ইসলামী সংস্কৃতি

উইকিপিডিয়া, মুক্ত বিশ্বকোষ থেকে
Bayt al Mukarram.jpg
এটি একটি সিরিজের অংশ

ইসলামী সংস্কৃতি

স্থাপত্য

আরবীয়  · আজেরি  · ইন্দো-ইসলামী
ইওান  · মালয়  · মুরীয়  · মরোক্কী
মুঘল  · উসমানীয়  · পারস্য
সোমালি  · সুদানীয়-সহিল  · তাতার

শিল্প

লিপিবিদ্যা · ক্ষুদ্র প্রতিরূপ · কম্বল

পোশাক

আবায়া · আগাল · বউবউ
বোরকা · চাদর · জেল্লাবিয়া
নিকাব · সালওয়ার কামিজ · সংকক/পেকি
তাকিয়াহ · কুফিয়াহ · থাওব
জিলবাব · হিজাব

ছুটির দিনসমূহ

আশুরা · আরবাঈ'ন · আল-ঘাদিয়া
চাঁনদ রাত · আল-ফিতর · আল-আজহা
ইমামাত দিন · আল-কাধিম
নববর্ষ · ইছরা ও মি'রাজ
শবে কদর · মাওলিদ · রমজান
মুগাম · মাহে-শা'বান
আল-তাইয়াব

সাহিত্য

আরবি · আজেরি · বাংলা
ইন্দোনেশীয় · জাভানীয় · কাশ্মীরি
কুর্দি · মালয় · পারস্য · পাঞ্জাবি · সিন্ধি
সোমালি · দক্ষিণ এশীয় · তুর্কি · উর্দু

মার্শাল আর্ট

সিলাত · সিলাত মেলাউ · কুরাশ

সঙ্গীত
দাস্টগাহ · গজল · মাদিহ নাবাউই

মাকাম · মুগাম · নাশেদ
কাওয়ালি

থিয়েটার

কারাগোজ এবং হাচিভাত
তাযিহ · ওয়াইয়াং
IslamSymbolAllahCompWhite.PNG

ইসলাম প্রবেশদ্বার

প্রাথমিকভাবে ইসলামী সংস্কৃতি শব্দটি ধর্মনিরপেক্ষ একাডেমিয়ায় ঐতিহাসিকভাবে ইসলামী মানুষদের প্রচলিত সাংস্কৃতিক প্রথার বর্ণনায় ব্যবহৃত হয়। যেহেতু ইসলাম ধর্ম ৭ম শতাব্দিতে আরবে উৎপত্তি লাভ করেছিল, তাই মুসলিম সংস্কৃতির শুরুটা ছিল প্রধানত আরবীয়ইসলামী সাম্রাজ্যগুলোর পরিধি দ্রুত বাড়ার সঙ্গে সঙ্গে, মুসলিম সংস্কৃতিও ইরানি, বাংলাদেশি, তুর্কী, পাকিস্তানি, মঙ্গল, চীনা, ভারতীয়, মালয়, সোমালীয়, মিশরীয়, ইন্দোনেশীয়, ফিলিপাইন, গ্রীক, রোমক, বাইজেন্টাইন, স্প্যানিশ, সিসিলিয়, বলকানীয়, পশ্চিমা সংস্কৃতির দ্বারা প্রভাবিত এবং তাদের সম্পৃক্ত হয়ে পড়ে।

পারিভাষিক ব্যবহার[সম্পাদনা]

ইসলামী সংস্কৃতি শব্দটি নিয়ে বিতর্ক চলতে পারে। মুসলিমরা অনেক দেশ এবং বিভিন্ন সম্প্রদায়ের মাঝে বসবাস করে এবং ইসলামের ধর্মের প্রতি তাদের আনুগত্য সত্ত্বে্‌ও, মুসলমানদের মাঝে সাংস্কৃতিক একতার বিষয়গুলো বিচ্ছিন্ন করে দেখা কঠিন হতে পারে। তবুও নৃতত্ত্ববিদ ও ঐতিহাসিকগণ ইসলাম সম্পর্কে পাঠ করেন, কোন এলাকার সংস্কৃতির ওপর একটি দৃষ্টিভংগি- প্রভাব বিস্তারকারী হিসেবে, যেখানে এই ধর্মই প্রধান।

ইসলামের বিশিষ্ট ইতিহাসবিদ, Marshall Hodgson, তার তিন-খণ্ডের The Venture Of Islam[১]-বইয়ে "ইসলামী" ও "মুসলিম" শব্দের একাডেমিক ব্যবহারে ধর্মীয় বনাম ধর্মনিরপেক্ষতার ক্ষেত্রে উপরে বর্ণিত সমস্যার কথা উল্লেখ করেছেন। তিনি শুধুমাত্র কেবল ধর্মীয় ঘটনাবলির জন্যই এই পদ ব্যবহার করে এর সমাধান প্রস্তাব করেন, এবং তিনি ঐতিহাসিকভাবে সমস্ত মুসলিম জনগণের সাংস্কৃতিক দিকগুলি চিহ্নিত করে "Islamicate" শব্দটি আবিষ্কার করেন। তবে, তার প্রভেদ বহুলভাবে গৃহীত হয়নি, এবং এই নিবন্ধের সাধারণ ব্যবহারে তাই বিভ্রান্তি রয়েই গেছে।

ধর্মীয় অনুশাসন এবং ইসলামে বিশ্বাস[সম্পাদনা]

ইসলামী সংস্কৃতিতে সাধারণভাবে সমস্ত অনুশীলনগুলি অন্তর্ভুক্ত রয়েছে যা ইসলামের ধর্মের কাছাকাছি থেকে উন্নতি লাভ করেছে, সেই সঙ্গে কুরআনিক অনুশীলন যেমন- সালাত এবং নন-কুরআনিক যেমন- ইসলাম বিশ্বের বিভিন্ন বিভাগ। এটি বাংলার ঐতিহ্যে বাউল রূপে অন্তর্ভুক্ত হয়েছে এবং প্রায় সমস্ত বাংলার শান্তিপূর্ণ ধর্মান্তরকে সুগম করেছে।

ভাষা ও সাহিত্য[সম্পাদনা]

আরবি[সম্পাদনা]

প্রথমদিকে মুসলিম সাহিত্য ছিল আরবি, যেহেতু তা ছিল মক্কা এবং মদিনায় ইসলামের প্রবক্তা মুহাম্মাদ এর সম্প্রদায়ের ভাষা। যেহেতু মুসলিম সম্প্রদায় ইতিহাসের গোড়ার দিকে ইসলাম ধর্ম প্রতিষ্ঠার প্রতি দৃষ্টি নিবদ্ধ করে ছিল, এর সাহিত্যে প্রদর্শিত ফলাফল ছিল ধর্মীয় গড়নের মধ্যে। কুরআন, হাদীস এবং নবীর সিরাত (জীবনী) সম্পর্কিত রচনাগুলি মুসলিম সম্প্রদায়ের সাহিত্যের সর্বপ্রাচীন নিদর্শন তৈরী করেছে।

উমাইয়া সাম্রাজ্যের প্রতিষ্ঠার পর সেকুলার (secular) মুসলিম সাহিত্যের বিকাশ হয়। উদাহরণ, আরব্য উপন্যাস "এক হাজার এক রজনীর কাহিনী"।[২] কোন ধর্মীয় উপাদান বিহীন এই সাহিত্য আরবেরা তাদের সমস্ত সাম্রাজ্যে ছড়িয়ে দেয়, যা তাদের বিস্তৃত সংস্কৃতির অংশে পরিনত হয়।

পারস্য[সম্পাদনা]

আব্বাসীয় সাম্রাজ্যের আমলে, ফার্সী মুসলিম সভ্যতার অন্যতম ভাষায় পরিনত হয়। অনেক বিখ্যাত মুসলিম সাহিত্য ফার্সীতে রচিত। দেখুন ফরিদ উদ্দিন আত্তারের পাখির সমাবেশ[৩] এবং রুমির কবিতা।

দক্ষিণ এশীয়[সম্পাদনা]

The Badshahi Mosque in Lahore, Pakistan is one of the few classical examples of Mughal design and architecture in South Asia.

বাংলায় বাউল ধারার লোক সংগীত এক ধরনের ঐতিহ্য সমন্বয়পন্থী (syncretist) কাব্য রচনা করেছে, যা অনেক স্থানীয় ইমেজের সঙ্গে সুফিবাদ মিশিয়েছে। বিশিষ্ট কবিদের মধ্যে ছিলেন হাছন রাজা এবং লালন

আধুনিক[সম্পাদনা]

আধুনিক সময়ে, ভাষার ভিত্তিতে লেখকের শ্রেণীকরন ক্রমশ অগুরুত্বপূর্ণ হয়ে পড়ছে। নোবেল জয়ী মিশরীয় লেখক নাগিব মাহফুজের রচনা ইংরেজীতে অনুদিত হয়ে সারা পৃথিবীতে পঠিত হচ্ছে। ওরহান পামুকের (Orhan Pamuk) মত অনেক লেখক সরাসরি ইংরেজিতে লিখছেন বিস্তৃত আর্ন্তজাতিক পাঠকের কাছে পৌছানোর জন্য।

থিয়েটার[সম্পাদনা]

পারফর্মিং আর্টের মধ্যে, মধ্যযুগীয় ইসলামী বিশ্বে থিয়েটারের মধ্যে জনপ্রিয় হচ্ছে পাপেট থিয়েটার (যার মধ্যে আছে হ্যান্ড পাপেট, ছায়া নাটক এবং সুতায় নাড়ানো পুতুল নাচের নাটক) এবং passion play যা 'তাজিয়া' নামে পরিচিত যেখানে অভিনেতারা মুসলিম ইতিহাসের বিভিন্ন ঘটনা পুনরাভিনয় করেন। বিশেষত শিয়া ইসলামী নাটকগুলো হযরত আলীর পুত্র হাসান ইবনে আলী এব হোসেন ইবনে আলী'র শাহাদাতের ঘটনা নিয়ে আবর্তিত হয়। মধ্যযুগের আদব [১] সাহিত্যে আখরাজা (akhraja) নামক সরাসরি প্রদর্শিত ধর্ম নিরপেক্ষ নাটকের উল্লেখ রয়েছে, যদিও এইগুলি পাপেট ও তাজিয়া থিয়েটার হতে কম পরিচিত (less common) ছিল। [৪]

The Royal Opera House in Muscat, Oman. It is considered to be the first opera house linking Islamic culture with classical music.[৫]

কারাগজ [২] নামক তুর্কী ছায়া থিয়েটার (shadow theater) এ অঞ্চলের পাপেট শিল্পকে ব্যাপক প্রভাবিত করে। ধারনা করা হয় এটা চীন থেকে ভারত হয়ে এসেছে। পরবর্তিতে মোঙ্গলরা চীনাদের থেকে নিয়ে এবং সেন্ট্রাল এশিয়ার তুর্কীদের দেয়। এভাবে ছায়া থিয়েটারের শিল্প সেন্ট্রাল এশিয়ার তুর্কীদের দ্বারা আনাতোলিয়ায় আসে। অন্য গবেষকেরা দাবি করেন যে, ছায়া থিয়েটার আনাতোলিয়াতে আসে ষোড়শ শতাব্দীতে মিশর থেকে। এই দাবীর পক্ষে যে ঘটনা আছে তা হলো, যখন ইয়াভুজ সুলতান সেলিম মিশর ১৫১৭ সালে জয় করেন তখন তার সম্মানে আয়োজিত একটি পার্টিতে তিনি ছায়া থিয়েটার দেখেন। এটি দেখে সেলিম (প্রথম সেলিম) এতোটাই মুগ্ধ হয়েছিলেন যে, তিনি পাপেটিয়ারকে তার ইস্তাম্বুলের প্রাসাদে নিয়ে আসেন। সেখানে তার একুশ বছরের সন্তান সোলায়মান (পরবর্তিতে সুলতান, সোলায়মান দা ম্যাগনিফিসেন্ট) এই নাটকে ব্যাপক আগ্রহ প্রকাশ করেন। তিনি এটা প্রায়ই দেখতেন এবং এভাবে ছায়া থিয়েটার উসমানিয় প্রাসাদে তার জায়গা করে নেয়।[৬]

In other areas the style of shadow puppetry known as khayal al-zill – an intentionally metaphorical term whose meaning is best translated as ‘shadows of the imagination’ or ‘shadow of fancy' survives. This is a shadow play with live music ..”the accompaniment of drums, tambourines and flutes...also...“special effects” – smoke, fire, thunder, rattles, squeaks, thumps, and whatever else might elicit a laugh or a shudder from his audience”[৭]

In Iran puppets are known to have existed much earlier than 1000 CE, but initially only glove and string puppets were popular in Iran.[৮] Other genres of puppetry emerged during the Qajar era (18th-19th century BCE) as influences from Turkey spread to the region. Kheimeh Shab-Bazi is a Persian traditional puppet show which is performed in a small chamber by a musical performer and a storyteller called a morshed or naghal. These shows often take place alongside storytelling in traditional tea and coffee-houses (Ghahve-Khave). The dialogue takes place between the morshed and the puppets.[৯] Puppetry remains very popular in Iran, the touring opera Rostam and Sohrab puppet opera being a recent example.[১০]

Festivals[সম্পাদনা]

See articles on ঈদ উল-ফিতর, ঈদ উল-আযহা, আশুরা (see also Hosay and Tabuik), Mawlid, লাইলাতুল মিরাজ and শব-ই-বরাত.

বিবাহ[সম্পাদনা]

ইসলামে বিবাহকে চরম গুরুত্বপূর্ণ বলে মনে করা হয়। ইসলামের শেষ নবী, মুহাম্মাদ, বলেছেন যে, "ধর্মের অর্ধেক হচ্ছে বিয়ে"; বিবাহ ও পরিবারের গুরুত্ব দিয়ে বহু হাদীস বর্ণিত হয়েছে।

ইসলামে বিবাহ একটি আইনি বন্ধন এবং একজন পুরুষ ও একজন নারীর মাঝে শারীয়াহ অনুমোদিত সামাজিক চুক্তি

Art[সম্পাদনা]

"Wayang Kulit", the Indonesian art of shadow puppetry, reflects a melding of indigenous and Islamic sensibilities.
"Advice of the Ascetic", a 16th century Persian miniature housed in Tehran's Golestan Palace.

Islamic art, a part of the Islamic studies, has throughout history been mainly abstract and decorative, portraying geometric, floral, Arabesque, and calligraphic designs. Unlike the strong tradition of portraying the human figure in Christian art, Islamic art often does not include depictions of living things, including human beings.

Islamic art is centered usually around Allah, and since Allah cannot be represented by imagery ["All you believe him to be, he is not"], geometric patterns are used. The patterns are similar to the Arabesque style, which also involves repeating geometric designs, but is not necessarily used to express ideals of order and nature.

হস্তলিপি[সম্পাদনা]

Forbidden to paint living things and taught to revere the Qur'an, Islamic artists developed Arabic calligraphy into an art form. Calligraphers have long drawn from the Qur'an or proverbs as art, using the flowing Arabic language to express the beauty they perceive in the verses of Qur'an.

Martial arts[সম্পাদনা]

সাহিত্য[সম্পাদনা]

The Great Mosque of Kairouan also called the Mosque of Uqba is at the same time the oldest mosque in North Africa (founded in 670 and still used as a place of worship) and one of the most important monuments of Islamic civilization,[১১][১২] situated in Kairouan, Tunisia.
The fortress-palace of Alhambra, a testament to the height of Islamic civilization in Europe, is one of Spain's most popular tourist attractions
Istanbul's Sultan Ahmed Mosque was completed in 1616

Elements of Islamic style[সম্পাদনা]

Islamic architecture may be identified with the following design elements, which were inherited from the first mosque built by Muhammad in Medina, as well as from other pre-Islamic features adapted from churches and synagogues.

  • Large courtyards often merged with a central prayer hall (originally a feature of the Masjid al-Nabawi).
  • Minarets or towers (which were originally used as torch-lit watchtowers for example in the Great Mosque of Damascus; hence the derivation of the word from the Arabic nur, meaning "light"). The oldest standing minaret in the world is the minaret of the Great Mosque of Kairouan (in Tunisia);[১৩][১৪] erected between the 8th and the 9th century, it is a majestic square tower consisting of three superimposed tiers of gradual size and decor.[১৫]
  • A mihrab or niche on an inside wall indicating the direction to Mecca. This may have been derived from previous uses of niches for the setting of the torah scrolls in Jewish synagogues or Mehrab (Persian: مِهراب) of Persian Mitraism culture or the haikalটেমপ্লেট:Disambiguation needed of Coptic churches.
  • Domes (the earliest Islamic use of which was in the eighth century mosque of Medina).
  • Use of iwans to intermediate between different sections.
  • Use of geometric shapes and repetitive art (arabesque).
  • Use of decorative Arabic calligraphy.
  • Use of symmetry.
  • Ablution fountains.
  • Use of bright color.
  • Focus on the interior space of a building rather than the exterior.

Interpretation[সম্পাদনা]

Common interpretations of Islamic architecture include the following:

  • The concept of Allah's infinite power is evoked by designs with repeating themes which suggest infinity.
  • Human and animal forms are rarely depicted in decorative art as Allah's work is matchless. Foliage is a frequent motif but typically stylized or simplified for the same reason.
  • Calligraphy is used to enhance the interior of a building by providing quotations from the Qur'an.
  • Islamic architecture has been called the "architecture of the veil" because the beauty lies in the inner spaces (courtyards and rooms) which are not visible from the outside (street view).
  • Use of impressive forms such as large domes, towering minarets, and large courtyards are intended to convey power.

সঙ্গীত[সম্পাদনা]

Many Muslims are very familiar to listening to music. Islamic music is Muslim religious music, as sung or played in public services or private devotions. The classic heartland of Islam is Arabia and the Middle East, North Africa and Egypt, Iran, Central Asia, and northern India and Pakistan. Because Islam is a multicultural religion, the musical expression of its adherents is diverse. The indigenous musical styles of these areas have shaped the devotional music enjoyed by contemporary Muslims:

The Seljuk Turks, a nomadic tribe that converted to Islam, conquered Anatolia (now Turkey), and held the Caliphate as the Ottoman Empire, also had a strong influence on Islamic music. See:

উপ-সাহারর আফ্রিকা, ইন্দোনেশিয়া, মালয়েশিয়ায়, এবং দক্ষিণ ফিলিপাইন-এও অনেক মুসলিম জনসংখ্যা আছে, but these areas have had less influence than the heartland on the various traditions of Islamic music.

South India: Mappila Songs, Duff Muttu

All these regions were connected by trade long before the Islamic conquests of the 600s and later, and it is likely that musical styles traveled the same routes as trade goods. However, lacking recordings, we can only speculate as to the pre-Islamic music of these areas. Islam must have had a great influence on music, as it united vast areas under the first caliphs, and facilitated trade between distant lands. Certainly the Sufis, brotherhoods of Muslim mystics, spread their music far and wide.

তথ্যসূত্র[সম্পাদনা]