অ্যান অ্যামেরিকান ইন প্যারিস (চলচ্চিত্র)
| অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস | |
|---|---|
.jpg) থিয়েট্রিক্যাল রিলিজ পোস্টার | |
| পরিচালক | ভিনসেন্ট মিনেল্লি |
| প্রযোজক | আর্থার ফ্রিড |
| রচয়িতা | অ্যালান জে লার্নার |
| শ্রেষ্ঠাংশে | |
| সুরকার |
|
| চিত্রগ্রাহক |
|
| সম্পাদক | অ্যাড্রিয়েন ফাজান |
| প্রযোজনা কোম্পানি | |
| পরিবেশক | লোও'স ইনক.[১] |
| মুক্তি |
|
| স্থিতিকাল | ১১৩ মিনিট |
| দেশ | মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র |
| ভাষা | ইংরেজি |
| নির্মাণব্যয় | $২.৭ মিলিয়ন[৩] |
| আয় | $৭ মিলিয়ন[৩] |
অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস হল ১৯৫১ সালের একটি আমেরিকান সঙ্গীত রোমান্টিক কমেডি চলচ্চিত্র যা ১৯২৮ সালের জ্যাজ-প্রভাবিত সিম্ফোনিক কবিতা (অথবা টোন কবিতা)[৪] অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস জর্জ গারশুইন দ্বারা অনুপ্রাণিত। এতে অভিনয় করেছেন জিন কেলি, লেসলি ক্যারন (তার চলচ্চিত্র অভিষেক), অস্কার লেভান্ত, জর্জ গেটারি, এবং নিনা ফোচ, চলচ্চিত্রটি প্যারিসে দৃশ্যায়ন করা হয়েছে এবং এটি ভিনসেন্ট মিনেল্লি দ্বারা অ্যালান জে লার্নারের চিত্রনাট্য থেকে পরিচালিত হয়েছে। সঙ্গীত জর্জ গারশুইনের, তার ভাই আইরার লেখা গানের সাথে, এবং অতিরিক্ত সঙ্গীত জনি গ্রিন এবং সোল চ্যাপলিন, সঙ্গীত পরিচালকদের দ্বারা।
চলচ্চিত্রের গল্প টি নৃত্য নম্বরগুলির সাথে মিশ্রিত হয়েছে যা জিন কেলি দ্বারা নৃত্য পরিচালিত এবং গারশুইনের সঙ্গীতের সাথে মিল করা হয়েছে।[৫] এমজিএমের নির্বাহী আর্থার ফ্রিড ১৯৪০-এর দশকের শেষের দিকে জর্জের ভাই আইরার কাছ থেকে গারশুইনের সঙ্গীত ক্যাটালগ কিনেছিলেন, যেহেতু জর্জ ১৯৩৭ সালে মারা যান।[৫] এই ক্যাটালগের কিছু সুর চলচ্চিত্রে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল, যেমন "I Got Rhythm (আই গট রিদম)" এবং "Love Is Here to Stay (লাভ ইজ হেয়ার টু স্টে)"।[৫] চলচ্চিত্রের অন্যান্য গানগুলির মধ্যে রয়েছে "I'll Build A Stairway to Paradise (স্টেয়ারওয়ে টু প্যারিস)" এবং "'S Wonderful ('এস ওয়ান্ডারফুল)"। চলচ্চিত্রের শেষভাগ হল "প্যারিসে আমেরিকান" ব্যালেট, একটি ১৭-মিনিটের সংলাপ-মুক্ত নৃত্য যা কেলি এবং ক্যারনের সাথে গারশুইনের অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস, বিভিন্ন ফরাসি শিল্পীদের শৈলীতে নকশা করা সেটগুলির সাথে।[৫] ব্যালেট সিকোয়েন্সটি শুট করতে প্রায় অর্ধেক মিলিয়ন ডলার খরচ হয়েছিল।[৫] এটি এমজিএমের পিছনের লটে ৪৪টি সেটে শুট করা হয়েছিল।[৫] লেসলি ক্যারন ২০০৯ সালের পল ও'গ্রাডির সাক্ষাৎকারে বলেছিলেন, চলচ্চিত্রটি তার একটি চেয়ারের সাথে পূর্ববর্তী নৃত্য সিকোয়েন্সের কারণে হেইস অফিসের সাথে বিতর্কে পড়েছিল; সেন্সর দৃশ্যটি দেখার পর এটিকে "যৌনভাবে উসকানিমূলক" বলে অভিহিত করেছিলেন, যা ক্যারনকে অবাক করে দেয়, যিনি উত্তর দেন "একটি চেয়ারের সাথে আপনি কি করতে পারেন?"
অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস একটি বিশাল সাফল্য ছিল, আটটি অ্যাকাডেমি পুরস্কারে মনোনীত হয়েছিল এবং ছয়টি জিতেছে (যার মধ্যে সেরা চলচ্চিত্র অন্তর্ভুক্ত), পাশাপাশি অন্যান্য শিল্পের সম্মান যেমন প্রথম গোল্ডেন গ্লোব পুরস্কার সেরা মুভি। চলচ্চিত্রটি সমালোচকদের প্রশংসা অর্জন করে এবং এটি একটি কাল্পনিক ক্লাসিক হিসেবে বিবেচিত হয়। এর সঙ্গীত এবং নৃত্য দৃশ্যগুলি আজও দর্শকদের মুগ্ধ করে। চলচ্চিত্রটি পরবর্তীতে একটি ব্রডওয়ে মিউজিক্যালে রূপান্তরিত হয়, যা ২০১৫ সালে পুনরায় উত্পাদিত হয়। অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস আজও সঙ্গীত এবং চলচ্চিত্রের ইতিহাসে একটি গুরুত্বপূর্ণ স্থান অধিকার করে আছে, এবং এটি জর্জ গারশুইনের সঙ্গীতের একটি চিরন্তন উদাহরণ।
কাহিনী
[সম্পাদনা]আমেরিকান দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের প্রবীণ জেরি মুলিগান প্যারিসে বসবাস করে একজন শিল্পী হিসেবে সফল হতে চেষ্টা করছে। তার বন্ধু এবং প্রতিবেশী অ্যাডাম কুক একজন সংগ্রামী কনসার্ট পিয়ানোবাদক এবং ফরাসি গায়ক হেনরি বোরেলের দীর্ঘকালীন সহযোগী। তাদের ভবনের নিচতলার বারটিতে, হেনরি অ্যাডামকে তার নারীবন্ধু লিজ বুভিয়ের সম্পর্কে জানায়। এরপর জেরি তাদের সাথে যোগ দেয় এবং তার শিল্পকর্ম বিক্রি করার চেষ্টা করতে বের হয়।
একাকী উত্তরাধিকারী মাইলো রবার্টস জেরিকে মন্টমার্ত্রে তার কাজ প্রদর্শন করতে দেখে। তিনি দুটি চিত্রকর্ম কিনে নেন, তারপর জেরিকে তার বাসায় নিয়ে যান তাকে অর্থ পরিশোধ করার জন্য। জেরি সেই সন্ধ্যায় তার খাবারের আয়োজনের আমন্ত্রণ গ্রহণ করে এবং বাড়ির পথে কিছু স্থানীয় শিশুদের সাথে "I Got Rhythm (আই গট রিদম)" গান গায়। যখন সে আবিষ্কার করে যে সে মাইলোর একমাত্র ডিনার অতিথি, তখন একজন বলে যে সে এসবে আগ্রহী নয়। মাইলো জোর দেয় যে সে শুধু তার জীবনকে গড়তে সমর্থন করতে চায়।
একটি ভিড়ের বারটিতে, মাইলো জেরির জন্য একটি শিল্প প্রদর্শনী আর্থিক সহযোগীতা করার প্রস্তাব দেয়। মাইলোর বন্ধুরা উপস্থিত হয় এবং যখন সবাই কথা বলছে, জেরি পরের টেবিলে একটি সুন্দর তরুণীকে লক্ষ্য করে। সে ভান করে যে তারা একে অপরকে চেনে এবং তার সাথে নাচতে চায়, অজানা যে এটি লিজ, হেনরির প্রেমিকা। যখন জেরি তার ফোন নম্বর জানতে চায়, লিজ, আগ্রহী নয়, একটি ভুয়া নম্বর দেয়। তার টেবিলে কেউ ভুল বুঝে সঠিক নম্বর বলে। মাইলো, জেরি অন্য একটি মেয়ের সাথে তার উপস্থিতিতে ফ্লার্ট করার জন্য বিরক্ত হয়ে যায়, চলে যেতে চায় এবং পরে তাকে রুক্ষ আচরণের জন্য সমালোচনা করে।
পরের দিন, জেরি লিজকে ফোন করে, কিন্তু সে তাকে দেখা করতে অস্বীকার করে। এদিকে, মাইলো জেরির কাজের প্রতি আগ্রহী একজন সংগ্রাহকের সাথে একটি প্রদর্শনী ব্যবস্থা করেছে। বৈঠকের আগে, জেরি সেই সুগন্ধির দোকানে যায় যেখানে লিজ কাজ করে। সে রাতের খাবারের জন্য রাজি হয়, কিন্তু জনসমক্ষে যেতে চায় না; তারা সেন নদীর তীরে একটি রোমান্টিক গান করে এবং নাচ করে। এরপর সে হেনরির নাচের পরে তার সাথে দেখা করতে তাড়াহুড়ো করে ("I'll Build a Stairway to Paradise") [আই'ল বিল্ড এ স্টেয়ারওয়ে টু প্যারাডাইজ]। হেনরি লিজকে জানায় যে সে আমেরিকায় ট্যুরে যাচ্ছে এবং তাকে বিয়ের প্রস্তাব দেয়।
পরে, অ্যাডাম মজারভাবে স্বপ্ন দেখে যে সে গারশুইনের Concerto in F for Piano and Orchestra একটি কনসার্ট হলে পরিবেশন করছে। দৃশ্যটি এগিয়ে যাওয়ার সাথে সাথে, অ্যাডামও কন্ডাক্টর, অন্যান্য সঙ্গীতশিল্পী এবং এমনকি একটি দর্শক সদস্য হিসেবে শেষের দিকে উল্লাসিতভাবে হাততালি দেয়।
মাইলো জেরির জন্য একটি শিল্প স্টুডিও ভাড়া নেয় এবং বলে যে সে তিন মাসের মধ্যে তার কাজের একটি প্রদর্শনী পরিকল্পনা করছে। জেরি প্রথমে স্টুডিওটি প্রত্যাখ্যান করে, কিন্তু শর্তে গ্রহণ করে যে তার কাজ বিক্রি হলে সে মাইলোকে ফেরত দেবে। এক মাসের প্রেমের পর, জেরি লিজকে তার অ্যাপার্টমেন্ট বিল্ডিংয়ে নিয়ে আসে। যখন লিজ হঠাৎ করে অপেক্ষমাণ ট্যাক্সিতে চলে যায়, জেরি বিভ্রান্ত হয় এবং অ্যাডামের কাছে অভিযোগ করে, যে বুঝতে পারে হেনরি এবং জেরি একই মেয়েকে ভালোবাসে। পরে হেনরি এবং জেরি তাদের প্রিয় মেয়েটি নিয়ে আলোচনা করে ("'S Wonderful") কিন্তু বুঝতে পারে না যে এটি লিজ।
সেই রাতে, জেরি এবং লিজ সেন নদীর পাশে পুনর্মিলিত হয়। লিজ বলে যে সে এবং হেনরি বিয়ে করতে যাচ্ছে এবং আমেরিকা যাচ্ছে। লিজ যুদ্ধের সময় হেনরির দ্বারা রক্ষা পাওয়ার জন্য দায়বদ্ধ বোধ করে। জেরি এবং লিজ একে অপরের প্রতি তাদের ভালোবাসা ঘোষণা করে আলাদা হওয়ার আগে।
একটি হতাশ জেরি মাইলোকে শিল্প ছাত্রদের মুখোশের বলের জন্য আমন্ত্রণ জানায়, যেখানে তারা হেনরি এবং লিজের সাথে দেখা করে। জেরি মাইলোকে স্বীকার করে যে সে লিজকে ভালোবাসে। যখন হেনরি জেরি এবং লিজকে বিদায় বলতে শোনে, সে সত্যটি বুঝতে পারে। যখন হেনরি এবং লিজ চলে যায়, জেরি লিজের সাথে প্যারিস জুড়ে একটি বৈচিত্র্যময় এবং দীর্ঘ নৃত্য দৃশ্যের মাধ্যমে কল্পনা করে, এবং সেটি জর্জ গারশুইনের অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস সঙ্গীতের সাথে। একটি গাড়ির হর্ন জেরির স্বপ্ন ভেঙে দেয়; হেনরি লিজকে তার কাছে ফিরিয়ে দেয়। তারা একে অপরকে আলিঙ্গন করে এবং একসাথে চলে যায় যখন গারশুইনের সঙ্গীত (এবং চলচ্চিত্র) শেষ হয়।
অভিনেতা তালিকা
[সম্পাদনা]- জেরি মুলিগান হিসেবে জিন কেলি
- লিজ বুভিয়ের হিসেবে লেসলি ক্যারন
- অ্যাডাম কুক হিসেবে অস্কার লেভান্ত
- হেনরি "হ্যাঙ্ক" বোরেল হিসেবে জর্জ গেটারি
- মাইলো রবার্টস হিসেবে নিনা ফোচ
- জর্জ ম্যাটিউ হিসেবে ইউজিন বোর্ডেন
হেইডেন রোর্ক, যিনি টিভি সিরিজ I Dream of Jeannie [আই ড্রিম অব জিনি] (১৯৬৫–১৯৭০) তে ড. আলফ্রেড বেলোজ চরিত্রে অভিনয়ের জন্য সবচেয়ে পরিচিত, মাইলোর একজন বন্ধুর চরিত্রে অক্রেডিটেড অংশে অভিনয় করেছেন। নোয়েল নীল, যিনি ইতিমধ্যে দুইটি কলম্বিয়া পিকচার্স এর চল্লিশের সুপারম্যান ধারাবাহিকে লোইস লেনের চরিত্রে অভিনয় করেছেন এবং পরে টিভি সিরিজ The Adventures of Superman (দ্য এডভেঞ্চার অব সুপারম্যান) তেও একই চরিত্রে অভিনয় করেছেন, একজন আমেরিকান শিল্প ছাত্রের ছোট চরিত্রে অভিনয় করেছেন যে জেরির চিত্রকর্মের সমালোচনা করার চেষ্টা করে। জ্যাজ সঙ্গীতশিল্পী বেনি কার্টার সেই ক্লাবের জ্যাজ এনসেম্বল এর নেতা হিসেবে অভিনয় করেছেন যেখানে মাইলো প্রথম জেরিকে নিয়ে যায়।
ম্যাডজ ব্লেক, যিনি টিভি সিরিজ Batman [ব্যাটম্যান] (১৯৬৬–১৯৬৮) তে ডিক গ্রেসন'এর খালা হ্যারিয়েট কুপার চরিত্রে অভিনয়ের জন্য সবচেয়ে পরিচিত, এবং CBS/ABC [এবিসি] সিটকম Leave It to Beaver [লিভ ইট টু বিভার] তে ল্যারি মন্ডেলোর মা মার্গারেট মন্ডেলোর চরিত্রে অভিনয় করেছেন, লিজের কাজের পারফিউমের দোকানে একজন গ্রাহকের চরিত্রে অক্রেডিটেড অংশে অভিনয় করেছেন। জুডি ল্যান্ডন, যিনি কেলির পরবর্তী সঙ্গীত Singin' in the Rain [সিংগিং ইন দ্য রেইন] তে তার উপস্থিতির জন্য পরিচিত (এবং ব্রায়ান কিথ'এর স্ত্রী হিসেবে), এবং সু কেসি "স্টেয়ারওয়ে টু প্যারাডাইস" সিকোয়েন্সে নৃত্যশিল্পী হিসেবে উপস্থিত হয়েছেন।
ডাডলি ফিল্ড মালোন মন্টমার্ত্রে চিত্র অঙ্কন করা অক্রেডিটেড উইনস্টন চার্চিল চরিত্রে অভিনয় করেছেন।
সঙ্গীত এবং নৃত্য
[সম্পাদনা]
- "Embraceable You" (এমব্রেসেবল ইউ) – লিজ
- "Nice Work If You Can Get It" (নাইস ওয়ার্ক ইফ ইউ ক্যান গেট ইট) – হ্যাঙ্ক
- "By Strauss" (বাই স্ট্রস)– জেরি, হ্যাঙ্ক, অ্যাডাম
- "I Got Rhythm" (আই গট রিদম)– জেরি
- "Tra-la-la (This Time It's Really Love)" (ট্রা-লা-লা)– জেরি, অ্যাডাম
- "Love Is Here to Stay" (লাভ ইজ হেয়ার টু স্টে) – জেরি, লিজ
- "I'll Build a Stairway to Paradise" (স্টেয়ারওয়ে টু প্যারাডাইজ) – হ্যাঙ্ক
- Concerto in F for Piano and Orchestra (কনসার্টো ইন এফ)– অ্যাডাম, দ্য এমজিএম সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা
- "'S Wonderful" ('এস ওয়ান্ডারফুল)– জেরি, হ্যাঙ্ক
- অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস ব্যালেট – জেরি, লিজ, এনসেম্বল
১৭-মিনিটের ব্যালেট সিকোয়েন্স, যার সেট এবং পোশাক ফরাসি চিত্রশিল্পীদের যেমন রাউল ডুফি, পিয়ের-অগাস্ট রেনোয়ার, মরিস ইউট্রিলো, হেনরি রুসো, এবং টুলুজ-লট্রেককে উল্লেখ করে,[৬] চলচ্চিত্রের ক্লাইম্যাক্স এবং এটি তৈরি করতে স্টুডিওর প্রায় $৪৫০,০০০ খরচ হয়েছে।[৭] এই সিকোয়েন্সের জন্য কিছু ব্যাকড্রপের আকার ছিল ৩০০ ফুট প্রস্থ এবং ৪০ ফুট উচ্চতা।[৮] চলচ্চিত্রের প্রযোজনা ১৫ সেপ্টেম্বর, ১৯৫০-এ বন্ধ হয়ে যায়। মিনেল্লি অন্য একটি চলচ্চিত্র Father's Little Dividend (ফাদার্স লিটল ডিভিডেন্ড) পরিচালনা করতে চলে যান। অক্টোবরের শেষের দিকে সেই চলচ্চিত্রটি সম্পন্ন হওয়ার পর, তিনি ব্যালেট সিকোয়েন্সটি শুট করতে ফিরে আসেন।[৯]
প্রতিক্রিয়া
[সম্পাদনা]বোজলে ক্রোথার দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস-এ একটি প্রধানত ইতিবাচক পর্যালোচনা দিয়েছেন, যা মূলত শেষের নৃত্য নম্বরের শক্তির উপর ভিত্তি করে, যা তিনি "স্ক্রীনে কখনও প্রদর্শিত সবচেয়ে চমৎকারগুলোর মধ্যে একটি" বলে অভিহিত করেছেন, পাশাপাশি লেসলি ক্যারনের অভিনয়কে প্রশংসা করে লিখেছেন যে চলচ্চিত্রটি "মিস ক্যারন স্ক্রীনে থাকলে তার নিজস্ব জাদুর আভা ধারণ করে। যখন তিনি নেই, এটি একটি প্যাচ-আপ, প্রচলিত সঙ্গীত শো হিসেবে ধীর গতিতে চলে।"[১০] Variety চলচ্চিত্রটিকে "হলিউডের দ্বারা বছরের পর বছর ধরে তৈরি করা সবচেয়ে কল্পনাপ্রসূত সঙ্গীতের কনফেকশনগুলোর মধ্যে একটি" বলে অভিহিত করেছে ... কেলি ছবির শীর্ষ তারকা এবং তার বিলিংয়ের প্রতিটি ইঞ্চির যোগ্য। তার বৈচিত্র্যময় নৃত্য যেমন সবসময়ই চমৎকার, তেমনি তার অভিনয়ও অসাধারণ।"[১১] Harrison's Reports (হ্যারিসন'স রিপোর্টস) এটিকে "একটি চমৎকার বিনোদন, চোখ এবং কানের জন্য আনন্দদায়ক, এমনভাবে উপস্থাপন করা হয়েছে যা সকল ধরনের দর্শকদের জন্য চরম আনন্দ দেবে" বলে মনে করেছে।[১২] রিচার্ড এল. কো দ্য ওয়াশিংটন পোস্ট-এ এটিকে "এখন পর্যন্ত আমি যে সেরা সঙ্গীত চলচ্চিত্র দেখেছি" বলে অভিহিত করেছেন, এর "তীক্ষ্ণ মৌলিকতা এবং পরিশীলনের আত্মা" প্রশংসা করে যা সাধারণত একটি স্ক্রীন সঙ্গীততে পাওয়া যায় না।[১৩] জন ম্যাককার্টেন দ্য নিউ ইয়র্কার-এ এটিকে "একটি সম্পূর্ণরূপে আনন্দদায়ক সঙ্গীত চলচ্চিত্র ... কখনও খুব বেশি সংকীর্ণ নয় তার ক্ষীণ গল্প দ্বারা, অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস চাঁদের আলোতে প্রেম থেকে সুন্দর ব্যালেটের দিকে সবচেয়ে সহজে চলে যায়, এবং মিস্টার কেলি সবসময় প্রস্তুত, ইচ্ছুক এবং ট্যাপ নাচ পরিবেশন করতে সক্ষম।"[১৪] The Monthly Film Bulletin (দ্য মান্থলি ফিল্ম বুলেটিন) এটিকে "শুধু একটি ভাল সঙ্গীত, বেশিরভাগের চেয়ে অনেক বেশি আকর্ষণীয়, কিন্তু যে উপাদানটি প্রতিশ্রুতি দিয়েছিল তার চেয়ে অনেক কম। এটি আংশিকভাবে প্যারিসের সেটগুলির অদৃশ্য ব্যবহার এবং জেরির চিত্রকর্ম এবং তার একক প্রদর্শনীতে আগ্রহ তৈরি করার পরে গল্পটি পুরো বিষয়টি সিম্পলি শেল্ফ করে দেওয়ার কারণে।"[১৫]
২০১১ সালে চলচ্চিত্রটি পর্যালোচনা করে জেমস বেরারডিনেলি লিখেছেন যে এটি "একটি দুর্বল অস্কার বিজয়ীর শ্রেণীতে পড়ে। চলচ্চিত্রটি দেখার জন্য যথেষ্ট উপভোগ্য, কিন্তু এটি ১৯৫১ সালের তালিকার মানদণ্ড হিসেবে একটি খারাপ পছন্দ ... এটি একটি চমৎকার, মজার চলচ্চিত্র অনেক দুর্দান্ত গান এবং নৃত্য নিয়ে, কিন্তু এই উৎপাদনের মধ্যে এমন কিছু নেই যা এটিকে সেই সময়ের একাধিক সঙ্গীতের সাথে তুলনা করলে আলাদা করে তোলে।"[১৬]
পর্যালোচনা সংগ্রহকারী Rotten Tomatoes (রটেন টমেটোস)-এ, অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস ১০১টি পর্যালোচনার ভিত্তিতে ৯৫% স্কোর ধারণ করে, গড় রেটিং ৮.১/১০। ওয়েবসাইটের সমালোচকদের সম্মিলিত মতামত পড়ে, "কাহিনীটি সমস্যাযুক্ত হতে পারে, কিন্তু জিন কেলি এবং লেসলি ক্যারনের তারকা শক্তি, গারশুইনের ক্লাসিক গান এবং ভিনসেন্ট মিনেল্লির রঙিন, সহানুভূতিশীল পরিচালনার দ্বারা এই উদ্বেগগুলি অপ্রয়োজনীয় হয়ে পড়ে।"[১৭] মেটাক্রিটিক-এ, চলচ্চিত্রটির ১৮ জন সমালোচকের ভিত্তিতে ১০০-এর মধ্যে ৮৩টি ওজনিত গড় স্কোর রয়েছে, যা "সার্বজনীন প্রশংসা" নির্দেশ করে।[১৮]
বক্স অফিস
[সম্পাদনা]MGM (এমজিম)-এর রেকর্ড অনুযায়ী, চলচ্চিত্রটি তার প্রাথমিক সিনেমাহলে মুক্তির সময় মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং কানাডায় $৩,৭৫০,০০০ এবং অন্যান্য দেশে $৩,২৩১,০০০ উপার্জন করেছে। এর ফলে স্টুডিওটি $১,৩৪৬,০০০ লাভ করেছে।[৩]
পুরস্কার এবং সম্মান
[সম্পাদনা]জিন কেলি সেই বছর অ্যাকাডেমি সম্মানজনক পুরস্কার লাভ করেন "একজন অভিনেতা, গায়ক, পরিচালক এবং নৃত্যশিল্পী হিসেবে তার বহুমুখিতার জন্য, এবং বিশেষভাবে চলচ্চিত্রে নৃত্যের শিল্পে তার উজ্জ্বল অর্জনের জন্য"।[১৯] এটি ছিল তার একমাত্র অস্কার।
১৯৯৩ সালে, অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস যুক্তরাষ্ট্রের ন্যাশনাল ফিল্ম রেজিস্ট্রি-তে সংরক্ষণের জন্য নির্বাচিত হয় "সাংস্কৃতিক, ঐতিহাসিক, বা নান্দনিকভাবে গুরুত্বপূর্ণ" হিসেবে।[২০]
আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউট স্বীকৃতি
- ১৯৯৮: এএফআই'স ১০০ ইয়ার্স...১০০ মুভিজ – #৬৮
- ২০০২: এএফআই'স ১০০ ইয়ার্স...১০০ প্যাশনস – #৩৯
- ২০০৪: এএফআই'স ১০০ ইয়ার্স...১০০ সং – #৩২
- ২০০৬: এএফআই'স গ্রেটেস্ট মুভি মিউজিক্যালস – #৯
এএফআই তারকা কেলিকে #১৫ হিসেবে সম্মানিত করেছে আমেরিকান পুরুষ স্ক্রীন লিজেন্ড হিসেবে।
ডিজিটাল পুনরুদ্ধার
[সম্পাদনা]২০১১ সালে, চলচ্চিত্রটি Warner Bros. (ওয়ার্নার ব্রোস) দ্বারা তার ৬০তম বার্ষিকী উপলক্ষে ডিজিটালভাবে পুনরুদ্ধার করা হয়।[২১][২২]
মঞ্চ অভিযোজন
[সম্পাদনা]২০০৮ সালের অভিযোজন
[সম্পাদনা]একটি মঞ্চ সংস্করণ কেন লুডউইগ দ্বারা অভিযোজিত হয়, এবং এটি অ্যালি থিয়েটার (হিউস্টন)-এ ২০০৮ সালের ২৯ এপ্রিল প্রিভিউ শুরু করে, ১৮ মে আনুষ্ঠানিকভাবে উদ্বোধন করে এবং ২২ জুন পর্যন্ত চলে। এই প্রযোজনাটি অ্যালির শিল্প পরিচালক গ্রেগরি বয়ড দ্বারা পরিচালিত হয় এবং র্যান্ডি স্কিনার দ্বারা নৃত্য পরিচালনা করা হয়, এতে অভিনয় করেছেন হ্যারি গ্রোনার এবং কেরি ও'ম্যালি। সঙ্গীতটি চলচ্চিত্রের অনেক মূল গান অন্তর্ভুক্ত করে, এবং অন্যান্য গারশুইন গানও অন্তর্ভুক্ত করে, যেমন "They All Laughed", "Let's Call the Whole Thing Off", এবং "Love Walked In".[২৩][২৪]
২০১৪ সালের অভিযোজন
[সম্পাদনা]২০১৪ সালে, একটি মঞ্চ অভিযোজন প্যারিসে Théâtre du Châtelet-এ প্রিমিয়ার হয়, যেখানে রবার্ট ফেয়ারচাইল্ড জেরি মুলিগান এবং লিয়ান কোপ লিজ বুভিয়ের (এখানে লিজ দাসিন নামে পুনঃনামকরণ করা হয়েছে এবং একজন প্রতিভাবান ব্যালেট নৃত্যশিল্পী হিসেবে রূপান্তরিত হয়েছে) হিসেবে অভিনয় করেন। এই প্রযোজনাটি নভেম্বর থেকে জানুয়ারি ২০১৫ পর্যন্ত চলে, এবং এটি ক্রিস্টোফার হুইলডন দ্বারা পরিচালিত এবং নৃত্য পরিচালিত হয়, ক্রেইগ লুকাস দ্বারা লেখা এবং বব ক্রোলে দ্বারা ডিজাইন করা হয়। এরপর সঙ্গীতটি ব্রডওয়ে-তে স্থানান্তরিত হয়, যেখানে প্যালেস থিয়েটার-এ ২০১৫ সালের ১৩ মার্চ প্রিভিউ শুরু হয়, এবং ১২ এপ্রিল আনুষ্ঠানিকভাবে সেখানে উদ্বোধন হয়।[২৫][২৬][২৭]
জনপ্রিয় সংস্কৃতিতে
[সম্পাদনা]২০১৬ সালের সঙ্গীত চলচ্চিত্র La La Land (লা লা ল্যান্ড)-এর উপসংহার অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস-এর সেট ডিজাইন এবং পোশাকের উল্লেখ করে, যা পরিচালক ডেমিয়েন শাজেল "একটি চলচ্চিত্র যা আমরা শুধু লুট করেছি" বলে অভিহিত করেছেন।[২৮]
The Boys (দ্য বয়জ)-এর তৃতীয় মৌসুমের সমাপ্তিতে, সোলজার বয় (জেনসেন অ্যাকলস) তার নিজের জীবনী চলচ্চিত্র-এ অভিনয় করার স্মৃতিচারণ করেন, যা অ্যান আমেরিকান ইন প্যারিস-এর কাছে সেরা চলচ্চিত্রের অস্কার হারিয়েছিল।
তথ্যসূত্র
[সম্পাদনা]- ↑ আমেরিকান ফিল্ম ইন্সটিটিউট ক্যাটালগে অ্যান অ্যামেরিকান ইন প্যারিস
- ↑ "An American in Paris - বিস্তারিত"। AFI Catalog of Feature Films। সংগ্রহের তারিখ ২০ জুন ২০১৮।
- ↑ ক খ গ দ্য এডি ম্যানিক্স লেজার, লস অ্যাঞ্জেলেস: মার্গারেট হেরিক লাইব্রেরি, সেন্টার ফর মোশন পিকচার স্টাডি.
- ↑ Staff (এপ্রিল ১, ২০১৭)। "An American in Paris"। Theatricalia.com। আগস্ট ৩১, ২০২৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ আগস্ট ৩১, ২০২৩।
- ↑ ক খ গ ঘ ঙ চ Mcgovern, Joe (ফেব্রুয়ারি ২০১৭)। "দ্য মিউজিক্যাল দ্যাট চেঞ্জড মুভিজ"। এন্টারটেইনমেন্ট উইকলি। নং ১৪৫১/১৪৫২। পৃষ্ঠা ৮২–৮৭।
- ↑ Koresky, Michael। "An American in Paris and Gigi"। সংগ্রহের তারিখ ডিসেম্বর ২৮, ২০১৬।
- ↑ McGee, Scott। "An American in Paris: Articles"। Turner Classic Movies। সংগ্রহের তারিখ নভেম্বর ৫, ২০২২।
- ↑ Marshall, Kelli (২০১৫-০৫-১৯)। "An American in Paris: Onstage and Onscreen"। JSTOR Daily (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২০১৯-১২-০২।
- ↑ "An American in Paris: Notes"। Turner Classic Movies। সংগ্রহের তারিখ নভেম্বর ৫, ২০২২।
- ↑ Crowther, Bosley (অক্টোবর ৫, ১৯৫১)। "The Screen: Four New Movies Open"। The New York Times: 38।
- ↑ "An American in Paris"। Variety: 6। আগস্ট ২৯, ১৯৫১।
- ↑ "'An American in Paris' with Gene Kelly, Leslie Caron and Oscar Levant"। সেপ্টেম্বর ১, ১৯৫১: 138।
- ↑ Coe, Richard L. (নভেম্বর ৭, ১৯৫১)। "'American in Paris' Has Many Virtues"। The Washington Post। পৃষ্ঠা B9।
- ↑ McCarten, John (অক্টোবর ৬, ১৯৫১)। "The Current Cinema"। The New Yorker। পৃষ্ঠা 73।
- ↑ "An American in Paris"। The Monthly Film Bulletin। 18 (212): 323। সেপ্টেম্বর ১৯৫১।
- ↑ Berardinelli, James (জানুয়ারি ২৪, ২০১১)। "An American in Paris"। ReelViews। সংগ্রহের তারিখ জুন ২০, ২০১৮।
- ↑ "An American in Paris"। Rotten Tomatoes। Fandango Media। সংগ্রহের তারিখ আগস্ট ১৩, ২০২৩।
- ↑ "An American is Paris Reviews"। Rotten Tomatoes। Fandango Media। সংগ্রহের তারিখ আগস্ট ১৩, ২০২৩।
- ↑ King, Susan (মার্চ ১৬, ২০১৭)। ment/arts/la-ca-cm-american-in-paris-musical-20170316-htmlstory.html "Gene Kelly's widow recalls magic of the film 'An American in Paris' as the stage version comes to SoCal"
|ইউআরএল=এর মান পরীক্ষা করুন (সাহায্য)। Los Angeles Times। সংগ্রহের তারিখ সেপ্টেম্বর ১৭, ২০১৮। - ↑ "Complete National Film Registry Listing"। Library of Congress। সংগ্রহের তারিখ ২০২০-০২-২৭।
- ↑ Braxton, Greg (অক্টোবর ২১, ২০১০)। "Restored 'An American in Paris' to open TCM Classic Film Festival"। Los Angeles Times।
- ↑ "An American in Paris re-released after digital restoration"। BBC। ২ নভেম্বর ২০১১।
- ↑ "The Gershwins' An American in Paris Again Extends Houston Run"। playbill.com। ২০১১-১০-০৮। ২০০৯-০১-২৬ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০১১-১০-০৮।
- ↑ "The Gershwins' An American in Paris: 2007-2008 Season"। Alley Theatre। সংগ্রহের তারিখ অক্টোবর ৮, ২০১১।
- ↑ Gans, Andrew. "An American in Paris Will Open at Broadway's Palace in 2015" ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত জুলাই ২৫, ২০১৪ তারিখে Playbill.com, July 17, 2014
- ↑ Beardsley, Eleanor (ডিসেম্বর ২৫, ২০১৪)। "The French Go Crazy For 'An American In Paris'"। NPR।
- ↑ Mackrell, Judith (ডিসেম্বর ৮, ২০১৪)। "Return to rive gauche: how Christopher Wheedlon adapted An American in Paris"। The Guardian।
- ↑ Harris, Aisha (ডিসেম্বর ১৩, ২০১৬)। "La La Land's Many References to Classic Movies: A Guide"। Slate। সংগ্রহের তারিখ মে ১৩, ২০১৭।