বিষয়বস্তুতে চলুন

আইসাডোরা ডানকান

উইকিপিডিয়া, মুক্ত বিশ্বকোষ থেকে
(ইসাডোরা ডানকান থেকে পুনর্নির্দেশিত)
ইসাডোরা ডানকান
Isadora Duncan
জন্ম
অ্যাঞ্জেলা ইসাডোরা ডানকান

(১৮৭৭-০৫-২৬)২৬ মে ১৮৭৭[ক]
সান ফ্রান্সিস্কো, ক্যালিফোর্নিয়া, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র
মৃত্যুসেপ্টেম্বর ১৪, ১৯২৭(১৯২৭-০৯-১৪) (৫০ বছর)[ক]
নিস, ফ্রান্স
জাতীয়তামার্কিন, ফরাসি, সোভিয়েত
পরিচিতির কারণনৃত্য ও নৃত্য পরিচালনা
আন্দোলনআধুনিক/সমকালীন নৃত্য
দাম্পত্য সঙ্গীসের্গেই ইয়েসেনিন (বি. ১৯২২; বিচ্ছেদ. ১৯২৩)
সঙ্গীএডওয়ার্ড গর্ডন ক্রেইগ
প্যারিস সিঙ্গার
রোমানো রোমানেল্লি
মার্সিডিজ ডা আকোস্টা

আইসাডোরা অ্যাঞ্জেলা ডানকান (২৬ মে ১৮৭৭, অথবা ২৭ মে ১৮৭৮[ক] – ১৪ সেপ্টেম্বর ১৯২৭) ছিলেন একজন মার্কিন-জন্ম নৃত্যশিল্পী ও কোরিওগ্রাফার, যিনি আধুনিক সমসাময়িক নৃত্যের অগ্রদূত হিসেবে বিবেচিত হন এবং ইউরোপ ও যুক্তরাষ্ট্রজুড়ে ব্যাপক খ্যাতি অর্জন করেন। তিনি ক্যালিফোর্নিয়ায় জন্মগ্রহণ ও বেড়ে ওঠেন এবং ২২ বছর বয়স থেকে পশ্চিম ইউরোপ, যুক্তরাষ্ট্র এবং সোভিয়েত রাশিয়ায় বসবাস ও নৃত্য পরিবেশন করেন। ফ্রান্সের নিস শহরে ভ্রমণের সময় তাঁর পরিধেয় স্কার্ফ গাড়ির চাকা ও অ্যাক্সেলে জড়িয়ে পড়লে তাঁর মৃত্যু ঘটে।[১]

প্রারম্ভিক জীবন

[সম্পাদনা]

আইসাডোরা অ্যাঞ্জেলা ডানকান সান ফ্রান্সিসকোতে জন্মগ্রহণ করেন। তিনি ছিলেন চার সন্তানের মধ্যে কনিষ্ঠ, তাঁর পিতা জোসেফ চার্লস ডানকান (১৮১৯–১৮৯৮) ছিলেন একজন ব্যাংকার, খনিজ প্রকৌশলী এবং শিল্পকলার অনুরাগী, এবং তাঁর মাতা মেরি আইসাডোরা গ্রে (১৮৪৯–১৯২২)। তাঁর ভাইদের মধ্যে ছিলেন অগাস্টিন ডানকান এবং রেমন্ড ডানকান;[২] তাঁর বোন এলিজাবেথ ডানকানও একজন নৃত্যশিল্পী ছিলেন।[৩][৪]

আইসাডোরার জন্মের অল্প সময় পরেই তাঁর পিতার ব্যাংক ধসের কারণে তাঁকে তদন্ত ও অভিযুক্ত করা হয়েছিল[স্পষ্টীকরণ প্রয়োজন], যা সান ফ্রান্সিসকোর আর্থিক পুনর্গঠনের একটি বৃহত্তর প্রেক্ষাপটে ঘটেছিল। যদিও জুরি তাঁকে নির্দোষ ঘোষণা করে,[৫] তাঁর মা স্বামীর অবিশ্বস্ততা ও আর্থিক কেলেঙ্কারির কারণে তাঁকে তালাক দেন, এবং এরপর পরিবারটি দারিদ্র্যের মধ্যে পড়ে যায়।[২]

১৮৯৮ সালে তাঁর পিতা, তাঁর তৃতীয় স্ত্রী এবং তাঁদের কন্যা সহ SS Mohegan নামক ব্রিটিশ যাত্রীবাহী জাহাজ দুর্ঘটনায় কর্নওয়াল উপকূলে প্রাণ হারান।[৬]

পিতামাতার বিচ্ছেদের পর ডানকানের মা পরিবার নিয়ে ওকল্যান্ডে চলে যান এবং সেলাই ও পিয়ানো শিক্ষার মাধ্যমে জীবিকা নির্বাহ করেন। ছয় থেকে দশ বছর বয়স পর্যন্ত তিনি বিদ্যালয়ে পড়াশোনা করেন, তবে তিনি তা অসম্পূর্ণ রেখে দেন। পরবর্তীতে তিনি ও তাঁর ভাইবোনেরা স্থানীয় শিশুদের নৃত্য শেখানোর মাধ্যমে অর্থ উপার্জন শুরু করেন।[২]

১৮৯৬ সালে ডানকান নিউ ইয়র্কের Augustin Daly-এর থিয়েটার কোম্পানিতে যোগ দেন, তবে শিগগিরই তিনি এই কাঠামোবদ্ধ ও শ্রেণিবদ্ধ নাট্যধারায় অসন্তুষ্ট হয়ে পড়েন এবং ভিন্নধর্মী পরিবেশের সন্ধান করতে থাকেন।[৭]

কর্মজীবন

[সম্পাদনা]
১৯১৫–১৯১৮ সালের আমেরিকা সফরে খালি পায়ে নৃত্যরত আইসাডোরা ডানকান (ছবি: আর্নল্ড জেন্থে)
অ্যাব্রাহাম ওয়ালকোভিটজের Isadora Duncan #29, তাঁর অনুপ্রাণিত বহু শিল্পকর্মের একটি

ডানকানের নৃত্যশৈলীর অভিনবত্ব তাঁর কিশোর বয়সেই প্রকাশ পায়, যখন তিনি স্বতঃস্ফূর্তভাবে কল্পনার উপর ভিত্তি করে নৃত্য শিক্ষা দিতেন। তিনি নিজেই বলেছিলেন যে তিনি “মনের মধ্যে যা আসত তা-ই শেখাতেন”।[৮]

তিনি প্রথমে শিকাগো এবং পরে নিউ ইয়র্কে থিয়েটার কোম্পানিগুলোর জন্য অডিশন দেন এবং শেষ পর্যন্ত অগাস্টিন ডালির দলে যুক্ত হন। নিউ ইয়র্কে তাঁর নৃত্যধারণা প্রচলিত নাট্য-প্যান্টোমাইমের সঙ্গে সংঘর্ষে আসে।[৯] একই সময়ে তিনি Marie Bonfanti-এর কাছ থেকে ব্যালে শিক্ষা গ্রহণ করেন, তবে দ্রুতই প্রচলিত ব্যালে রীতিতে হতাশ হয়ে পড়েন।

১৮৯৮ সালে তিনি লন্ডনে চলে যান। সেখানে তিনি ধনী পরিবারের ড্রয়িং রুমে নৃত্য পরিবেশন করতেন এবং ব্রিটিশ মিউজিয়ামে সংরক্ষিত গ্রিক ভাস্কর্য ও অলঙ্করণ থেকে অনুপ্রেরণা নেন।[১০][১১]

এই আয়ের মাধ্যমে তিনি একটি স্টুডিও ভাড়া নেন এবং বৃহৎ মঞ্চনাট্য নির্মাণ শুরু করেন। পরবর্তীতে তিনি প্যারিসে যান, যেখানে লুভর জাদুঘর ও ১৯০০ সালের বিশ্ব প্রদর্শনী থেকে অনুপ্রাণিত হন এবং অভিজাত স্যালনে নৃত্য পরিবেশন করেন।[১২]

১৯০২ সালে নৃত্যশিল্পী Loie Fuller তাঁকে ইউরোপ সফরে আমন্ত্রণ জানান। এই সফরের মাধ্যমে তিনি ইউরোপের বিভিন্ন দেশে নতুন শৈলীর নৃত্য উপস্থাপন করেন, যেখানে প্রথাগত ব্যালে-র কঠোরতার পরিবর্তে স্বাভাবিক শারীরিক আন্দোলনের উপর জোর দেওয়া হয়েছিল।[১৩][১৪]

পরবর্তীতে তিনি ইউরোপ ও আমেরিকা জুড়ে ভ্রমণ করে নৃত্য পরিবেশন চালিয়ে যান এবং বহু শিল্পীকে অনুপ্রাণিত করেন, যার মধ্যে ছিলেন Auguste Rodin, Antoine Bourdelle এবং Abraham Walkowitz।[১৫]

১৯১০ সালে তিনি গুপ্ততত্ত্ববিদ Aleister Crowley-এর সঙ্গে সাক্ষাৎ করেন, যা ক্রাউলির লেখায় উল্লেখিত হয়েছে। পরবর্তীতে ক্রাউলি তাঁর নিকটবর্তী সহযোগী মেরি ডেম্পসিকে অধিক আগ্রহের সঙ্গে উল্লেখ করেন। ডেম্পসি পরবর্তীতে ডানকানের সঙ্গে ঘনিষ্ঠ হন এবং তাঁদের সম্পর্ক শিল্প ও সাংস্কৃতিক মহলে আলোচিত হয়।[১৬]

১৯১১ সালে ফরাসি ফ্যাশন ডিজাইনার Paul Poiret-এর আয়োজিত এক অনুষ্ঠানে তিনি গ্রিক-অনুপ্রাণিত পোশাকে নৃত্য পরিবেশন করেন, যা উচ্চ সমাজে ব্যাপক আলোচনার সৃষ্টি করে।[১৭]

নৃত্য বিদ্যালয় প্রতিষ্ঠা

[সম্পাদনা]
আনা, লিজা এবং মার্গট, “[Isadorables]”

ডানকান জনসমক্ষে বাণিজ্যিক নৃত্য পরিবেশনা, যেমন ট্যুরিং ও চুক্তিভিত্তিক কাজ, অপছন্দ করতেন, কারণ তাঁর মতে এগুলো তাঁর মূল লক্ষ্য—সৌন্দর্যের সৃষ্টি এবং তরুণদের শিক্ষা—থেকে মনোযোগ সরিয়ে দিত।[তথ্যসূত্র প্রয়োজন] এই উদ্দেশ্য বাস্তবায়নের জন্য তিনি তরুণীদের নৃত্য ও তাঁর নৃত্যদর্শন শেখানোর জন্য বিদ্যালয় প্রতিষ্ঠা করেন।

প্রথম বিদ্যালয়টি ১৯০৪ সালে জার্মানির বার্লিন শহরের গ্রুনেভাল্ড এলাকায় প্রতিষ্ঠিত হয়। এই বিদ্যালয়টি প্রায় তিন বছর চালু ছিল এবং এখানেই পরবর্তীতে “Isadorables” নামক নৃত্যদল গড়ে ওঠে, যাদের মধ্যে ছিলেন আনা, মারিয়া-থেরেসা,[১৮][১৯] ইরমা (গ্রেটেল),[২০][২১] লিজা এবং এরিকা।[২২][২৩]

ডানকান আশা করেছিলেন যে তাঁর বিদ্যালয় “হাজার হাজার তরুণ নৃত্যশিল্পী” তৈরি করবে, যারা পেশাদার প্রতিযোগিতামূলক পরিবেশের বাইরে থেকে কমিউনিটি-ভিত্তিক নৃত্যচর্চা করবে।[২৪] বিদ্যালয়টি একটি আবাসিক প্রতিষ্ঠান ছিল, যেখানে সাধারণ শিক্ষার পাশাপাশি নৃত্য শেখানো হতো; তবে শিক্ষার্থীদের পেশাদার নৃত্যশিল্পী হওয়ার জন্য উৎসাহিত করা হতো না।[২৫]

ডানকান সকল ছাত্রীকে আইনি অর্থে দত্তক নেননি, যদিও এটি অনেক সময় ভুলভাবে প্রচারিত হয়েছে।[২৬] তবুও, তাঁদের মধ্যে তিনজন—ইরমা,[২৭] আনা[২৮] এবং লিজা[২৯]—জীবনের শেষ পর্যন্ত “ডানকান” উপাধি ব্যবহার করেন।[৩০][৩১]

প্রায় এক দশক পরে ডানকান প্যারিসে আরেকটি বিদ্যালয় প্রতিষ্ঠা করেন, তবে প্রথম বিশ্বযুদ্ধ শুরু হলে সেটি বন্ধ হয়ে যায়।[৩২]

ডানকান, আনুমানিক ১৯১৬–১৯১৮

১৯১৪ সালে ডানকান যুক্তরাষ্ট্রে ফিরে এসে সেখানে তাঁর বিদ্যালয় স্থানান্তর করেন। নিউ ইয়র্কের Gramercy Park-এ একটি টাউনহাউস বিদ্যালয়ের জন্য ব্যবহারের অনুমতি দেওয়া হয় এবং তাঁর স্টুডিওটি ছিল ২৩তম স্ট্রিট ও ফোর্থ অ্যাভিনিউ (বর্তমান পার্ক অ্যাভিনিউ সাউথ)-এর সংযোগস্থলের কাছে।[৩৩]

ব্যবসায়ী Otto Hermann Kahn তাঁকে নিউ ইয়র্কের সেঞ্চুরি থিয়েটার ব্যবহার করতে দেন, যেখানে তিনি বিভিন্ন পরিবেশনা ও প্রযোজনা পরিচালনা করেন, যার মধ্যে ছিল ‘‘Oedipus Rex’’ মঞ্চায়ন।[৩৪] এই সময় তিনি আলোকচিত্রশিল্পী Arnold Genthe-এর কাছে পোর্ট্রেটের জন্য মডেল হিসেবেও কাজ করেন।

ডানকান পরিকল্পনা করেছিলেন ১৯১৫ সালে RMS Lusitania জাহাজে যুক্তরাষ্ট্র ত্যাগ করবেন, তবে আর্থিক কারণে তিনি তুলনামূলকভাবে কম ব্যয়বহুল ভ্রমণ বেছে নেন বলে ইতিহাসবিদরা মনে করেন।[৩৫]

১৯২১ সালে তাঁর বামপন্থী রাজনৈতিক সহানুভূতির কারণে তিনি সোভিয়েত ইউনিয়ন সফর করেন এবং মস্কোতে একটি নৃত্য বিদ্যালয় প্রতিষ্ঠা করেন। তবে সোভিয়েত সরকারের প্রতিশ্রুত সহায়তা বাস্তবায়িত না হওয়ায় তিনি ১৯২৪ সালে পশ্চিমে ফিরে আসেন এবং বিদ্যালয়টি তাঁর শিষ্যা ও দত্তক কন্যা ইরমা ডানকানের কাছে রেখে যান।[৩৬]

১৯২৪ সালে তিনি পোলিশ বিপ্লবী গান ‘‘Varshavianka’’-এর সুরে একটি নৃত্য রচনা করেন, যা ইংরেজিতে ‘‘Whirlwinds of Danger’’ নামে পরিচিত।[৩৭]

নৃত্যদর্শন ও কৌশল

[সম্পাদনা]
বামদিকে ডানকান গ্রিক-অনুপ্রাণিত ভঙ্গিতে, তাঁর স্বাক্ষরধর্মী গ্রিক টিউনিক পরিহিত অবস্থায়

প্রচলিত রীতিনীতির বাইরে গিয়ে ডানকান নৃত্যকে একটি পবিত্র শিল্পরূপ হিসেবে বিবেচনা করতেন। তিনি গ্রিক শিল্প, লোকনৃত্য, প্রকৃতি এবং প্রাকৃতিক শক্তি থেকে অনুপ্রাণিত হয়ে মুক্ত ও স্বাভাবিক শারীরিক গতিবিধির একটি শৈলী বিকাশ করেন। পাশাপাশি তিনি দৌড়ানো, লাফানো ও ঝাঁপ দেওয়ার মতো প্রাকৃতিক গতিবিধিকে নৃত্যের অংশ হিসেবে গ্রহণ করেন।[৩৮]

তিনি আমেরিকান নৃত্য সম্পর্কে লিখেছিলেন যে, নৃত্যশিল্পীদের “বৃহৎ পদক্ষেপ, লাফ ও বিস্তৃত বাহু নিয়ে এগিয়ে আসা উচিত”।[৩৯]

ডানকান মনে করতেন, নৃত্য সৃষ্টির উৎস মানবদেহের সোলার প্লেক্সাস, এবং প্রতিটি আন্দোলন পূর্ববর্তী আন্দোলন থেকে স্বাভাবিকভাবে উদ্ভূত হয়। এই ধারাবাহিক ও জৈবিক গতি-প্রবাহই তাঁর নৃত্যদর্শনের মূল ভিত্তি। এ কারণেই তাঁকে আধুনিক নৃত্যের জননী হিসেবে অভিহিত করা হয়।

তিনি ব্যালে-র কঠোর কাঠামোর পরিবর্তে আবেগ ও শারীরিক অভিব্যক্তির সংযোগকে গুরুত্ব দেন এবং মনে করতেন নৃত্যের মাধ্যমে মানব আত্মার অভিব্যক্তি প্রকাশ সম্ভব। তাঁর স্বাক্ষরধর্মী গ্রিক টিউনিক ও খালি পায়ে নৃত্য পরিবেশন এই দর্শনেরই প্রতিফলন।[৪০]


ব্যক্তিগত জীবন

[সম্পাদনা]

সন্তান

[সম্পাদনা]
চিত্র:Isadora Duncan and her children.jp

ডানকানের তিনটি সন্তান ছিল, যাদের প্রত্যেকেই বৈধ বিবাহবহির্ভূত সম্পর্কের মাধ্যমে জন্মগ্রহণ করে।

ডেইড্রে বিট্রিস জন্মগ্রহণ করেন ২৪ সেপ্টেম্বর ১৯০৬ সালে। তাঁর পিতা ছিলেন থিয়েটার ডিজাইনার গর্ডন ক্রেগ। প্যাট্রিক অগাস্টাস জন্মগ্রহণ করেন ১ মে ১৯১০ সালে,[৪১] তাঁর পিতা ছিলেন Paris Singer, যিনি সেলাই মেশিন শিল্পপতি Isaac Singer-এর এক পুত্র।

১৯১৩ সালে ডেইড্রে ও প্যাট্রিক উভয়েই পানিতে ডুবে মৃত্যুবরণ করেন। তাঁদের ন্যানির সঙ্গে গাড়িতে ভ্রমণের সময় গাড়িটি দুর্ঘটনাবশত সেন নদীতে পড়ে যায়।[৪১]

এই ঘটনার পর ডানকান কয়েক মাস গ্রীসের কর্ফু দ্বীপে তাঁর ভাই ও বোনের সঙ্গে কাটান এবং পরে ইতালির Viareggio সমুদ্রসৈকত রিসোর্টে অভিনেত্রী Eleonora Duse-এর সঙ্গে কিছু সময় অবস্থান করেন।

নিজের আত্মজীবনীতে ডানকান উল্লেখ করেন যে সন্তানদের মৃত্যুর গভীর শোকে তিনি ইতালীয় ভাস্কর Romano Romanelli-এর কাছে একটি সন্তান জন্ম দেওয়ার জন্য সম্পর্কের অনুরোধ করেছিলেন।[৪২] ১৯১৪ সালের ১৩ আগস্ট তিনি একটি পুত্র সন্তানের জন্ম দেন, তবে জন্মের অল্প সময় পরেই শিশুটি মারা যায়।[৪৩]

সম্পর্ক

[সম্পাদনা]
১৯২৩ সালে ডানকান ও কবি Sergei Yesenin

ভিয়ারেজিওতে অভিনেত্রী Eleonora Duse-এর সঙ্গে অবস্থানকালে ডুসে সম্প্রতি নারী অধিকারকর্মী Lina Poletti-এর সঙ্গে সম্পর্ক ছিন্ন করেছিলেন। এ কারণে ডানকান ও ডুসের সম্পর্ক নিয়ে জল্পনা তৈরি হলেও তাঁদের মধ্যে কোনো রোমান্টিক সম্পর্কের নির্ভরযোগ্য প্রমাণ পাওয়া যায়নি।

ডানকান ছিলেন স্নেহশীল স্বভাবের মানুষ এবং তাঁর মা, ভাইবোন এবং নারী-পুরুষ উভয় বন্ধুর সঙ্গেই ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক বজায় রেখেছিলেন।[৪৪]

১৯২১ সালে রুশ বিপ্লব-পরবর্তী সময়ে তিনি মস্কোতে যান এবং সেখানে কবি Sergei Yesenin-এর সঙ্গে পরিচিত হন, যিনি তাঁর চেয়ে ১৮ বছরের ছোট ছিলেন। ১৯২২ সালের ২ মে তাঁদের আনুষ্ঠানিক বিবাহ হয় এবং ডানকান সোভিয়েত নাগরিকত্ব গ্রহণ করেন।

বিবাহের পর ইয়েসেনিন তাঁর সঙ্গে ইউরোপ ও যুক্তরাষ্ট্র সফর করেন। তবে অল্প সময়ের মধ্যেই তাঁদের সম্পর্ক ভেঙে যায় এবং ১৯২৩ সালের মে মাসে ইয়েসেনিন মস্কো ফিরে যান। ১৯২৫ সালে তিনি মৃত্যুবরণ করেন, যা আত্মহত্যা হিসেবে বিবেচিত হয়।[৪৫]

ডানকানের আরও একটি সম্পর্ক ছিল কবি ও নাট্যকার Mercedes de Acosta-এর সঙ্গে। তাঁদের মধ্যে পারস্পরিক চিঠিপত্রে ঘনিষ্ঠতার ইঙ্গিত পাওয়া যায়। এক চিঠিতে ডানকান লিখেছিলেন: “মার্সিডিজ, তোমার ছোট কিন্তু শক্ত হাত আমাকে পথ দেখাও…”[৪৬]

তবে ডি অ্যাকোস্টার দাবি করা সম্পর্ক নিয়ে বিতর্ক রয়েছে এবং অনেক গবেষক এটিকে সন্দেহের চোখে দেখেন। ডানকানের ঘনিষ্ঠজনদের মতে, এই দাবির কিছু অংশ অতিরঞ্জিত বা প্রচারণামূলক হতে পারে।[৪৭]

শেষ জীবন

[সম্পাদনা]
চিত্র:Paul Swan - Portrait of Isadora Duncan, 1922.jpg
১৯২২ সালে ডানকানের প্রতিকৃতি (Paul Swan)

১৯২০-এর দশকের শেষভাগে ডানকান তাঁর তিন সন্তানের মৃত্যুর কারণে গভীর মানসিক বিষণ্নতায় ভুগছিলেন। জীবনের শেষ বছরগুলোতে তিনি আর্থিক সমস্যায় পড়েন এবং প্যারিস ও ভূমধ্যসাগরীয় অঞ্চলের বিভিন্ন স্থানে অবস্থান করেন।

তাঁর আত্মজীবনী My Life ১৯২৭ সালে মৃত্যুর পর প্রকাশিত হয় এবং সমকালীনদের কাছে এটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ শিল্প-সাহিত্যিক দলিল হিসেবে বিবেচিত হয়।

সমসাময়িক লেখক Sewell Stokes তাঁর জীবনের শেষ দিকের আচরণকে অনিয়মিত ও আবেগপ্রবণ হিসেবে বর্ণনা করেন। অন্যদিকে লেখিকা Zelda Fitzgerald এক স্মৃতিচারণায় উল্লেখ করেন যে প্যারিসের একটি ক্যাফেতে তাঁরা ডানকানকে লক্ষ্য করছিলেন, তখন তিনি অস্বাভাবিকভাবে আচরণ করছিলেন।[৪৮]

মৃত্যু

[সম্পাদনা]
পের লাশেজ সমাধিক্ষেত্রে ডানকানের সমাধি

১৯২৭ সালের ১৪ সেপ্টেম্বর ফ্রান্সের নিস শহরে ডানকান একটি Amilcar CGSS গাড়িতে যাত্রা করছিলেন, যা চালাচ্ছিলেন ফরাসি-ইতালীয় মেকানিক Benoît Falchetto।

তিনি একটি দীর্ঘ, ঢেউখেলানো লাল রঙের সিল্ক স্কার্ফ পরিধান করেছিলেন, যা রুশ শিল্পী Roman Chatov তৈরি করেছিলেন এবং বন্ধু মেরি ডেস্টি তাঁকে উপহার দিয়েছিলেন।[৪৯]

যাত্রা শুরুর আগে স্কার্ফটি নিয়ে সতর্কতা দেওয়া হলেও তিনি তা পরিধান করেন। গাড়ি চলতে শুরু করার কিছুক্ষণের মধ্যেই স্কার্ফটি খোলা চাকার এক্সেলে জড়িয়ে যায় এবং তাঁকে গাড়ি থেকে টেনে বের করে আনে, ফলে তাঁর ঘাড় ভেঙে যায় এবং ঘটনাস্থলেই মৃত্যু ঘটে।[১]

‘‘The New York Times’’ জানায় যে তাঁকে একটি খোলা গাড়ি থেকে ছিটকে পড়ে মারাত্মকভাবে আহত অবস্থায় পাওয়া যায় এবং সঙ্গে সঙ্গেই তাঁর মৃত্যু হয়।[৫০]

এই ঘটনাটি আন্তর্জাতিকভাবে ব্যাপক প্রতিক্রিয়া সৃষ্টি করে এবং পরবর্তীতে “অতিরঞ্জিত ফ্যাশন বিপদ” নিয়ে আলোচনার বিষয় হয়ে ওঠে। লেখিকা Gertrude Stein এই ঘটনার প্রসঙ্গে মন্তব্য করেন: “অভিনয়ভঙ্গি কখনো কখনো বিপজ্জনক হতে পারে।”

মৃত্যুর সময় ডানকান ছিলেন সোভিয়েত নাগরিক। তাঁর উইল ছিল প্রথম সোভিয়েত নাগরিকদের মধ্যে একটি, যা যুক্তরাষ্ট্রে প্রোবেট প্রক্রিয়ার মধ্য দিয়ে যায়।[৫১]

তাঁর দেহ দাহ করা হয় এবং ছাই তাঁর দুই সন্তানদের সমাধির পাশে প্যারিসের পের লাশেজ সমাধিক্ষেত্রের কলাম্বারিয়ামে রাখা হয়।[৫২] তাঁর সমাধিফলকে লেখা রয়েছে “École du Ballet de l'Opéra de Paris”।

রচনাবলী

[সম্পাদনা]
  • Duncan, Isadora (1927) "My Life" New York City: Boni & Liveright ওসিএলসি 738636
  • Duncan, Isadora; Cheney, Sheldon (ed.) The Art of the Dance. New York: Theater Arts, 1928. আইএসবিএন ০-৮৭৮৩০-০০৫-৮
  • ফেডেড পেজে (কানাডা) Isadora Duncan-এর সাহিত্যকর্ম ও রচনাবলী (ইংরেজি)
  • ওপেন লাইব্রেরিতে আইসাডোরা ডানকান-এর সৃষ্টিকর্ম

উত্তরাধিকার

[সম্পাদনা]
Duncan as a fairy in A Midsummer Night's Dream, 1896

ডানকানকে "আধুনিক নৃত্যের জননী" (The Mother of Dance) হিসেবে পরিচিত করা হয়। যদিও ইউরোপে তাঁর প্রতিষ্ঠিত নৃত্য বিদ্যালয়গুলো দীর্ঘস্থায়ী হয়নি, তবুও তাঁর কাজ শিল্পে গভীর প্রভাব ফেলেছে এবং তাঁর শৈলী এখনো অনুশীলন করা হয়, বিশেষ করে Maria-Theresa Duncan,[৫৩] Anna Duncan,[৫৪] এবং Irma Duncan-এর মাধ্যমে।[৫৫] এরা ছিলেন তাঁর ছয়জন শিক্ষার্থীর মধ্যে তিনজন।

১৯১৩ সালেই তিনি ব্যাপকভাবে সমাদৃত হতে শুরু করেন। Théâtre des Champs-Élysées নির্মিত হলে ভাস্কর Antoine Bourdelle তাঁর অবয়বকে প্রবেশদ্বারের বেস-রিলিফে অঙ্কিত করেন এবং শিল্পী Maurice Denis অডিটোরিয়ামের নয়জন মিউজের চিত্রে তাঁকে অন্তর্ভুক্ত করেন। ১৯৮৭ সালে তাঁকে National Museum of Dance and Hall of Fame-এ অন্তর্ভুক্ত করা হয়।

Anna, Lisa, Theresa এবং Irma—ডানকানের প্রথম বিদ্যালয়ের শিক্ষার্থীরা—নিউ ইয়র্ক ও প্যারিসে তাঁর নান্দনিক ও শিক্ষাদর্শন বহন করে নিয়ে যান। পরবর্তীতে নৃত্যশিল্পী ও কোরিওগ্রাফার Julia Levien ১৯৫০-এর দশকে Duncan Dance Guild গঠন করেন এবং ১৯৭৭ সালে Duncan Centenary Company প্রতিষ্ঠা করেন, যার মাধ্যমে তাঁর কাজ আরও বিস্তৃত হয়।[৫৬]

ডানকানের নৃত্য ঐতিহ্য সংরক্ষণের আরেকটি গুরুত্বপূর্ণ মাধ্যম হলো Isadora Duncan Heritage Society, যা প্রতিষ্ঠা করেন Mignon Garland। তিনি ডানকানের ভবনের একই ঠিকানায় বসবাস করতেন এবং সেখানে একটি স্মারক ফলক স্থাপন করেন। তিনি সান ফ্রান্সিসকোতে একটি গলির নামও পরিবর্তন করে Isadora Duncan Lane করেন।[৫৭]

চিকিৎসাবিজ্ঞানে “Isadora Duncan Syndrome” বলতে বোঝানো হয় স্কার্ফ বা গলাবন্ধ কোনো বস্তু চাকা বা যন্ত্রে আটকে গিয়ে হওয়া আঘাত বা মৃত্যুকে।[৫৮]

ফটো গ্যালারি

[সম্পাদনা]

জনপ্রিয় সংস্কৃতিতে

[সম্পাদনা]

Duncan ১৯২০-এর দশক থেকে বর্তমান পর্যন্ত সাহিত্য, চলচ্চিত্র, ব্যালে, নাটক, সংগীত ও কবিতায় গুরুত্বপূর্ণ অনুপ্রেরণা হিসেবে উপস্থিত।

সাহিত্য

[সম্পাদনা]
  • Aleister Crowley-এর Moonchild (১৯২৩)-এ ‘Lavinia King’ নামে।
  • Upton Sinclair-এর World's End (১৯৪০) এবং Between Two Worlds (১৯৪১)।
  • Amelia Gray-এর উপন্যাস Isadora (২০১৭)।
  • A Series of Unfortunate Events-এ Isadora Quagmire ও Duncan Quagmire চরিত্র।
  • Sylvia Plath-এর কবিতা Fever 103-এ তাঁর স্কার্ফের উল্লেখ।

চলচ্চিত্র ও টেলিভিশন

[সম্পাদনা]
  • 1965: Death Valley Days
  • 1966: BBC বায়োপিক Isadora Duncan, the Biggest Dancer in the World
  • 1968: চলচ্চিত্র Isadora (Vanessa Redgrave)
  • 1976: Saturday Night Live-এ ব্যঙ্গচিত্র
  • 1985: তথ্যচিত্র That's Dancing!
  • 1989: Isadora Duncan: Movement from the Soul
  • 2016: The Dancer
  • 2025: Long Story Short (অ্যানিমেটেড সিরিজে উল্লেখ)

ব্যালে

[সম্পাদনা]
  • 1976: Frederick Ashton – Five Brahms Waltzes in the Manner of Isadora Duncan
  • 1981: Kenneth MacMillan – Isadora

নাটক

[সম্পাদনা]
  • 1991: Martin Sherman – When She Danced

সংগীত

[সম্পাদনা]
  • Celia Cruz – “Isadora Duncan”
  • Vic Chesnutt – গান
  • The Magnetic Fields – “Jeremy”
  • Burden of a Day – “Isadora Duncan”

টীকা

[সম্পাদনা]
  1. 1 2 3 ডানকানের জন্মদিন ১৮৭৮ সালের ২৭শে মে হিসেবে অধিকতর জ্ঞাত হলেও তার মৃত্যুর পর প্রাপ্ত অভিসিঞ্চনের নথি অনুযায়ী তার জন্মদিন ১৮৭৭ সালের ২৬শে মে। এ সম্পর্কিত অন্য কোন নথি সম্ভবত ১৯০৬ সালের সান ফ্রান্সিস্কোর ভূমিকম্পে ধ্বংস হয়ে গেছে। দেখুন - স্টোকস, সিওয়েল। "Isadora Duncan"। সংগ্রহের তারিখ ৩১ মে ২০২০। {{ওয়েব উদ্ধৃতি}}: অজানা প্যারামিটার |বিশ্বকোষ= উপেক্ষা করা হয়েছে (সাহায্য)

তথ্যসূত্র

[সম্পাদনা]
  1. 1 2 Craine, Debra; Mackrell, Judith (২০০০)। The Oxford Dictionary of Dance (First সংস্করণ)। Oxford [England]: Oxford University Press। পৃ. ১৫২। আইএসবিএন ৯৭৮-০-১৯-৮৬০১০৬-৭। ওসিএলসি 45663394।
  2. 1 2 3 Deborah Jowitt (১৯৮৯)। Time and the Dancing Image। University of California Press। পৃ. ৭৫। আইএসবিএন ৯৭৮-০-৫২০-০৬৬২৭-৪।
  3. ↑ Genthe, Arnold (photographer)। "Elizabeth Duncan dancer"। Library of Congress। সংগ্রহের তারিখ ৭ অক্টোবর ২০১৭।
  4. ↑ Lilian Karina; Marion Kant (জানুয়ারি ২০০৪)। Hitler's Dancers: German Modern Dance and the Third Reich। Berghahn Books। পৃ. ১১। আইএসবিএন ৯৭৮-১-৫৭১৮১-৬৮৮-৭।
  5. ↑ উদ্ধৃতি ত্রুটি: <ref> ট্যাগ বৈধ নয়; ":4" নামের সূত্রটির জন্য কোন লেখা প্রদান করা হয়নি
  6. ↑ Ean Wood, Headlong Through Life: The Story of Isadora Duncan (2006), p. 27
  7. ↑ Cohen, Selma Jeanne; Dorris, George, সম্পাদকগণ (২০০৪)। International Encyclopedia of Dance। New York: Oxford University Press। আইএসবিএন ৯৭৮-০-১৯-৫১৭৩৬৯-৭। ওসিএলসি 57374499।
  8. ↑ Duncan (1927), p. 21
  9. ↑ Duncan (1927), p. 31
  10. ↑ Duncan (1927), p. 55
  11. ↑ "Isadora Duncan"। Encyclopædia Britannica। সংগ্রহের তারিখ ২২ ডিসেম্বর ২০১৭।
  12. ↑ Duncan (1927), p. 69
  13. ↑ Duncan (1927), p. 94
  14. ↑ Jowitt, Deborah. Time and the Dancing Image. University of California Press, 1989, p. 71
  15. ↑ "UCLA Library Acquires Isadora Duncan Collection"। UCLA Newsroom। ২১ এপ্রিল ২০০৬।
  16. ↑ Aleister Crowley, Magick: Liber ABA, p. 197
  17. ↑ "Rediscovered"। Time। ২৯ মে ২০০৭।
  18. ↑ "Lineage"। Isadora Duncan International Institute (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২৭ আগস্ট ২০২৫।
  19. ↑ "Maria-Theresa Duncan"। isadoraduncanarchive.org। সংগ্রহের তারিখ ২৭ আগস্ট ২০২৫।
  20. ↑ "Persons"। isadoraduncan.orchesis-portal.org। সংগ্রহের তারিখ ২৭ আগস্ট ২০২৫।
  21. ↑ "Margot Duncan"। isadoraduncanarchive.org। সংগ্রহের তারিখ ২৭ আগস্ট ২০২৫।
  22. ↑ "Erika Duncan"। isadoraduncanarchive.org। সংগ্রহের তারিখ ২৭ আগস্ট ২০২৫।
  23. ↑ Sturges (1990), p. 39
  24. ↑ Kurth (2001), p. 168
  25. ↑ Duncan, Irma (১৯৬৬)। Duncan Dancer: An Autobiography। Wesleyan University Press। পৃ. ১৬৩–১৮৬। আইএসবিএন ৯৭৮০৮১৯৫৭৭৯৩১।
  26. ↑ Kurth (2001), p. 392
  27. ↑ "Irma Duncan"। isadoraduncanarchive.org। সংগ্রহের তারিখ ২৭ আগস্ট ২০২৫।
  28. ↑ "Anna Duncan"। isadoraduncanarchive.org। সংগ্রহের তারিখ ২৭ আগস্ট ২০২৫।
  29. ↑ "Lisa Duncan"। isadoraduncanarchive.org। সংগ্রহের তারিখ ২৭ আগস্ট ২০২৫।
  30. ↑ Kurth (2001), pp. 365, 392
  31. ↑ Kisselgoff, Anna (২২ সেপ্টেম্বর ১৯৭৭)। "IRMA DUNCAN DEAD; DISCIPLE OF ISADORA"। The New York Times। সংগ্রহের তারিখ ৬ মার্চ ২০২৪।
  32. ↑ "Isadora Duncan, 1877–1927: The Mother of Modern Dance"। VOA। সংগ্রহের তারিখ ১৬ ফেব্রুয়ারি ২০১৮।
  33. ↑ Sturges (1990), p. 120
  34. ↑ Sturges (1990), pp. 121–124
  35. ↑ Greg Daugherty (২ মে ২০১৩)। "8 Famous People Who Missed the Lusitania"। Smithsonian Magazine।
  36. ↑ Duncan (1927), p. 422
  37. ↑ "Varshavianka (1924)"। ৭ মার্চ ২০১৬ – YouTube এর মাধ্যমে।
  38. ↑ Simonson, Mary (২০১২)। "Dancing the Future, Performing the Past: Isadora Duncan and Wagnerism in the American Imagination"। Journal of the American Musicological Society। ৬৫ (2): ৫১১–৫৫৫।
  39. ↑ Duncan (1927), p. 343
  40. ↑ Kurth (2001), p. 57
  41. 1 2 Kurth (2001)
  42. ↑ Gavin, Eileen A. and Siderits, Mary Anne, Women of Vision (2007), p. 267
  43. ↑ "Isadora Duncan and Paris Singer"। Dark Lane Creative। ৩ জুলাই ২০১৩। ২৫ অক্টোবর ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভকৃত। সংগ্রহের তারিখ ১৭ এপ্রিল ২০১৮।
  44. ↑ "Duse, Eleanora (1859–1924)"। GLBTQ Encyclopedia। সংগ্রহের তারিখ ২ জুলাই ২০০৭।
  45. ↑ S.A. Yesenin Chronology
  46. ↑ Hugo Vickers, Loving Garbo, 1994
  47. ↑ Barnett, David (২ মার্চ ২০২৪)। "Mercedes de Acosta: The poet who had affairs with the 20th century's most famous women"। The Guardian।
  48. ↑ Nancy Milford, Zelda: A Biography, 1983
  49. ↑ "A Gift for Dialogue"। The Atlantic। ফেব্রুয়ারি ১৯৯৬।
  50. ↑ "Isadora Duncan, Dragged by Scarf from Auto, Killed"। The New York Times। ১৫ সেপ্টেম্বর ১৯২৭।
  51. ↑ Petrucelli, Alan. Morbid Curiosity, 2009
  52. ↑ Kavanagh, Nicola, Wound Magazine, 2008
  53. ↑ "Search Results: "Maria Theresa Duncan" – Prints & Photographs Online Catalog (Library of Congress)"। www.loc.gov।
  54. ↑ "Search Results: "Anna Duncan" – Prints & Photographs Online Catalog"। Library of Congress।
  55. ↑ "Search Results: "Irma Duncan" – Prints & Photographs Online Catalog (Library of Congress)"। www.loc.gov।
  56. ↑ "Julia Levien, 94, Authority on the Dances of Isadora Duncan, Dies"। The New York Times। ৯ সেপ্টেম্বর ২০০৬।
  57. ↑ Kisselgoff, Anna (২৪ সেপ্টেম্বর ১৯৯৯)। "Mignon Garland Dies at 91; Disciple of Isadora Duncan"। The New York Times। সংগ্রহের তারিখ ১৮ মে ২০১৬।
  58. ↑ "Survival from accidental strangulation..."। Emerg Med J। ২০ (4): ৩৯১–৩। ২০০৩। ডিওআই:10.1136/emj.20.4.391। পিএমআইডি 12835372।

বহিঃসংযোগ

[সম্পাদনা]
'https://bn.wikipedia.org/w/index.php?title=আইসাডোরা_ডানকান&oldid=9076523' থেকে আনীত