমান সামাজিক অবস্থার স্থায়ী না করে এবং আরও আর্টিস্টিক এবং সুসংগত হবার জন্য আহ্বান জানায়। ১৯৯০-এর দশকে হিপ হপ সঙ্গীত সম্পর্কে একটি সাক্ষাৎকারে তিনি বলেন:

তাদের সঙ্গীত শিখতে হবে। আমি আমার কবিতার ক্যারিয়ার শুরু করার আগে বেশ কিছু ব্যান্ডে বাজিয়েছি। কিছু সঙ্গীতের উপর শব্দ রাখা এবং সেই একই শব্দকে সঙ্গীতে মেশানোতে বড় পার্থক্য রয়েছে। এতে খুব বেশি হাস্যরস নেই। তারা অনেক স্ল্যাং এবং প্রচলিত ভাষা ব্যবহার করে, এবং আপনি সত্যিই মানুষের ভিতরের দিক দেখতে পান না। পরিবর্তে, আপনি কেবল অনেক অভিনয় দেখতে পান।[৩১]

— গিল স্কট-হেরন

পরবর্তী বছর

[সম্পাদনা]

কারাগারের মেয়াদ এবং আরও পরিবেশনা

[সম্পাদনা]
২০০৯ সালে সান ফ্রান্সিসকোর রিজেন্সি বলরুমে স্কট-হেরন পরিবেশন করছেন

২০০১ সালে স্কট-হেরনকে নিউ ইয়র্ক স্টেটের একটি কারাগারে কোকেন রাখার অভিযোগে এক থেকে তিন বছরের কারাদণ্ড দেয়া হয়েছিল।[৩২] ২০০২ সালে জেল থেকে মুক্তি পেয়ে তিনি ব্লেজিং অ্যারো অ্যালবামে উপস্থিত হন, যা ব্ল্যাকালিশিয়াস এর ছিল।[৩৩] ২০০৩ সালে তিনি প্যারোলে মুক্তি পান, এবং সেই বছর বিবিসি টিভি তার জীবন নিয়ে একটি ডকুমেন্টারি গিল স্কট-হেরন: দ্য রেভোলিউশন উইল নট বি টেলিভাইজড সম্প্রচার করে। স্কট-হেরন অক্টোবরে, সেই একই বছর, একবার আবার গ্রেফতার হন, যখন একটি ক্র্যাক পাইপ পাওয়া যায় এবং তাকে ছয় মাসের কারাদণ্ড দেয়া হয়।[৩৪]

২০০৬ সালের ৫ জুলাই স্কট-হেরনকে নিউ ইয়র্ক স্টেটের একটি কারাগারে দুই থেকে চার বছরের জন্য কারাদণ্ড দেয়া হয়, কারণ তিনি একটি ড্রাগ-রিহ্যাবিলিটেশন সেন্টার থেকে পালিয়ে গিয়েছিলেন, যা তার প plea deal লঙ্ঘন করেছিল। তিনি দাবি করেন যে, তিনি সেন্টারটি ত্যাগ করেছিলেন কারণ সেখানে তাকে এইচআইভি-র ওষুধ দেয়া হয়নি। এই ঘটনার পর থেকে ধারণা করা হয়েছিল যে তিনি এইচআইভি পজিটিভ ছিলেন, যা ২০০৮ সালে একটি সাক্ষাৎকারে নিশ্চিত হয়।[৩৫][৩৬][৩৭] আসলে তাকে ২০০৯ সালের ১৩ জুলাই পর্যন্ত সাজার জন্য প্রাথমিকভাবে রায় দেয়া হয়েছিল, তবে তিনি ২০০৭ সালের ২৩ মে প্যারোলে মুক্তি পান।[৩৮]

মুক্তির পর, স্কট-হেরন আবার লাইভ পারফর্ম করা শুরু করেন, ২০০৭ সালের ১৩ সেপ্টেম্বর নিউ ইয়র্কের এসওবি'স রেস্টুরেন্ট এবং নাইটক্লাবে একটি শো দিয়ে। মঞ্চে তিনি জানান যে, তিনি এবং তার সঙ্গীতশিল্পীরা একটি নতুন অ্যালবাম নিয়ে কাজ করছেন এবং তিনি দ্য লাস্ট হলিডে নামের একটি বই লিখতে আবার শুরু করেছেন, যা পূর্বে দীর্ঘ সময়ের জন্য বিরতিতে ছিল। বইটি স্টিভি ওয়ান্ডার এবং তার সফল প্রচেষ্টা সম্পর্কে, যাতে মার্টিন লুথার কিং জুনিয়র-এর জন্মদিনকে যুক্তরাষ্ট্রে একটি ফেডারেল ছুটির দিন হিসেবে ঘোষণা করার জন্য কাজ করেছিলেন।[৩৯]

মালিক আল নাসির স্কট-হেরনের প্রতি শ্রদ্ধা জানিয়ে একটি কবিতার সংকলন প্রকাশ করেন, যার নাম অর্ডিনারি গাই এবং এতে দ্য লাস্ট পোয়েটস এর জালাল মনসুর নুরিদ্দিন এর একটি প্রস্তাবনা ছিল। স্কট-হেরন ২০০৬ সালে নাসিরের বইয়ের একটি কবিতা, যার নাম ব্ল্যাক অ্যান্ড ব্লু রেকর্ড করেন।

এপ্রিল ২০০৯ সালে বিবিসি রেডিও ৪-এ কবি লেম্ন সিসে স্কট-হেরন সম্পর্কে একটি আধা ঘণ্টার ডকুমেন্টারি প্রদর্শন করেন, যার নাম ছিল পিসেস অফ আ ম্যান।[৪০] স্কট-হেরনের সাথে নিউ ইয়র্কে এক মাস আগে অনুষ্ঠিত একটি সাক্ষাৎকারের পর পিসেস অফ আ ম্যান ছিল তার আসন্ন অ্যালবাম এবং নতুন মিউজিক্যাল ফর্মে ফিরে আসার প্রথম ঘোষণা। ২০০৯ সালের নভেম্বরে, বিবিসির নিউজনাইট স্কট-হেরনের সাথে একটি সাক্ষাৎকার নেয়, যার শিরোনাম ছিল দ্য লিজেন্ডারি গডফাদার অফ র্যাপ রিটার্নস।[৪১] ২০০৯ সালে একটি নতুন স্কট-হেরন ওয়েবসাইট gilscottheron.net চালু হয় এবং একটি নতুন ট্র্যাক "হোয়্যার ডিড দ্য নাইট গো" সেই সাইট থেকে ফ্রি ডাউনলোড হিসেবে পাওয়া যায়।

২০১০ সালে, স্কট-হেরন তেল আবিব, ইসরায়েলে পারফর্ম করতে চুক্তিবদ্ধ হন, তবে এটি প্রো-প্যালেস্টিনীয় আন্দোলনকারীদের সমালোচনার কারণ হয়। তারা জানায়, "ইসরায়েলে আপনার পারফরম্যান্সটি দক্ষিণ আফ্রিকার অপার্থেইড যুগে সান সিটি-তে পারফর্ম করার সমান হবে... আমরা আশা করি আপনি অপার্থেইড ইসরায়েলে পারফর্ম করবেন না।" এর ফলস্বরূপ, স্কট-হেরন পারফরম্যান্সটি বাতিল করেন।[৪২]

আই’ম নিউ হিয়ার

[সম্পাদনা]

স্কট-হেরন তার অ্যালবাম আই'ম নিউ হিয়ার ২০১০ সালের ৯ ফেব্রুয়ারি স্বাধীন লেবেল এক্সএল রেকর্ডিংস-এ প্রকাশ করেন। এটি ছিল ১৬ বছর পর স্কট-হেরনের প্রথম স্টুডিও অ্যালবাম। এক্সএল লেবেল মালিক রিচার্ড রাসেল দ্বারা প্রযোজিত, আই'ম নিউ হিয়ার অ্যালবামের রেকর্ডিং শুরু হয় ২০০৭ সালে, তবে অ্যালবামের বেশিরভাগ অংশ ১২ মাস ধরে রেকর্ড করা হয়, যেগুলো মুক্তির তারিখের আগে সম্পন্ন হয়। রেকর্ডিংটি নিউ ইয়র্কের ক্লিনটন স্টুডিওতে ইঞ্জিনিয়ার লসন হোয়াইট এর তত্ত্বাবধানে করা হয়। আই'ম নিউ হিয়ার অ্যালবামের দৈর্ঘ্য ২৮ মিনিট, এবং এতে ১৫টি ট্র্যাক রয়েছে; তবে রেকর্ডিং সেশন চলাকালীন কিছু উপদেশ ও পর্যবেক্ষণও অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে, যা ইন্টারলিউড হিসেবে রাখা হয়েছে।[১৭]

অ্যালবামটি সমালোচকদের প্রশংসা অর্জন করেছে, দ্য গার্ডিয়ান-এর জুড রজার্স একে "পরবর্তী দশকের সেরা" হিসেবে ঘোষণা করেছেন,[৪৩] তবে কিছু সমালোচক অ্যালবামটিকে "আদব" এবং "ঘনিষ্ঠ" হিসেবে অভিহিত করেছেন, কারণ স্কট-হেরন তার কবিতা আংশিক গান গেয়ে, আংশিক কথা বলে পরিবেশন করেছেন। পাবলিক রেডিও নেটওয়ার্ক এনপিআর-এর মিউজিক রিভিউতে উইল হারমেস বলেছেন: "কমব্যাক রেকর্ডগুলো সবসময় আমাকে চিন্তিত করে, বিশেষত যখন তা আমার প্রিয় একজন শিল্পী দ্বারা তৈরি হয়... তবে এই রেকর্ডটি আমাকে ভূতগ্রস্ত করেছে... তিনি এমন একটি রেকর্ড তৈরি করেছেন যা আশা ছাড়াই নয় কিন্তু যা সহজ বা স্বস্তিদায়ক উত্তর নিয়ে আসে না। এইভাবে, তিনি স্পষ্টতই এখনও সত্য বলার প্রতি প্রতিশ্রুতিবদ্ধ।"[৪৪] মিউজিক ওয়েবসাইট মিউজিক ওএমএইচ-এ ড্যারেন লি অ্যালবামটি পুরস্কৃত এবং চমকপ্রদ বলে বর্ণনা করেছেন, তবে তিনি আরও বলেছেন যে অ্যালবামের সংক্ষিপ্ততা এটিকে "অপ্রতিদ্বন্দ্বী মাস্টারপিস" হতে বাধা দেয়।[৪৫]

স্কট-হেরন ২০১০ সালের একটি সাক্ষাৎকারে দ্য নিউ ইয়র্কার-এর সাথে নিজেকে একজন সাধারণ অংশগ্রহণকারী হিসেবে বর্ণনা করেছেন:

এটি রিচার্ডের সিডি। যখন আমি স্টুডিওতে যাই, তখন আমার একমাত্র জানা ছিল যে, তিনি এটা দীর্ঘদিন ধরে করতে চেয়েছিলেন। আপনি এমন একজনকে সুযোগ দিতে পারেন, যিনি সত্যিই কিছু করতে চান, এবং এটি এমন কিছু নয় যা আমাকে আঘাত করবে বা ক্ষতি করবে—কেন নয়? আপনি যে সমস্ত স্বপ্নে উপস্থিত হন তা সব আপনার নিজস্ব নয়।[১৭]

অ্যালবামের রিমিক্স সংস্করণ, ওয়ি'র নিউ হিয়ার, ২০১১ সালে মুক্তি পায়, যেখানে ইংরেজি সংগীতশিল্পী জেমি এক্সএক্স প্রযোজনা করেন এবং তিনি মূল অ্যালবামের উপকরণ পুনঃরূপে কাজ করেন।[৪৬] মূল অ্যালবামের মতো, ওয়ি'র নিউ হিয়ারও সমালোচকদের প্রশংসা পেয়েছে।[৪৭]

এপ্রিল ২০১৪-তে, এক্সএল রেকর্ডিংস আই'ম নিউ হিয়ার সেশনগুলির তৃতীয় অ্যালবাম ঘোষণা করে, যার নাম নাথিং নিউ।[৪৮] অ্যালবামটি সাদামাটা পিয়ানো এবং গায়ন রেকর্ডিংয়ের সমন্বয়ে তৈরি এবং ২০১৪ সালের ১৯ এপ্রিল রেকর্ড স্টোর ডে-এর সাথে একযোগে মুক্তি পায়।

মৃত্যু

[সম্পাদনা]

"গিল স্কট-হেরন তার কবিতাগুলো গান হিসেবে প্রকাশ করতেন, সেগুলোর ভিত্তিতে গানের রেকর্ডিং করতেন যা তার প্রাথমিক কবিতা ও লেখার উপর ভিত্তি করে ছিল, উপন্যাস লিখতেন এবং তার সংগীত, সক্রিয়তা ও রাগের জন্য অনেকের কাছে তিনি একজন নায়ক হিসেবে পরিচিত ছিলেন। সেখানে সবসময়ই রাগ ছিল – যা প্রায়ই সুন্দর, আবেগপূর্ণ রাগ। এটা প্রায়ই অস্বস্তিকর রাগ। এটা খুবই আত্মীয় রাগ। এবং অনেক সময় এটা খুবই দুঃখজনক রাগ। তবে এটি তার কাজের মধ্যে প্রচলিত মেজাজ, থিম এবং অনুভূতি – এবং তার কাজের চারপাশে, লেপটে থাকা, বিদ্ধ করা, মাঝে মাঝে নীচে চেপে ধরছে; প্রায়ই কাজটিকে উপরে উঠাচ্ছে, সাহায্য করছে তা মুখোমুখি রাখার জন্য। এবং তার কাজের মধ্যে যত preaching এবং সতর্কতামূলক সাইন ছিল, গিল স্কট-হেরনের জীবনের শেষ দুই দশক তার উপর চাপ ও দানবগুলোর কাছে পরাজিত হওয়ার সাক্ষী হয়েছে, যা তিনি প্রায়ই অন্যদের সম্পর্কে সতর্ক করেছিলেন।"

– ফেয়ারফ্যাক্স নিউজিল্যান্ড, ফেব্রুয়ারি ২০১০[৪৯]

গিল স্কট-হেরন ২০১১ সালের ২৭ মে নিউ ইয়র্ক সিটিতে মৃত্যুবরণ করেন, ইউরোপ সফর শেষে।[১][৫০] গিল স্কট-হেরন তার স্বাস্থ্যের বিষয়ে ২০০৮ সালে নিউ ইয়র্ক ম্যাগাজিন-এ একটি সাক্ষাৎকারে নিশ্চিত করেন যে তিনি কয়েক বছর ধরে এইচআইভি-পজিটিভ ছিলেন এবং তিনি পূর্বে নিউমোনিয়ার জন্য হাসপাতালে ভর্তি হয়েছিলেন।[৩৭]

গিল স্কট-হেরন তার প্রথম স্ত্রী প্যাট কেলির সঙ্গে সম্পর্ক থেকে তার প্রথম সন্তান রাকিয়া "নিয়া" কেলি হেরন, লুরমা র্যাকলির সঙ্গে সম্পর্ক থেকে তার পুত্র রুমাল র্যাকলি,[৫১] তার স্ত্রীর ব্রেন্ডা সাইকস সঙ্গে বিবাহিত জীবনে তার কন্যা গিয়া স্কট-হেরন,[৫০] এবং কন্যা চেগিয়ানা নিউটন, যে তার পিতার মৃত্যুর সময় ১৩ বছর বয়সী ছিল।[৫১][৫২] তিনি তার বোন গেইল, ভাই ডেনিস হেরন যিনি এক সময় গিল স্কট-হেরনের ম্যানেজার ছিলেন,[৫৩] তার চাচা রয় হেরন,[১৬] এবং তার ভাতিজা ট্যারেন্স কেলি, একজন অভিনেতা ও র্যাপার যিনি মিস্টার চীক্স নামে পরিচিত এবং লস্ট বয়েজের সদস্য।[note ২]

মৃত্যুর পূর্বে গিল স্কট-হেরন পর্তুগীজ পরিচালক পেদ্রো কস্তার সঙ্গে তার চলচ্চিত্র হর্স মানি নিয়ে আলোচনা করছিলেন, যেখানে তিনি স্ক্রিনরাইটার, সুরকার এবং অভিনেতা হিসেবে কাজ করার পরিকল্পনা করেছিলেন।[৫৪]

স্কট-হেরনের মৃত্যুতে, পাবলিক এনি'র চাক ডি তার টুইটার অ্যাকাউন্টে "আরআইপি জিএসএইচ... এবং আমরা যা করি এবং যেভাবে করি তা তোমার জন্য" বলে মন্তব্য করেন।[৫৫] তার যুক্তরাজ্যের প্রকাশক জেমি বাইং তাকে "আমি যে সবচেয়ে অনুপ্রেরণাদায়ী মানুষদের মধ্যে একজন, তাকে কখনও দেখেছি" বলে মন্তব্য করেছেন।[৫৬] মৃত্যুর খবর শুনে আর অ্যান্ড বি সিঙ্গার আশার বলেন: "আমি একজন খুব গুরুত্বপূর্ণ কবি হারানোর খবর জানতে পেরেছি...আরআইপি, গিল স্কট-হেরন। বিপ্লব সরাসরি হবে!!"।[৫৭] রিচার্ড রাসেল, যিনি স্কট-হেরনের শেষ স্টুডিও অ্যালবাম প্রযোজনা করেছিলেন, তাকে "একপ্রকার পিতৃস্বরূপ ব্যক্তিত্ব" বলে উল্লেখ করেছেন,[৫৮] যখন এমিনেম বলেন "তিনি পুরো হিপ-হপকে প্রভাবিত করেছেন"।[৫৯] লুপে ফিয়াসকো একটি কবিতা লিখে তার ওয়েবসাইটে প্রকাশ করেন, যা স্কট-হেরনকে উৎসর্গীকৃত ছিল।[৬০]

স্কট-হেরনের স্মরণসভার আয়োজন করা হয় ২০১১ সালের ২ জুন নিউ ইয়র্ক সিটির রিভারসাইড চার্চ-এ, যেখানে কানিয়ে ওয়েস্ট তার "লস্ট ইন দ্য ওয়ার্ল্ড"[৬১] এবং "হু উইল সার্ভাইভ ইন আমেরিকা" গান দুটি পরিবেশন করেন,[৬২] যা ওয়েস্টের অ্যালবাম মাই বিউটিফুল ডার্ক টুইস্টেড ফ্যান্টাসি-এর দুটি গান।[৬১] ওয়েস্টের "হু উইল সার্ভাইভ ইন আমেরিকা"-এর স্টুডিও অ্যালবাম সংস্করণে স্কট-হেরনের একটি বক্তৃতা অংশ অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে।[৬৩] স্কট-হেরনকে কেনসিকো সেমিটারি-তে নিউ ইয়র্কের ওয়েস্টচেস্টার কাউন্টিতে সমাহিত করা হয়।

স্কট-হেরনকে ২০১২ সালে ন্যাশনাল একাডেমি অব রেকর্ডিং আর্টস অ্যান্ড সায়েন্সেস (এনএআরএএস) কর্তৃক গ্র্যামি লাইফটাইম অ্যাচিভমেন্ট অ্যাওয়ার্ড প্রদান করা হয়। [৬৪] ওয়াশিংটন, ডিসি এনএআরএএসের সদস্য এবং জেনেসিস পোয়েটস মিউজিকের প্রেসিডেন্ট শার্লট ফক্স স্কট-হেরনকে এই পুরস্কারের জন্য মনোনীত করেন, আর সমর্থনপত্রটি গ্র্যামি-জয়ী এবং গ্র্যামি হল অব ফেম ইনডাক্টি বিল উইদারস পাঠান।[৬৫]

স্কট-হেরনের স্মৃতিকথা দ্য লাস্ট হলিডে ২০১২ সালের জানুয়ারিতে প্রকাশিত হয়।[৬৬] লস এঞ্জেলেস টাইমস-এ তাঁর বইটির রিভিউতে ইংরেজি এবং সাংবাদিকতার অধ্যাপক লিনেল জর্জ লিখেছেন:

দ্য লাস্ট হলিডে তাঁর জীবন সম্পর্কে যেমন, তেমনই এটি প্রেক্ষাপটের সম্পর্কেও। এটি ২০শ শতকের শেষের আমেরিকার থিয়েটার সম্পর্কে — জিম ক্রো থেকে রেগান '৮০s পর্যন্ত এবং বিয়াল স্ট্রিট থেকে ৫৭তম স্ট্রিট পর্যন্ত। তবে এই বর্ণনা স্কট-হেরনের জীবন এবং ক্যারিয়ারের উত্থান-পতনের গল্প নয়। এটি সবকিছু সংযুক্ত করে না। এটি নিজস্ব গতিতে চলে, একটু বাইরে থেকে... এই প্রকাশনার পদ্ধতি বইটির মধ্যে একধরনের এপিসোডিক গুণ আনে, যা মৌখিক গল্প বলার মতো। এটি চারপাশে ঘুরে বেড়ায়, আবার আবার নিজেকে পুনরাবৃত্তি করে।[৬৭]

স্কট-হেরনের এস্টেট

[সম্পাদনা]

স্কট-হেরনের মৃত্যুর সময় তাঁর কোনো উইল পাওয়া যায়নি। ২০১৩ সালের আগস্টে রাকিয়াহ কেলি-হেরন ম্যানহ্যাটনের নিউ ইয়র্ক সুরোগেট কোর্টে নথি দাখিল করেন, দাবী করেন যে রুমাল র্যাকলি স্কট-হেরনের ছেলে নন এবং তাঁকে মিউজিশিয়ানের এস্টেট থেকে বাদ দেওয়া উচিত। ডেইলি নিউজ ওয়েবসাইটের রিপোর্ট অনুযায়ী, র্যাকলি, কেলি-হেরন এবং তাঁর দুই বোন এস্টেটের ব্যবস্থাপনা নিয়ে একটি সমাধান খুঁজছিলেন। র্যাকলি আদালতের নথিতে দাবি করেন যে স্কট-হেরন তাঁকে এস্টেটের অ্যাডমিনিস্ট্রেটর হিসেবে নিযুক্ত করতে চেয়েছিলেন। স্কট-হেরনের ১৯৯৪ সালের অ্যালবাম স্পিরিটস "আমার ছেলে রুমাল এবং আমার কন্যা নিয়া ও গিয়া" এর প্রতি উৎসর্গ করা হয়েছিল, এবং আদালতের নথিতে র্যাকলি যোগ করেন যে স্কট-হেরন "মঞ্চ থেকে আমাকে [র্যাকলি] তাঁর ছেলে হিসেবে পরিচয় দিয়েছিলেন"। [৬৮]

২০১১ সালে র্যাকলি স্কট-হেরনের প্রথম স্ত্রী ব্রেন্ডা সাইকেস এবং তাঁর বোন গিয়া স্কট-হেরনের বিরুদ্ধে একটি মামলা দায়ের করেন, অভিযোগ করেন যে তারা অবিচারমূলকভাবে স্কট-হেরনের ২৫০,০০০ মার্কিন ডলার অর্থ দাবি করেছেন। সেই মামলা ২০১৩ সালের শুরুতে একটি অপ্রকাশিত পরিমাণ অর্থে সমাধান হয়, তবে স্কট-হেরনের মৃত্যুর পর র্যাকলি এবং স্কট-হেরনের দুই পূর্ণবয়স্ক কন্যার মধ্যে সম্পর্ক ইতোমধ্যে উত্তেজনাপূর্ণ হয়ে উঠেছিল। সুরোগেট কোর্টে কেলি-হেরন তাঁর দাখিলপত্রে উল্লেখ করেন যে ২০১১ সালে র্যাকলি একটি ডিএনএ পরীক্ষা করেছিলেন—যা স্কট-হেরনের ভাইয়ের ডিএনএ ব্যবহার করে করা হয়েছিল—এবং সেই পরীক্ষা থেকে জানা যায় যে তারা "একই পুরুষ লাইনেজ শেয়ার করেন না", তবে র্যাকলি আরেকটি ডিএনএ পরীক্ষা করতে অস্বীকৃতি জানিয়েছেন। কেলি-হেরনের দাখিলপত্রের শুনানি ২০১৩ সালের আগস্টে নির্ধারিত ছিল, তবে ২০১৬ সালের মার্চ মাসে এই বিষয়ের বিষয়ে আরও তথ্য সাধারণ জনগণের জন্য প্রকাশিত হয়নি। [৬৮] র্যাকলি আদালত-নিযুক্ত অ্যাডমিনিস্ট্রেটর হিসেবে দায়িত্ব পালন করতে থাকেন, এবং তিনি স্মিথসোনিয়ান'র নতুন ন্যাশনাল মিউজিয়াম অব আফ্রিকান আমেরিকান হিস্ট্রি অ্যান্ড কালচার-এ প্রদর্শনের জন্য সামগ্রী দান করেন, যা ২০১৬ সালের সেপ্টেম্বর মাসে মিউজিয়ামটি খোলার সময় প্রদর্শিত হয়।

মামলাটি ২০১৮ সালের ডিসেম্বর মাসে নিষ্পত্তি হয়, যখন সুরোগেট কোর্ট রায় দেয় যে রুমাল র্যাকলি এবং তাঁর সৎ-বোনেরা সকলেই বৈধ উত্তরাধিকারী, এবং ২০১৯ সালের মে মাসে একটি রায়ে র্যাকলিকে লেটার্স অব অ্যাডমিনিস্ট্রেশন প্রদান করা হয়। [৬৯]

প্রভাব এবং উত্তরাধিকার

[সম্পাদনা]

স্কট-হেরনের কাজ লেখক, পণ্ডিত এবং সঙ্গীতশিল্পীদের ওপর প্রভাব ফেলেছে, ইন্ডি রক শিল্পী থেকে র‍্যাপার পর্যন্ত। ১৯৭০-এর দশকে তাঁর কাজ আফ্রিকান-আমেরিকান সঙ্গীতের পরবর্তী ধারা যেমন হিপ হপ এবং নিও সোল এর সৃষ্টি ও বিকাশে প্রভাব ফেলেছিল। তাঁকে সঙ্গীত লেখকরা "র‍্যাপের গডফাদার" এবং "কালো বব ডিলান" হিসেবে বর্ণনা করেছেন। [৭০] জ্যামিরোকুই'র প্রধান গায়ক জে কে ১৯৯৩ সালে ফিনিক্স ফেস্টিভাল-এ "দ্য বোতল" গানটি স্কট-হেরনের সঙ্গে পরিবেশন করেছিলেন, যখন তাঁর ব্যান্ড তাদের যাত্রা শুরু করেছিল। ২০২২ সালের একটি সাক্ষাৎকারে কে বলেন যে স্কট-হেরন তাঁকে ফিসফিস করে বলেছিলেন: "এখন তোমার পালা।" একই সাক্ষাৎকারে কে তাঁকে "আমার জন্য একটি সুপার প্রভাব" এবং "একজন মাস্টার, একজন কবি এবং আরো অনেক কিছু" বলে বর্ণনা করেছেন। [৭১] জ্যামিরোকুই-এর এমার্জেন্সি অন প্ল্যানেট আর্থ অ্যালবামের একটি পর্যালোচনায় এন্টারটেইনমেন্ট উইকলি লেখক মারিসা ফক্স লিখেছেন: "গিল স্কট-হেরন এখনও বেঁচে আছেন, কিন্তু তাঁর ভূত ইতিমধ্যে ২২ বছর বয়সী ম্যাড হ্যাটার জে কে এবং তাঁর ট্রেন্ডি লন্ডন অ্যাসিড-জ্যাজ গ্রুপের রূপে আত্মপ্রকাশ করেছে।" [৭২]

শিকাগো ট্রিবিউন লেখক গ্রেগ কট স্কট-হেরনের জ্যাকসনের সঙ্গে যৌথ কাজ সম্পর্কে মন্তব্য করেছেন:

তারা একসঙ্গে জ্যাজ-প্রভাবিত সোল এবং ফাঙ্ক তৈরি করেছিলেন, যা ৭০-এর দশকের সঙ্গীতে নতুন গভীরতা এবং রাজনৈতিক সচেতনতা নিয়ে এসেছিল মারভিন গে এবং স্টিভি ওয়ান্ডার'র পাশাপাশি। উইন্টার ইন আমেরিকা এবং ফ্রম সাউথ আফ্রিকা টু সাউথ ক্যারোলাইনা এর মতো ক্লাসিক অ্যালবামগুলিতে, স্কট-হেরন দৈনিক সংবাদকে নিয়ে এসে তা সামাজিক মন্তব্য, বিষাক্ত ব্যঙ্গ এবং প্রোটো-র্যাপ সংগীত হিসেবে রূপান্তরিত করেছিলেন। তিনি তাঁর শহরের অভ্যন্তরীণ ফ্রন্টলাইন থেকে তাঁর প্রতিবেদনগুলো আপডেট করতেন, সঙ্গীতের জ্যাজ-সোল সোঁতনের সঙ্গে সুরের উন্নতি ঘটানোর জন্য অপ্রত্যাশিত সাহসীভাবে গানের লিরিকস তৈরি করতেন। [২]

স্কট-হেরনের হিপ হপের ওপর প্রভাব সম্পর্কে কট বলেছেন, তিনি "হিপ হপের পূর্বাভাস দিয়েছিলেন এবং সোল ও জ্যাজের সঙ্গে কবিতা, রসিকতা এবং তীক্ষ্ণ রাজনৈতিক মন্তব্য সংযুক্ত করেছিলেন"। [২] দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস-এর বেন সিসারিও লিখেছেন, "তিনি (স্কট-হেরন) নিজেকে 'ব্লুজোলজিস্ট' বলতে পছন্দ করতেন, যা ব্লুজ, জ্যাজ এবং হারলেম রেনেসাঁর কবিতার ঐতিহ্যের ওপর ভিত্তি করে গড়ে উঠেছিল"। [৯] দ্য স্টার-লেজার-এর ট্রিস ম্যাককল লিখেছেন, "গিল স্কট-হেরনের প্রাথমিক রেকর্ডিংগুলোর সংগীতায়োজন ছিল জ্যাজ কবিতার প্রচলিত ধারার সঙ্গে সামঞ্জস্যপূর্ণ—একটি আন্দোলন যা জীবন্ত পরিবেশনার স্বতঃস্ফূর্ততাকে কবিতাপাঠের সঙ্গে একীভূত করতে চেয়েছিল"। [৭৩]

একজন সংগীত সমালোচক পরে মন্তব্য করেছিলেন যে "স্কট-হেরনের অনন্য প্রোটো-র‍্যাপ শৈলী এক প্রজন্মের হিপ-হপ শিল্পীদের ওপর প্রভাব ফেলেছিল"। [১২] অন্যদিকে, দ্য ওয়াশিংটন পোস্ট লিখেছিল যে "স্কট-হেরনের কাজ শুধু সচেতন র‍্যাপ এবং কবিতা পাঠকেন্দ্রিক প্রতিযোগিতার পূর্বাভাস দেয়নি, বরং অ্যাসিড জ্যাজের ক্ষেত্রেও প্রভাব ফেলেছে, বিশেষ করে ৭০-এর দশকের মাঝামাঝি ও শেষের দিকে সুরকার-কীবোর্ডিস্ট-ফ্লুট বাদক ব্রায়ান জ্যাকসন-এর সঙ্গে তাঁর ফলপ্রসূ সহযোগিতার সময়"। [৭৪]

দ্য অবজারভার-এর শন ও'হ্যাগান স্কট-হেরনের সংগীতের তাৎপর্য নিয়ে ব্রায়ান জ্যাকসন-এর সঙ্গে আলোচনা করেন:

১৯৭০-এর দশকজুড়ে, স্কট-হেরন এবং জ্যাকসন এমন সংগীত তৈরি করেছিলেন, যা সেই সময়ের অস্থিরতা, অনিশ্চয়তা এবং ক্রমবর্ধমান হতাশাকে প্রতিফলিত করেছিল। তারা সোল ও জ্যাজের ঐতিহ্যকে একীভূত করেছিলেন এবং এমন একটি মৌখিক কবিতার ধারার ওপর নির্ভর করেছিলেন, যা ব্লুজ থেকে শুরু করে হিপ হপ পর্যন্ত বিস্তৃত ছিল। তাঁদের সংগীত কখনো রাগান্বিত, কখনো প্রতিবাদী, কখনোবা অনুশোচনামূলক শোনাত, আর স্কট-হেরনের গানের কথা ছিল ব্যঙ্গাত্মক, যা তাঁদের সমসাময়িক মারভিন গে এবং কার্টিস মেফিল্ড-এর বিপ্লবী সোল সঙ্গীতের চেয়ে আলাদা করে তুলেছিল। [৭০]

উইল লেম্যান পপ ম্যাটার্স-এ স্কট-হেরনের প্রাথমিক সঙ্গীত কর্মের তাৎপর্য সম্পর্কে লিখেছেন:

১৯৭০-এর দশকের শুরুর দিকে, গিল স্কট-হেরন একজোড়া জ্যাজ সুরের সঙ্গে আত্মপ্রকাশ করেন, একজন সাধারণ বিল উইদারস নন, বরং এক রাজনৈতিক কণ্ঠস্বর, যার মধ্যে কবির দক্ষতা ছিল। তাঁর কথ্য কণ্ঠের কাজ ছিল শক্তিশালী ও সমসাময়িক। "দ্য রেভল্যুশন উইল নট বি টেলিভাইজড" এবং "জোহানেসবার্গ" ছিল কর্মের ডাক: স্টোকলি কারমাইকেল যদি রে চার্লস-এর গ্রুভ পেতেন। "দ্য বটল" ছিল রাস্তার জীবনের একটি হৃদয়স্পর্শী গল্প: রিচার্ড রাইট যেন কণ্ঠ দিয়েছেন মারভিন গেই-এর মতো কণ্ঠস্বর দিয়ে। চাক ডি-এর ভাষায়, গিল স্কট-হেরনের সংগীত ছিল সিএনএন-এর মতো, যা কৃষ্ণাঙ্গ পাড়াগুলোর জন্য ছিল এক বিশেষ বার্তা, যা হিপ-হপের জন্মেরও বহু আগেই তৈরি হয়েছিল। এটি দ্য লাস্ট পোয়েটস-এর কাছ থেকে এসেছে, তবে এতে হোরাস সিলভার বা হার্বি হ্যানকক-এর মতো ফাঙ্কি ঝঙ্কার ছিল—বা ওটিস রেডিং-এর মতোও। পিসেস অফ আ ম্যান এবং উইন্টার ইন আমেরিকা (ব্রায়ান জ্যাকসনের সাথে যৌথভাবে তৈরি) ছিল এমন কিছু অমর সৃষ্টি, যা কোনো নির্দিষ্ট ক্যাটাগরিতে ফেলা কঠিন।[৭৫] স্কট-হেরনের হিপ-হপের উপর প্রভাব তার বিখ্যাত গান "দ্য রেভল্যুশন উইল নট বি টেলিভাইজড"-এর মাধ্যমে বিশেষভাবে বোঝা যায়। এ গানের বার্তা বিভিন্ন র‍্যাপার যেমন এইসপ রক, তালিব কোয়েলি এবং কমন দ্বারা অন্বেষণ করা হয়েছে। তাঁর কণ্ঠশৈলীর পাশাপাশি, তিনি এবং তাঁর সহ-প্রযোজক ব্রায়ান জ্যাকসনের সৃষ্টিগুলি বিভিন্ন হিপ-হপ শিল্পীর দ্বারা স্যাম্পল করা হয়েছে। "উই অলমোস্ট লস্ট ডেট্রয়েট" গানটি ব্র্যান্ড নুবিয়ান সদস্য গ্র্যান্ড পুবা ("কিপ অন"), নেটিভ টাংস জুটি ব্ল্যাক স্টার ("ব্রাউন স্কিন লেডি") এবং এমএফ ডুম ("ক্যামফর") দ্বারা স্যাম্পল করা হয়েছে।[৭৬]

এছাড়াও, স্কট-হেরনের ১৯৮০ সালের গান "আ লিজেন্ড ইন হিজ ওন মাইন্ড" মোস ডেফ-এর "মিস্টার নিগা"-তে স্যাম্পল করা হয়েছে,[৭৭] তাঁর ১৯৭৮ সালের "অ্যাঞ্জেল ডাস্ট" রেকর্ডিং-এর প্রথম লাইন আরবিএক্স ব্যবহার করেছেন ১৯৯৬ সালের ডক্টর ড্রে-এর "ব্লান্ট টাইম" গানে,[৭৮] এবং সিসি পেনিস্টন-এর ২০০০ সালের গান "মাই বুউ" স্কট-হেরনের ১৯৭৪ সালের "দ্য বটল" গান থেকে স্যাম্পল করা হয়েছে।[৭৯]

স্কট-হেরনের "হু উইল সারভাইভ ইন আমেরিকা" থেকে নেওয়া অংশের পাশাপাশি, কানিয়ে ওয়েস্ট স্কট-হেরন এবং জ্যাকসনের "হোম ইজ হোয়্যার দ্য হ্যাট্রেড ইজ" এবং "উই অলমোস্ট লস্ট ডেট্রয়েট" গান দুটি ব্যবহার করেছেন যথাক্রমে "মাই ওয়ে হোম" ও "দ্য পিপল" গানে। এই দুটি গানই কমন-এর সঙ্গে তার যৌথ প্রচেষ্টার ফল।[৮০]

স্কট-হেরনও পাল্টা প্রতিক্রিয়া দেখান এবং ওয়েস্টের ২০০৭ সালের একক গান "ফ্ল্যাশিং লাইটস" থেকে অংশ নিয়ে তার শেষ অ্যালবাম আই’ম নিউ হিয়ার (২০১০)-এ ব্যবহার করেন।[৮১]

স্কট-হেরন র‌্যাপ সংগীতের সঙ্গে তার সম্পর্ক নিয়ে দ্বিধাগ্রস্ত ছিলেন। ২০১০ সালে দ্য ডেইলি সোয়ার্ম-এর এক সাক্ষাৎকারে তিনি বলেন, "আমি জানি না, আমি এর জন্য দায় নিতে পারব কি না [র‌্যাপ সংগীত]।"[৮২]

নিউ ইয়র্ক টাইমস-এর লেখক সিসারিও ব্যাখ্যা করেন যে, তিনি নিজেকে "ব্লুজোলজিস্ট" বলে ডাকতে পছন্দ করতেন। তার শেষ অ্যালবাম পর্যালোচনা এবং তাকে "র‌্যাপের গডফাদার" হিসেবে উল্লেখ করার প্রসঙ্গে তিনি বলেন, "এটি তরুণদের জন্য তৈরি... আমার সন্তানরাও এটি শোনে, তাই আমিও শুনি। তবে আমি বলব না যে, এটি আমার জন্য তৈরি করা হয়েছে। আমি সাধারণত জ্যাজ স্টেশন শুনি।"[৯]

২০১৩ সালে চাটানুগার র‌্যাপার আইজাইয়া রাশাদ পিসেস অফ আ কিড নামক একটি অনানুষ্ঠানিক মিক্সটেপ প্রকাশ করেন, যা স্কট-হেরনের প্রথম অ্যালবাম পিসেস অফ আ ম্যান থেকে ব্যাপকভাবে অনুপ্রাণিত।

২০১১ সালে গিল স্কট-হেরন-এর অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার পর, প্রকাশক, রেকর্ড কোম্পানির মালিক, কবি এবং সংগীত প্রযোজক মালিক আল নাসির তাকে শ্রদ্ধা জানিয়ে একটি নিবন্ধ প্রকাশ করেন। দ্য গার্ডিয়ান-এর ওয়েবসাইটে প্রকাশিত এই নিবন্ধটির শিরোনাম ছিল "গিল স্কট-হেরন আমার জীবন বাঁচিয়েছেন"।[৮৩]

২০১৮ সালের চলচ্চিত্র ফার্স্ট ম্যান-এ স্কট-হেরন একটি ছোট চরিত্রে উপস্থিত হন। সেখানে সোল গায়ক লিওন ব্রিজেস তাকে অভিনয় করেন।

২০১৯ সালে, ব্রঙ্কস-এর গ্র্যান্ড কনকোর্সে ১৬৭তম স্ট্রিটে সংস্কার করা একটি সাবওয়ে স্টেশন পুনরায় চালু হয়। সেখানে একটি মোজাইক চিত্রে স্কট-হেরন সহ আটজন বিশিষ্ট ব্যক্তির প্রতিকৃতি স্থান পায়।[৮৪]

ডিসকোগ্রাফি

[সম্পাদনা]

স্টুডিও অ্যালবাম

[সম্পাদনা]
শিরোনাম অ্যালবামের বিবরণ সর্বোচ্চ চার্ট অবস্থান
ইউএস
[৮৫]		 ইউএস
জ্যাজ
[৮৬]		 ইউএস
আরএন্ডবি
[৮৭]		 বেলজিয়াম
(এফএল)
[৮৮]		 ফ্রান্স
[৮৯]		 আয়ারল্যান্ড
[৯০]		 সুইজারল্যান্ড
[৯১]		 যুক্তরাজ্য
[৯২]
পিসেস অব এ ম্যান — — — ১৬৮ — — — —
ফ্রি উইল
  • প্রকাশিত: ১৯৭২
  • লেবেল: ফ্লাইং ডাচম্যান
 — — — — — — — —
দ্য মাইন্ড অব গিল স্কট-হেরন — — — — — — — —
উইন্টার ইন আমেরিকা ( ব্রায়ান জ্যাকসন-এর সাথে) — — — — — — — —
দ্য ফার্স্ট মিনিট অব এ নিউ ডে (ব্রায়ান জ্যাকসন এবং দ্য মিডনাইট ব্যান্ড-এর সাথে)
  • প্রকাশিত: ১৯৭৫
  • লেবেল: অ্যারিস্টা
 ৩০ — ৮ — — — — —
সাউথ আফ্রিকা থেকে সাউথ ক্যারোলাইনা (ব্রায়ান জ্যাকসনের সাথে)
  • প্রকাশিত: ১৯৭৫
  • লেবেল: অ্যারিস্টা
 ১০৩ — ২৮ — — — — —
ইটস ইওর ওয়ার্ল্ড (ব্রায়ান জ্যাকসনের সাথে)
  • প্রকাশিত: ১৯৭৬
  • লেবেল: Arista (অ্যারিস্টা)
 ১৬৮ — ৩৪ — — — — —
ব্রিজেস (ব্রায়ান জ্যাকসনের সাথে)
  • প্রকাশিত: ১৯৭৭
  • লেবেল: Arista (অ্যারিস্টা)
 ১৩০ — — — — — — —
সিক্রেটস (ব্রায়ান জ্যাকসনের সাথে)
  • প্রকাশিত: ১৯৭৮
  • লেবেল: Arista (অ্যারিস্টা)
 ৬১ — ১০ — — — — —
১৯৮০ (ব্রায়ান জ্যাকসনের সাথে)
  • প্রকাশিত: ১৯৮০
  • লেবেল: Arista (অ্যারিস্টা)
 ৮২ — ২২ — — — — —
রিয়েল আইজ
  • প্রকাশিত: ১৯৮০
  • লেবেল: Arista (অ্যারিস্টা)
 ১৫৯ — ৬৩ — — — — —
রিফ্লেকশনস[৯৩]
  • প্রকাশিত: ১৯৮১
  • লেবেল: Arista (অ্যারিস্টা)
 ১০৬ — ২১ — — — — —
মুভিং টার্গেট
  • প্রকাশিত: ১৯৮২
  • লেবেল: Arista (অ্যারিস্টা)
 ১২৩ — ৩৩ — — — — —
স্পিরিটস — ১৬ ৮৪ — — — — —
আমি এখানে নতুন — ৫ ৩৮ ৬২ ১০০ ৩৫ ৯৭ ৩৯
আমরা এখানে নতুন (জ্যামি এক্সএক্স এর সাথে) — — — ৪৪ ৩৮ ৩২ — ৩৩
নতুন কিছু নয়
  • প্রকাশিত: ২০১৪
  • লেবেল: XL (এক্সএল)
 — ৩ — — — — — —
আমরা আবার নতুন – মাকায়া ম্যাকক্র্যাভেনের পুনর্কল্পনা দ্বারা[৯৪]
  • প্রকাশিত: ২০২০
  • লেবেল: XL (এক্সএল)
 — ৩ — ৯৩ — — ৫৮ —
"—" এমন একটি রেকর্ডিং বোঝায় যা চার্টভুক্ত হয়নি বা সেই অঞ্চলে প্রকাশিত হয়নি।

লাইভ অ্যালবাম

[সম্পাদনা]
শিরোনাম অ্যালবামের বিবরণ
১২৫তম এবং লেনক্সে ছোট কথা
ইটস ইওর ওয়ার্ল্ড (ব্রায়ান জ্যাকসনের সাথে)
গিল স্কট-হেরন এবং তার স্মৃতিভ্রংশ এক্সপ্রেসের গল্প[৯৩]
তথ্যমন্ত্রী: লাইভ[৯৩]
গিল স্কট-হেরনের সেরা লাইভ গান[৯৫]
সেভ দ্য চিলড্রেন[৯৫]
গ্রেটেস্ট হিটস লাইভ: কালেক্টর সিরিজ[৯৫]
১৯৮৮ সালে শহর ও দেশ জুড়ে লাইভ[৯৫]

সংকলিত অ্যালবাম

[সম্পাদনা]
শিরোনাম অ্যালবামের বিবরণ
দ্য রেভল্যুশন উইল নট বি টেলিভাইজড
  • প্রকাশিত: ১৯৭৪
  • লেবেল: ফ্লাইং ডাচম্যান
দ্য বেস্ট অব গিল স্কট-হেরন
  • প্রকাশিত: ১৯৮৪
  • লেবেল: অ্যারিস্টা
গ্লোরি: দ্য গিল স্কট-হেরন কালেকশন
  • প্রকাশিত: ১৯৯০
  • লেবেল: অ্যারিস্টা
ঘেট্টো স্টাইল
  • প্রকাশিত: ১৯৯৮
  • লেবেল: ক্যামডেন
ইভোলিউশন অ্যান্ড ফ্ল্যাশব্যাক: দ্য ভেরি বেস্ট অব গিল স্কট-হেরন
  • প্রকাশিত: ১৯৯৯
  • লেবেল: আরসিএ রেকর্ডস
অ্যানথোলজি: মেসেজেস
  • প্রকাশিত: ২০০৫
  • লেবেল: সোল ব্রাদার

চলচ্চিত্রের সংগীত

[সম্পাদনা]
  • দ্য ব্যারন (১৯৭৭) — ব্রায়ান জ্যাকসন ও বার্নেট উইলিয়ামসের সাথে[৯৬]

চার্টে স্থান পাওয়া গান

[সম্পাদনা]
শিরোনাম বছর সর্বোচ্চ চার্ট অবস্থান অ্যালবাম
মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র
আরএনবি		 মেক্সিকো ইংরেজি যুক্তরাজ্য
"দ্য বটল" (ব্রায়ান জ্যাকসনের সাথে) ১৯৭৪ ৯৮ — — উইন্টার ইন আমেরিকা
"জোহানেসবার্গ" (ব্রায়ান জ্যাকসনের সাথে) ১৯৭৫ ২৯ — — ফ্রম সাউথ আফ্রিকা টু সাউথ ক্যারোলাইনা
"অ্যাঞ্জেল ডাস্ট" ১৯৭৮ ১৫ — — সিক্রেটস
"শো বিজনেস" ১৯৭৯ ৮৩ — —
"শাট 'আম ডাউন" ১৯৮০ ৬৮ — — ১৯৮০
"এ লিজেন্ড ইন হিজ ওন মাইন্ড" ১৯৮১ ৮৬ — — রিয়েল আইজ
"বি-মুভি"[৯৭] ৪৯ — — রিফ্লেকশনস
"রি-রন" ১৯৮৪ ৭২ — ৮৯ অ্যালবামের বাইরের একক গান
"স্পেস শাটল" ১৯৯০ — — ৭৭
"আই'ল টেক কেয়ার অব ইউ" ২০১১ — ৩২ — আই'ম নিউ হিয়ার
"—" চিহ্ন নির্দেশ করে যে গানটি চার্টে স্থান পায়নি বা নির্দিষ্ট অঞ্চলে প্রকাশিত হয়নি।

বিবলিওগ্রাফি

[সম্পাদনা]
বছর শিরোনাম আইএসবিএন
১৯৭০ দ্য ভলচার 0862415284
১৯৭২ দ্য নিগার ফ্যাক্টরি 0862415276
১৯৯০ সো ফার, সো গুড 0883781336
২০০১ নাউ অ্যান্ড দ্যান: দ্য পোইমস অব গিল স্কট-হেরন 086241900X
২০১২ দ্য লাস্ট হলিডে 0857863010

ফিল্মোগ্রাফি

[সম্পাদনা]
  • স্যাটারডে নাইট লাইভ, সঙ্গীত অতিথি, ১৩ ডিসেম্বর, ১৯৭৫।
  • ব্ল্যাক ওয়্যাক্স (১৯৮২)। পরিচালনা করেছেন রবার্ট মুগে।
  • ৫ সাইডস অব এ কয়েন (২০০৪)। পরিচালনা করেছেন পল কেল।
  • দ্য রেভোলিউশন উইল নট বি টেলিভাইজড (২০০৫)। পরিচালনা করেছেন ডন লেটস বিবিসি এর জন্য।
  • দ্য প্যারিস কনসার্ট (২০০৭)।
  • টেলস অব দ্য অ্যামনেশিয়া এক্সপ্রেস লাইভ অ্যাট দ্য টাউন অ্যান্ড কান্ট্রি (১৯৮৮)।

নোট

[সম্পাদনা]
  1. ↑ ১৯৮২ সালে ওয়াশিংটন ডিসির ব্ল্যাক ওয়াক্স ক্লাবে তিনি হারলেম রেনেসাঁর লেখক ল্যাংস্টন হিউজ, স্টার্লিং ব্রাউন, জিন টুমার, কাউনটি কুলেন ও ক্লদ ম্যাককে-কে উল্লেখ করে বলেছিলেন, তারা ১৯২০-এর দশকে ব্লুজকে কাব্যিক রূপ দিয়েছিলেন এবং এটিকে "চমৎকার শিল্পরূপে" উন্নত করেছিলেন।
  2. ↑ দ্য ম্যাট্রিয়ার্ক এজেন্সি (১১ ফেব্রুয়ারি ২০১৪)। "আপনি কি জানতেন? গিল স্কট-হেরনের প্রথম সন্তান, @RAKELLYHERON & @MRCHEEKSLBFAM তাদের আত্মীয়!"। দ্য ম্যাট্রিয়ার্ক এজেন্সি টুইটারে। টুইটার। ৩১ মার্চ ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৫ মার্চ ২০১৪।

আরও পড়ুন

[সম্পাদনা]

বহিঃসংযোগ

[সম্পাদনা]

তথ্যসূত্র

[সম্পাদনা]
  1. 1 2 "গিল স্কট-হেরন, স্পোকেন-ওয়ার্ড সঙ্গীতশিল্পী, ৬২ বছর বয়সে মারা গেছেন"। The New York Times। Associated Press। ২৮ মে ২০১১। ১৯ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১৬ জানুয়ারি ২০১২।
  2. 1 2 3 Kot, Greg (২৬ মে ২০১১)। "Turn It Up: Gil Scott-Heron, soul poet, dead at 62"। শিকাগো ট্রিবিউন। ১ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৬ জুন ২০১১।
  3. 1 2 Preston, Rohan B. (২০ সেপ্টেম্বর ১৯৯৪)। "Scott-Heron's Jazz Poetry Rich In Soul"। দ্য শিকাগো ট্রিবিউন। ৭ ফেব্রুয়ারি ২০১২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৬ জুন ২০১১।
  4. ↑ Paul, Anna (মার্চ ২০১৬)। "গিল স্কট-হেরনের ১০টি গানের পরিচিতি"। The Culture Trip। ৩১ জানুয়ারি ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৩১ জানুয়ারি ২০১৮।
  5. ↑ Woodstra, Chris; John Bush; Stephen Thomas Erlewine (২০০৮)। ওল্ড স্কুল র‍্যাপ এবং হিপ-হপ। ব্যাকবিট বুকস। পৃ. ১৪৬–। আইএসবিএন ৯৭৮-০-৮৭৯৩০-৯১৬-৯। সংগ্রহের তারিখ ২৮ ফেব্রুয়ারি ২০১৯।
  6. 1 2 Bush, John। "গিল স্কট-হেরন - জীবনী ও ইতিহাস"। AllMusic। ৩১ জানুয়ারি ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৩১ জানুয়ারি ২০১৮।
  7. ↑ Backus, Rob (১৯৭৬)। ফায়ার মিউজিক: জ্যাজের একটি রাজনৈতিক ইতিহাস (2nd সংস্করণ)। Vanguard Books। আইএসবিএন ০৯১৭৭০২০০X।
  8. ↑ Tyler-Ameen, Daoud (২৭ মে ২০১১)। "Gil Scott-Heron, Poet And Musician, Has Died"। এনপিআর। ৯ মে ২০১৫ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২ এপ্রিল ২০১৮।
  9. 1 2 3 4 5 Sisario, Ben (২৮ মে ২০১১)। "Gil Scott-Heron, Voice of Black Protest Culture, Dies at 62"। দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস। ৩০ মে ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৯ মে ২০১১।
  10. ↑ গিল স্কট-হেরনের ১৯৮২ সালের একটি লাইভ পরিবেশনা, যেখানে তিনি ব্ল্যাক ওয়াক্স ক্লাবে "অ্যামনেসিয়া এক্সপ্রেস" ব্যান্ডের সঙ্গে পারফর্ম করেন। ব্ল্যাক ওয়াক্স (ডিভিডি)। পরিচালনায় রবার্ট মুজ।
  11. ↑ Sharrock, David (২৮ মে ২০১১)। "Gil Scott-Heron: music world pays tribute to the 'Godfather of Rap'"। দ্য গার্ডিয়ান (ইংরেজি ভাষায়)। ২১ জুলাই ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১৩ মার্চ ২০২১।
  12. 1 2 Azpiri, Jon. পর্যালোচনা: পিসেস অব এ ম্যান, অলমিউজিক। সংগ্রহের তারিখ: ৩১ জুলাই, ২০০৯।
  13. ↑ Garner, Dwight (৯ জানুয়ারি ২০১২)। "'The Last Holiday: A Memoir' by Gil Scott-Heron – Review"। দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস। ২১ এপ্রিল ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৭ ফেব্রুয়ারি ২০১৭।
  14. ↑ gilscottherononline.com
  15. ↑ Adjetey, Wendell Nii Laryea (২০২৩)। "Bridging Borders: African North Americans in Great Lakes Cities, 1920s–1940s"। Journal of American History। ১১০ (1): ৫৮–৮১। ডিওআই:10.1093/jahist/jaad149। আইএসএসএন 0021-8723।
  16. 1 2 Dell'Apa, Frank (৪ ডিসেম্বর ২০০৮)। "গিলেস হেরন: সেলটিক ফুটবল ক্লাবে খেলা, সঙ্গীতশিল্পীর পিতা"। বস্টন গ্লোব। ৩ নভেম্বর ২০১২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২ জুন ২০১১।
  17. 1 2 3 4 5 6 7 Wilkinson, Alec (৯ আগস্ট ২০১০)। "নিউ ইয়র্ক মি কিলিং মি"। দ্য নিউ ইয়র্কার। ৩০ মে ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৯ মে ২০১১।
  18. ↑ Dacks, David (২০ ফেব্রুয়ারি ২০১০)। "গিল স্কট-হেরন: পথিকৃত কবি"। এক্সক্লেম! (ইংরেজি ভাষায়)। ১৪ জুন ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ জুন ২০১৮।
  19. ↑ Harold, Claudrena (২২ জুলাই ২০১১)। "ডীপ ইন দ্য কেইন: গিল স্কট-হেরনের দক্ষিণী আত্মা"। সাউদার্ন স্পেসেস। আটলান্টা, জর্জিয়া: এমোরি ইউনিভার্সিটি। ডিওআই:10.18737/M7N31V। ৪ নভেম্বর ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১২ জুলাই ২০১১।
  20. ↑ Weiner, Jonah (২৩ জুন ২০১১)। "ট্রিবিউট: গিল স্কট-হেরন"। রোলিং স্টোন। নং ১১৩৩। পৃ. ৩০। ৮ এপ্রিল ২০২২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ অক্টোবর ২০১১।
  21. ↑ "গিল স্কট-হেরন জ্যাজ ম্যান – জীবনী"। Home.clara.net। ২১ জানুয়ারি ২০১০। ৫ মে ২০০৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  22. ↑ Scott-Heron, Gil (১৯৭২)। সার্কল অব স্টোন: একটি উপন্যাস (অভিসন্দর্ভ)। Catalyst @ Johns Hopkins University। ১৯ জুলাই ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৯ মে ২০১১।
  23. ↑ Nielsen, Aldon L. (২০১২)। "বই পর্যালোচনা: দ্য লাস্ট হলিডে: একটি স্মৃতিকথা"। Critical Studies in Improvisation। ৮ (২)। ১৬ জানুয়ারি ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১৫ জানুয়ারি ২০১৭।
  24. ↑ "Gil Scott-Heron > Discography > Main Albums"। All Media Guide, LLC.। সংগ্রহের তারিখ ৯ জুলাই ২০০৮।
  25. ↑ ওয়েইসবার্ড, এরিক; মার্কস, ক্রেগ (১৯৯৫)। স্পিন আল্টারনেটিভ রেকর্ড গাইড (রেটিংস ১–১০)। নিউ ইয়র্ক সিটি: ভিনটেজ বুকস। পৃ. ২৬৭–২৬৮। আইএসবিএন ০-৬৭৯-৭৫৫৭৪-৮। ওসিএলসি 32508105। সংগ্রহের তারিখ ১৭ জুলাই ২০০৮। তার শ্রেষ্ঠ কাজ[স্থায়ীভাবে অকার্যকর সংযোগ]
  26. ↑ "গিল স্কট-হেরন – দ্য মাইন্ড অফ গিল স্কট-হেরন"। Discogs (ইংরেজি ভাষায়)। ১৯৭৮। ২৬ ফেব্রুয়ারি ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১৩ জুলাই ২০১৯।
  27. ↑ "'ব্ল্যাক অ্যারো' গিল হেরন সেলটিকে পথপ্রদর্শক – বিখ্যাত জ্যাজ সঙ্গীতশিল্পীর বাবা ৮৭ বছর বয়সে মারা গেছেন"। দ্য স্কটসম্যান। ২ ডিসেম্বর ২০০৮। ১১ এপ্রিল ২০১৯ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৫ আগস্ট ২০২৪।
  28. ↑ "Holloway, Ron (Ronald Edward)", এনসাইক্লোপিডিয়া অফ জ্যাজ মিউজিশিয়ান্স. ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত জুলাই ১৩, ২০১১ তারিখে
  29. ↑ ফিনির, জন (৫ ফেব্রুয়ারি ২০০৭)। "ইকোনমিক 'হিস্-স্টোরি' à লা গিল স্কট-হেরন Growth is Madness!"। Growthmadness.org। ২৬ জুলাই ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  30. ↑ "গিল স্কট-হেরন জ্যাজ ম্যান – জীবনী"। Home.clara.net। ২১ জানুয়ারি ২০১০। ২৫ সেপ্টেম্বর ২০০৯ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  31. ↑ সালাম, এন্টুমে ইয়াঃ; সালাম, কালামু ইয়াঃ। "ব্রেথ অফ লাইফ প্রেজেন্টস – গিল স্কট-হেরন এবং তার সঙ্গীত" (রিভিউ)"। চিকেনবোনস: এ জার্নাল। ৫ জুলাই ২০০৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৩ আগস্ট ২০০৮।
  32. ↑ "Musician Is Sent to Prison on Drug Charge"। The New York Times। ৩১ অক্টোবর ২০০১। ২৭ মে ২০১৫ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৭ ফেব্রুয়ারি ২০২৩।
  33. ↑ Dahlen, Chris (২৯ মে ২০০২)। "Blackalicious Blazing Arrow"। Pitchfork। Pitchfork Media। ২৪ ডিসেম্বর ২০১৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২১ ডিসেম্বর ২০১৩।
  34. ↑ Maycock, James (৩০ মে ২০১১)। "Gil Scott-Heron: Musician, writer and political activist whose years lost to drug addiction could not erase his influence"। The Independent। ১ মার্চ ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২১ ডিসেম্বর ২০১৩।
  35. ↑ Wenn (৮ জুলাই ২০০৬)। "Scott-Heron To Serve Time For Breaking Rehab Deal"। Contactmusic.com। ১১ মে ২০০৯ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  36. ↑ "Genius Burning Brightly: The Unraveling of Gil Scott-Heron"। Black Agenda Report। ১৩ মে ২০০৯। ৩ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  37. 1 2 বারাম, মার্কাস (২২ জুন ২০০৮)। "দ্য উইয়ারি ব্লুজ: হিপ-হপ গডফাদার গিল স্কট-হেরন প্যারোলে বের হয়ে, পরিষ্কার থাকার চেষ্টা করছেন এবং কার্নেগী হলের জন্য প্রস্তুত"। নিউ ইয়র্ক ম্যাগাজিন। ১৯ আগস্ট ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  38. ↑ "Inmate Information NYS Department of Correctional Services for Scott-Heron"। Nysdocslookup.docs.state.ny.us। ২ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  39. ↑ Busby, Margaret (২ ফেব্রুয়ারি ২০১২)। "The Last Holiday: A Memoir by Gil Scott-Heron – review"। The Observer। ২ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১১ ডিসেম্বর ২০১৬।
  40. ↑ "Radio 4 Programmes – Pieces of a Man"। BBC। ২১ এপ্রিল ২০০৯। ২৮ মে ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  41. ↑ Smith, Stephen (১৬ নভেম্বর ২০০৯)। "The Legendary Godfather of Rap Returns"। BBC News। ৮ এপ্রিল ২০২২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২২ জানুয়ারি ২০১০।
  42. ↑ "US activist, poet and singer dies"। www.aljazeera.com। ২৮ মে ২০১১। ২৮ মার্চ ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মার্চ ২০২০।
  43. ↑ Rogers, Jude (১৯ নভেম্বর ২০০৯)। "Best of the next decade: Gil Scott-Heron's I'm New Here"। The Guardian। London। ২০ ডিসেম্বর ২০১৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২২ জানুয়ারি ২০১০।
  44. ↑ Hermes, Will (১১ ফেব্রুয়ারি ২০১০)। "A Surprising Record From Gil Scott Heron" (Audio upload)। NPR। ২৫ মার্চ ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৫ মার্চ ২০১৪।
  45. ↑ Lee, Darren (৮ ফেব্রুয়ারি ২০১০)। "Gil Scott-Heron – I'm New Here"। Music OMH। OMH। ২৫ মার্চ ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৫ মার্চ ২০১৪।
  46. ↑ রিচটার, মিশা (জানুয়ারি ২৮, ২০১১)। "জেমি স্মিথ অফ দ্য এক্সএক্স: গিল স্কট-হেরন রিমিক্স, ড্রেকের সাথে কাজ, এক্সএক্স-এর নতুন মিউজিক" ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত মে ৯, ২০২০ তারিখে. পিচফর্ক. ২৪ ফেব্রুয়ারি, ২০১১ তারিখে প্রাপ্ত।
  47. ↑ We're New Here Reviews, Ratings, Credits, and More at Metacritic ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত মে ৯, ২০২০ তারিখে. মেটাক্রিটিক. ২৪ ফেব্রুয়ারি, ২০১১ তারিখে প্রাপ্ত।
  48. ↑ গর্ডন, জেরেমি (১ এপ্রিল ২০১৪)। "গিল স্কট-হেরন অ্যালবাম নাথিং নিউ পুরনো গানের ২০০৮ সালের সাদামাটা গ্রহণ নিয়ে আসে"। মিউজিক ব্লগ। পিচফর্ক মিডিয়া। ৬ এপ্রিল ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৬ এপ্রিল ২০১৪।
  49. ↑ "গিল স্কট-হেরনের রাগ ও কবিতা"। স্টাফ.কো.নিউজ। ১০ ফেব্রুয়ারি ২০১০। ১৩ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১ অক্টোবর ২০১১।
  50. 1 2 "গিল স্কট-হেরন"। দ্য টেলিগ্রাফ। লন্ডন। ২৮ মে ২০১১। ৩১ মে ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  51. 1 2 "গিল স্কট-হেরন স্মরণ করা হয়েছে এক যন্ত্রণাকাতর প্রতিভা হিসেবে" ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত মার্চ ৪, ২০১৬ তারিখে, blAck Americaweb (মে ৩১, ২০১১)। ২ জুন, ২০১১ তারিখে প্রাপ্ত।
  52. ↑ মিলয়, কোর্টল্যান্ড (১ জুন ২০১১)। "প্রতিরোধ কবি ছিলেন 'দ্য রেভোলিউশন'-এর চেয়েও অনেক বেশি"। দ্য ওয়াশিংটন পোস্ট। ১২ নভেম্বর ২০১২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২ জুন ২০১১।
  53. ↑ রিচমন্ড, নরম্যান ওটিস (নভেম্বর ২০০৮)। "গিল হেরন, ৮১, গিল স্কট-হেরনের পিতা, পূর্বপুরুষদের কাছে চলে গেছেন"। ব্ল্যাকভয়েসেস। ৮ জুলাই ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২ জুন ২০১১।
  54. ↑ বাহাদুর, নেইল (২১ জুলাই ২০১৫)। "সাক্ষাৎকার: পেদ্রো কস্তা"। ফিল্ম কমেন্ট। ১১ সেপ্টেম্বর ২০১৫ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২১ জুলাই ২০১৫।
  55. ↑ "Gil Scott-Heron dies aged 62"। NME। UK। ২৮ মে ২০১১। ১২ মে ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  56. ↑ Sharrock, David (২৮ মে ২০১১)। "Gil Scott-Heron dies aged 62"। The Guardian। UK। ২৫ মার্চ ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  57. ↑ "Soul giant Gil Scott-Heron dies"। Toronto Sun। ২৮ মে ২০১১। ৭ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  58. ↑ "XL Recordings boss/producer: 'Gil Scott-Heron had immense talent and spirit'"। NME। UK। ২৮ মে ২০১১। ৩১ মে ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  59. ↑ "Gil Scott-Heron Dies Aged 62"। MTV। ২৮ মে ২০১১। ৩১ মে ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  60. ↑ "R.I.P. Gil-Scott Heron – Lupe Fiasco Latest News"। Lupefiasco.com। ২৮ মে ২০১১। ১৪ মার্চ ২০১২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৯ এপ্রিল ২০১২।
  61. 1 2 Rogulewsk, Charley (৩ জুন ২০১১)। "Kanye West raps at Gil Scott-Heron funeral"। The Boombox। ৫ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ জুন ২০১১।
  62. ↑ "Kanye West played Gil Scott-Heron's memorial service" ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত জুন ৬, ২০১১ তারিখে, Brooklyn Vegan (June 2, 2011). Retrieved June 4, 2011.
  63. ↑ Rodriguez, Jayson (২২ নভেম্বর ২০১০)। "Kanye West's My Beautiful Dark Twisted Fantasy: A Track-By-Track Guide"। MTV। ২০ জানুয়ারি ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ জুন ২০১১।
  64. ↑ "The Official Site of Music's Biggest Night"। GRAMMY.com। ১ জানুয়ারি ১৯৭০। ৭ মে ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৯ এপ্রিল ২০১২।
  65. ↑ "Gil Scott-Heron"। Gilscottherononline.com। ৭ এপ্রিল ২০১২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৯ এপ্রিল ২০১২।
  66. ↑ "The Last Holiday"। Canongate.tv। ৩১ মার্চ ২০১২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৯ এপ্রিল ২০১২।
  67. ↑ George, Lynette (২৯ জানুয়ারি ২০১২)। "Book review: 'The Last Holiday: A Memoir' by Gil Scott-Heron"। Los Angeles Times। ২৫ মার্চ ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৫ মার্চ ২০১৪।
  68. 1 2 Gregorian, Dareh (১১ আগস্ট ২০১৩)। "Gil Scott-Heron's daughter tries to get half-brother excluded from poet's estate"। NY Daily News। ২৫ মার্চ ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৫ মার্চ ২০১৪।
  69. ↑ "Matter of Estate of Scott-Heron – Evidence Establishes Children's Paternity, Son Granted Letters of Administration"। www.law.com। ALM Media Properties। ১০ মে ২০১৯। ২২ জুলাই ২০১৯ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৩ জুলাই ২০১৯।
  70. 1 2 O'Hagan, Sean (৭ ফেব্রুয়ারি ২০১০)। "গিল স্কট-হেরন: র‍্যাপের গডফাদার ফিরে এসেছেন"। The Observer। ১৫ ডিসেম্বর ২০১৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১১ ফেব্রুয়ারি ২০১০।
  71. ↑ "Radio 2 Celebrates the 90s – Mixing Influences... with Jamiroquai – BBC Sounds"। www.bbc.co.uk (ব্রিটিশ ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ৯ অক্টোবর ২০২৩।
  72. ↑ Fox, Marisa (১৩ আগস্ট ১৯৯৩)। "Emergency on Planet Earth"। EW.com (ইংরেজি ভাষায়)। ১০ অক্টোবর ২০২৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৯ অক্টোবর ২০২৩।{{ওয়েব উদ্ধৃতি}}: উদ্ধৃতি শৈলী রক্ষণাবেক্ষণ: বট: মূল ইউআরএলের অবস্থা অজানা (লিঙ্ক)
  73. ↑ ম্যাককল, ট্রিস (২৮ মে, ২০১১)। "গিল স্কট-হেরন, কবি, ছন্দসৃষ্টিকারী এবং অনুপ্রেরণাদায়ী প্রতিবাদী গায়ক, ৬২ বছর বয়সে মৃত্যুবরণ করেছেন" ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত জুন ১, ২০১১ তারিখে। দ্য স্টার-লেজার। সংগ্রহের তারিখ: ৬ জুন, ২০১১।
  74. ↑ Harrington, Richard (৩১ জুন, ১৯৯৮), পর্যালোচনা: "দ্য রেভলিউশন উইল নট বি টেলিভাইজড" ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত অক্টোবর ২০, ২০১২ তারিখে, দ্য ওয়াশিংটন পোস্ট।
  75. ↑ Layman, Will (১১ ফেব্রুয়ারি ২০১০)। "Gil Scott-Heron: I'm New Here"। PopMatters। ৫ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৯ জুন ২০১১।
  76. ↑ "Gil Scott-Heron and Brian Jackson vs Hip Hop"। Samples VS. Hip Hop। ৩ ফেব্রুয়ারি ২০১০। ১৫ জুলাই ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  77. ↑ Search – Scott-Heron, Gil & Jackson, Brian ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত মার্চ ২৫, ২০১৪ তারিখে. The (Rap) Sample FAQ. Retrieved June 9, 2011.
  78. ↑ Staff (June 2011). Gil Scott-Heron: Remembering The "Godfather of Rap" | Music | BET ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত জুন ১১, ২০১১ তারিখে. BET. Retrieved June 9, 2011.
  79. ↑ Ce Ce Peniston's "My Boo (The Things You Do)" sample of Gil Scott-Heron and Brian Jackson's "The Bottle" ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত জুন ৩০, ২০১১ তারিখে. WhoSampled. Retrieved June 9, 2011.
  80. ↑ "Gil Scott-Heron"। whosampled.com। ৩১ মে ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  81. ↑ "Gil Scott-Heron on Coming From a Broken Home (Parts 1 & 2) Kanye West feat. Dwele and Connie Mitchell Flashing Lights"। whosampled.com। ৪ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৮ মে ২০১১।
  82. ↑ Gensler, Andy (১০ মার্চ ২০১০)। "The Daily Swarm Interview: Gil Scott-Heron – The Revolution Will Not Be Blogged"। The Daily Swarm। ১৩ মার্চ ২০১০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ২৬ জানুয়ারি ২০১৪।
  83. ↑ Al Nasir, Abdul Malik (১৯ জুন ২০১১)। "'Gil Scott-Heron saved my life'"। The Guardian। ১০ জুলাই ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১১ ডিসেম্বর ২০১৬।
  84. ↑ "WATCH: Newly Renovated Subway Station Celebrates Famous People With Bronx Ties Including Sonia Sotomayor, & Gil Scott-Heron"। welcome2thebronx.com। ১১ জানুয়ারি ২০১৯। ২১ জানুয়ারি ২০১৯ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১৯ জানুয়ারি ২০১৯।
  85. ↑ "গিল স্কট-হেরন চার্ট ইতিহাস: বিলবোর্ড ২০০"। বিলবোর্ড। ৮ এপ্রিল ২০২২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ এপ্রিল ২০২২।
  86. ↑ "গিল স্কট-হেরন চার্ট ইতিহাস: জ্যাজ অ্যালবাম"। বিলবোর্ড। ২১ নভেম্বর ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ এপ্রিল ২০২২।
  87. ↑ "গিল স্কট-হেরন চার্ট ইতিহাস: শীর্ষ R&B/হিপ-হপ অ্যালবাম"। বিলবোর্ড। ১৮ নভেম্বর ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ এপ্রিল ২০২২।
  88. ↑ "গিল স্কট-হেরনের ডিসকোগ্রাফি"। আল্ট্রাটপ (ওলন্দাজ ভাষায়)। ৮ এপ্রিল ২০২২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ এপ্রিল ২০২২।
  89. ↑ "গিল স্কট-হেরনের ডিসকোগ্রাফি"। Les Charts (ফরাসি ভাষায়)। ২৯ অক্টোবর ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ এপ্রিল ২০২২।
  90. ↑ "গিল স্কট-হেরনের ডিসকোগ্রাফি"। আইরিশ চার্টস (ইংরেজি ভাষায়)। ৮ এপ্রিল ২০২২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ এপ্রিল ২০২২।
  91. ↑ "গিল স্কট-হেরনের ডিসকোগ্রাফি"। সুইস হিটপ্যারাডে (জার্মান ভাষায়)। ৭ নভেম্বর ২০১৯ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ এপ্রিল ২০২২।
  92. ↑ "গিল স্কট-হেরন"। অফিসিয়াল চার্টস। ৯ অক্টোবর ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ এপ্রিল ২০২২।
  93. 1 2 3 Larkin, Colin, সম্পাদক (২০০৬)। The Encyclopedia of Popular Music (ইংরেজি ভাষায়) (4th সংস্করণ)। Oxford University Press। আইএসবিএন ৯৭৮০১৯৫৩১৩৭৩৪।
  94. ↑ Kalia, Ammar (৭ ফেব্রুয়ারি ২০২০)। "মাকায়া ম্যাকক্র্যাভেন এবং গিল স্কট-হেরন: আমরা আবার নতুন পর্যালোচনা – একটি আধুনিক ক্লাসিক পুনরুজ্জীবিত"। The Guardian (ইংরেজি ভাষায়)। ৫ ডিসেম্বর ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ এপ্রিল ২০২২।
  95. 1 2 3 4 "গিল স্কট-হেরনের অ্যালবাম ও ডিস্কোগ্রাফি"। AllMusic (ইংরেজি ভাষায়)। ৩ সেপ্টেম্বর ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৪ এপ্রিল ২০২২।
  96. ↑ "The Baron (1977): Full Cast & Crew"। iMDb। ৮ এপ্রিল ২০২২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ৫ এপ্রিল ২০২২।
  97. ↑ "'B' Movie (Intro, Poem, Song)"। ৭ নভেম্বর ২০১৪ – YouTube এর মাধ্যমে।
'https://bn.wikipedia.org/w/index.php?title=গিল_স্কট-হেরন&oldid=8069399' থেকে আনীত